田英章的行書，都寫成這樣了，為啥網友們還是不買賬呢？

說起田英章老師，大家最熟悉的還是他的“田楷”。現在很多學習楷書的朋友，名義上是在學習“歐楷”，實際上呢，都是拿著田英章老師的字帖在練。從書法藝術角度講，你可以說他的楷書缺乏個性，但從書法推廣以及楷書規範化教育等方面來看，田英章老師的功勞還是很大的。

田英章老師的楷書大家都很熟悉了，在這裡也就不過多地展示了。有興趣的朋友可以到網上去搜，或者到書店裡去找。

不聊他的楷書，那聊什麼呢？今天，我們主要來欣賞一下田英章老師的行書。大家也來分析一下，都寫成這樣了，為啥網友們還是不買賬呢？

據我的觀察，在看到田英章老師的行書之後，很多網友的反應都是：“印刷體，談不上是真正的書法，書匠而已。”

網友們評論的有沒有道理？個人認為，也不是沒有道理。大家想一下，為什麼我們喜歡稱呼做手工藝品的師傅為“工匠”呢？這跟他們的手藝是否精湛沒有太大關係，主要是因為工藝品的工藝是可以複製的，是有一系列的客觀標準去衡量的，裡面很少摻雜工匠師傅們的個人情感。

做手工藝品如此，書法也是同樣。如果書法也像做工藝品那樣完全按照標準去書寫的話，只要多加練習，只要肯用功，也能寫的很精到。然而，這樣就算是書法家了嗎？當然不是。如果真像這樣的話，書法這門藝術也就沒這麼大的魅力了，可能早就被印刷品給淘汰了。

那麼，書法的藝術魅力到底在哪呢？很重要的一個評判標準就是獨特性。書法藝術發展到現在，雖然大家都在強調法度的重要性，然而，要想真正寫出書法的神采，必須要突破法度的約束，寫出自己的獨特性。你看那些書法史上留名的書法家，即使不看落款我們也能大概知道是誰寫的，為什麼呢，還是因為他們的書法具有很強的辨識度，個人風格比較明顯。

光具有獨特性就足夠了嗎？也不是。記不清是哪位高人曾經這麼說過：“書法只是個人才情的表達工具，落到紙面上的墨跡只是表面，最核心的還是書家情感的融入。”意思就是說，帶有感情的去寫，才是最打動人的。

舉個例子吧，李宗盛的歌為什麼能打動人？是因為他的用詞比較華麗嗎？是因為他的嗓音與眾不同嗎？當然不是。他之所以能打動聽眾，最主要的原因是他經歷過，思考過，並且將這些完美地融入到了自己的歌曲中。唱歌如此，書法也是同樣。

說到這裡，我們再來聊一聊田英章老師的行書。就技法層面而言，田老師的功力絕對是一流的，只不過，在他的行書中，我們看不到獨特的一面，也體會不到性情的融入和表達。為啥網友不買賬？我想，主要就是因為這些，觀者無法在其中讀出更多的韻味。

話說回來，綜合現在的流行書風，田英章老師的這種工匠精神反而成了稀缺品。你看看現在的那些知名書家，都在強調自我的表達，為了顯示自己的與眾不同，甚至連最基本的筆法都忽略了，我想說的是，這種過於隨性的表現還能稱得上是書法嗎？

明清時期的館閣體，大家都說沒啥藝術美感。現在呢，大家把田英章老師的書法稱為“印刷體”。這些評價是否客觀呢？不著急，時間也許能說明一切。