謀殺了Blow Fever和辛巴的Hit Song賽制，是說唱聽我的最大的敗筆

滾吧網路詞

在上期文章裡，我非常謹慎地審視了“Hit Song”這個概念。我回顧了2019年的3首Hit Song，並且認為“旋律好聽、副歌簡單、傳唱度高”是Hit Song的主要特徵。

接著，我提出了幾個問題：產出20首Hit Song是可能的嗎？這些歌曲之間能避免同質化嗎？如果這些歌曲並不同質化，那它們能稱之為Hit Song嗎？現在我可以簡要回答：不可能；不能避免；有的可以。

但我發現，我關注的這些，都不如當時隨口提的一句“節目組依然在賣關子，不透露這個賽段的具體賽制是怎樣的”來得重要。Hit Song這一輪的賽制有太多的槽點，用一個網路名詞來概括就是“縫合怪”。

“兩人合作歌曲”的模式，是《中國有嘻哈》和《中國新說唱》的1v1 Battle；評分機制上注重“流行性、完成度、Star性”，是2018年《中國新說唱》6進4的賽制（就是淘汰了艾熱和王以太的那場）。

而“NPC”的加入，是《中國有嘻哈》和《中國新說唱》的9進6第一階段“魔王賽”（眾所周知，2018年的魔王賽直接被剪了）。好傢伙，這縫合能力確實無敵，把對面好玩的東西、能起爭議的東西都拿過來了。

“縫合怪”這個詞在抽象文化中是帶著貶義的，常被用來形容某些人對一些梗只是一知半解，就把它們串聯起來“活學活用”，賣弄自己。但“縫合怪”卻又確實能憑藉“博採眾長”能迅速吸引他人的眼球，獲得大量的追捧。

把這個概念平移到節目製作上，Hit Song環節做個“縫合怪”有它的可取之處，即使是學了個四不像，只要能吸引到觀眾、獲得好評，也是成功的（類似於《中國有嘻哈》之於《Show Me The Money》）。

但是，遺憾的是《說唱聽我的》的這波縫合相當失敗。還不至於那麼不堪的，只有評分機制這一塊。

首先，Underground出身的製作人們，顯然會比高高在上的音樂公司老闆們更加能理解Hiphop這種來自貧民窟的音樂——至少《樓梯》不會遭遇《小人物》當年的命運。評分標準的相對細化，也比當年老闆們一張嘴預測市場接受度要好一些。不過，評分標準這一塊依然沒辦法做到客觀。

說到評分標準，這個已經借袁婭維之口說得很清楚了：流行性、完成度、Star性分別代表聽感、颱風和潛力。而真正相對客觀的一項只有颱風，聽感和潛力都是相當主觀的評判標準。尤其是聽感，在絕大多數人眼裡，《心如止水》肯定比《殘暴樂章》好聽，這是無法否認的。

那如果是我來當製作人，我一樣會更喜歡旋律上乘的歌曲。節目中有《天上的星星不說話》和《樓梯》用走心的方式去征服製作人，但這種歌也不是誰都能寫出來的。而純炫技和純說唱的歌曲，旋律部分一定被削弱，隨之而來的就是缺乏記憶點。

沒有記憶點有兩個問題：第一是製作人會直接認為流行度的缺失，你連現場觀眾都記不住你的歌，這種歌怎麼傳播呢？第二是製作人會開始重點關注颱風和潛力上的問題，這就導致既在流行度上扣分，又在臺風和潛力上扣分。

所以可以看到，最高分的《天上的星星不說話》和最低分的《走起來瓷》整整相差50分，這就是典型的馬太效應。

說回Hit Song這個概念。設定評分標準裡的種種門檻，只說明一個問題：這一輪就是要選手做好聽或走心的歌兒，如果要在這輪秀技術流或嘗試創新，倆字，回家。

所以我們能看到，技術流頂端的JD和小安迪玩了《腦袋有》、Flow炫目的Athree和Cream D用《哥》來求穩、KC和Kandi的《擦玻璃》？這歌兒被罵得都要讓人以為他倆是沒實力的Faker了。

所以我們能看到，還在不停秀Flow的Shooter和O。Wen輸了，玩暗黑風格的啊鑫和Maxwell韓浩翔輸了，堅持Boombap的滇聲氣雙人組輸了，嘗試把京腔融入Trap Beat的趙磊和禿子更是被玩成了梗。

這個賽制殘酷嗎？不算太殘酷，這裡是45進26，作為對比，去年《中國新說唱》的合作賽是62進33。這個賽制反Real Hiphop，要把節目做成《旋律聽我的》嗎？

目前來看，僅限此輪。雖然節目熱捧魔動閃霸，也給了很多旋律好的rapper很多鏡頭，但這輪之前給其它風格rapper的鏡頭也是總體均衡的。

甚至，我也能理解節目組，沒有哪個節目不想出圈的。隔壁車澈導演甚至能說出“只對節目負責，不對Hiphop負責”，這已經很明顯把節目的優先順序放在第一位了。專門搞一期Hit Song，厲害的選手那麼多，總會有人做出好的作品嘛。

我要是節目組，我也搞，我巴不得期期Hit Song，微博熱搜上個遍，節目組恰到飯，選手製作人也恰到飯，你好我好大家好。至於什麼Real Hiphop的擁護者，他們能咋樣？控評還是反黑？嘴上說著不看了，最後還是忍不住繼續回來追，真香定律似乎從未失效過。

這麼一想，節目組是不是還有基本的良知？是的，良知是有了，可是卻欠缺了更多的思考（我覺得節目組的人以及導演組的人，都應該是比我這麼個碼字的聰明，在專業程度方面我們甚至沒法相提並論，但這並不妨礙我基於客觀事實的吐槽）。能說的好話到此為止，現在我要吐槽這輪賽制了。

我在本系列最早的一篇文章裡就說過了，“1v1 Battle是僅次於選擇門的垃圾賽制”，我當時以為《說唱聽我的》會參考《中國新說唱2019》非常優秀的合作賽機制，結果沒有，差點沒把我給氣死。

2017年和2018年，這個賽制害死了一大幫人，包括但不限於Jony J、輝子、大狗、功夫胖、萬妮達、小青龍等人，選手中的Kozay、辛巴、小安迪也被害過，就連身為製作人的ICE和法老也曾經死在這個賽制手上。

2019年改制之後，這種遺憾的情況少了非常多，被淘汰的人裡比較可惜的也就是斯威特、Kigga、Mercy、Ranzer等人（順帶一提，Kafe。Hu和王騫BOC的淘汰倒是挺像今年的趙磊和禿子的）。很多實力出眾的rapper都透過4 Pass攜手晉級了，像今年Blow、辛巴這種慘劇是斷然不會發生的。

這種必定“同生同死”的賽制和之前《中國新說唱》必定“一生一死”的賽制沒有本質的區別，都很腦癱。不同的是，《中國新說唱》知道改進，而《說唱聽我的》更晚播出，居然不學習一下先進經驗，就屬實離譜。

這點吐槽完了，再來吐槽一下NPC這個機制。在愛奇藝那邊，魔王賽是非常有噱頭的一件事，尤其是《中國有嘻哈》時的陳奐仁、蛋堡和甦醒，每個人的歌都很有特點，選手也拿出了最佳狀態來對抗魔王。這種賽制就要1v1才好看，你讓四個人組成兩組過來搶佔晉級名額，就非常迷惑了。

人家隔壁節目就算打不過（《中國新說唱》裡劉柏辛的《Coco Made Me Do It》輸給了VAVA的《4》），至少給留條命不會直接淘汰的，到這兒可好，直接滅掉兩組（客觀來說，NPC這四個人無論怎麼組，都不會是最差的兩組）。

好吧，再退一步，人家NPC被淘汰了還要被消費一波過來給你表演，起碼放完整版不是？《中國新說唱》放不了那是上面稽核的問題，《說唱聽我的》把八口和Oliver。Jiang扔進會員Plus版裡，這就讓人有些費解。

還有一個很大的問題，這節目請了飛行導師是拿來浪費的，還是藏到節目後半段用的？自從第一期露了一會兒面之後（露面時間也是短得離譜），這兩人就完全從節目裡消失了，隨之消失的還有那個同樣不明就裡的復活機制。

《中國有嘻哈》在1v1 Battle環節給了三個復活名額，《中國新說唱》在1v1 Battle環節給了三個換位賽名額。這都是因為選手已經經歷了兩輪的檢驗，必然產生遺珠，這是對“一生一死”賽制一定程度的補救。

《說唱聽我的》到Hit Song環節結束，已經經歷了三輪的比賽，一個選手大概是什麼水平已經非常明顯了，也必然產生遺珠，為什麼在這個環節結束後不設定復活節點呢？

節目組反而是在90s 1v1 Battle環節結束後給出了五個復活名額。說實在的，當時每個人都只表演了一首作品，“初面”的容錯率也一直是最低的，這輪給少一些甚至完全不給都是可以的。因為製作人此時對選手沒有充分的瞭解，確實可以透過臨場的表現來淘汰一個“可能很強”的選手。

Hit Song環節最終造成的結果就是，除了少數“聰明人”積極響應賽制硬撐過去了，堅持Old School的幾乎全敗。讓我們看看四組用Old School Beat（《一出好戲》、《四個我》、《衝浪》、《森林舞會》）的選手淘汰情況如何？

這裡晉級的只有AA、張昊、劉柄鑫、Athree、望江晴、江旻勳、小安迪，總共7人，剩餘的11人全部淘汰。

我把我的觀點提煉出來：你可以把Old School區別對待，說難聽點甚至可以“又當又立”（聲稱自己是更Hiphop的節目的同時玩區別對待），但是你打壓完了，能不能給這些玩Old School的一丁點的機會去證明自己，復活或者換位都好，而不是“因為沒有順應遊戲規則，所以你直接滾吧”？

最後照例，我要展望一下下期節目，但我覺得26進20的選擇門賽制還不如不要，尤其在這個節目裡，誰能進戰隊基本能猜個八九不離十。就這樣，節目組甚至還要消費一把JD，我是真的服他們。唯一的期待也就是聽聽製作人舞臺了，坐在製作人席位的那幾個人才真正稱得上中文說唱標杆。

本期的《中國新說唱》VS《說唱聽我的》就到這裡，你有什麼想吐槽的，歡迎在評論區和我們交流~