書法之力：身心相合，感力通變（一）

什麼什麼通變

文：高天晨

書法作品不僅僅體現的是字形的優美，同時體現了一種力度。書法是特別側重筆力的，在書法中筆力是否雄健是基本的功夫。書法風格的變化中，力度變化也是格外重要的。書法是需要一種感力而通變的能力。這點上，和武術非常相關。

武術說其核心，即是力的變化。這點上和書法是完全相同的。武術是調動身心感知力而發揮力，書法則是以筆墨調動力度。這裡涉及到重力，空氣阻力，摩擦力。毛筆則如人體，筆桿為脊椎，筆毫為步法手法。武術是人體與大地相爭而得力，書法則是筆墨與紙的矛盾相爭。

力度總體來說是分為“剛柔、輕重、鬆緊”三個方面。

剛與柔

剛柔也是與陰陽對立的中國式思想。剛象徵直接、原則、方整。柔象徵曲折、靈活、圓融。於書法來說，剛是直接切入紙的筆畫，用筆乾脆，結體方整，多用的是筆桿之力。而柔則是利用了筆毫的柔軟，產生一種螺旋纏繞的勢能，用筆柔和，結體圓活。

在武術中，剛是直接爆發之力，柔則是積蓄力量，調整合理狀態。所謂“蓄力如張弓，發力如射箭”。但是剛與柔的對立是理念中的區分，實際中剛不可離柔，柔不可離開剛，必須成為完整的體系，才可以各有側重。

司馬承禎在《坐忘論》中說“

剛則折，柔恆存

”。其實說的是“少柔之剛的弊病”，這句話若不瞭解中國文化的特徵，用現代闡釋則很容易有誤解。

清朝的沈宗騫提出了“剛德”“柔德”的概念。他列了“劈空而來，天驚石破”，“挾風雨雷霆之勢，具神工鬼斧之奇”等一長串排比句，得出“此能盡筆之剛德者也”的結論，又列了“柔如繞指，軟若兜羅”，“搖曳天風，具翔鳳盤龍之勢”。

這裡所說的即是完整的不同側重。訣雲：“

剛縱其柔，柔縱其剛

。”沈宗騫雲：“然其寓剛健於婀娜之中，行遒勁於婉媚之內。書法的力，一定是剛柔相濟而各有取法和側重。

曾國藩說：“

能柔非柔，至剛無剛

”。前後兩個相同的字，其實並非是一個意思。柔和剛是形態區別，“能柔”和“至剛”則是形態的效能發動。根本沒有“以柔克剛”這回事。“與剛對立的柔”和“與柔對應的剛”，都是二元的，不全面的兩面。

只有全面去贏片面，沒有片面能克另一個片面。效能發動的時候，產生“勢”，即不侷限於表象。只有發動的“勢”贏遲滯的“形”，沒有遲滯的“形”能贏另一種遲滯的“形”。

輕與重

剛柔之力的直接體現，便是輕與重。力輕則柔，力重則剛。輕與重是剛柔的外化體現之一。用筆輕，則線條柔順，墨色恬淡。用筆重，則線條粗獷，墨色濃郁。用筆的輕重直接影響了線條的力度，而力度也體現在墨色上。

“輕”往往體現出細膩的技巧，表達了細膩的情感。朱和羹《臨池心解》說：

“字畫承接處，第一要輕捷，不著筆墨痕，如羚羊掛角。”

這是一種不露痕跡，體現自然細節的技術。筆在紙上，輕意味著有更好的控制，是一種收攝之力。

在武術中，輕意味著力不全發，留有餘地。而重則是要調動全身產生壓力，或凝重或爆發。書法的輕重變化，展示了用筆的節奏感，如同武術和舞蹈一樣，輕重產生則變成了一種力度的變化。虞世南《筆髓論》雲：

“輕重出於心，而妙用應乎手。

輕重的調節，實則源頭來自內心感受。

松與緊

“鬆緊”是力的另一種外化，力除了有輕重之別，更有鬆緊的狀態。松對應柔，緊對應剛。如果說輕重是一種直接的力度體現，鬆緊則是一種空間縮放而產生的力的變化。

鬆緊首先在書法上體現在執筆上，其次體現在結體上。清代宋曹說：“

大要執筆欲緊，運筆浴欲活

”。這裡需要注意的是，執筆緊並非我們想象的緊緊握住，如同過去流傳的王獻之執筆，其父王羲之無法奪之，以此誇讚他是可造之才，這是明顯的外行話。書法是細膩的藝術，不是粗糙感知的鬆緊概念。

武術的鬆緊更是一種微妙的狀態，肌肉筋骨的不同程度的鬆緊，這裡關鍵是一個度。太緊則僵硬，太鬆則是懈怠。與書法一樣，真正的武術也是纖毫之爭，並非五大三粗的粗糙感知。所以，執筆的“緊”，理解為“穩”更加合適。而“松”則應該理解為“活”。

書法結體的鬆緊，則體現了字形的一種力的狀態。書法中強調“中宮收緊”。回宮格由一個大框、一個小框構成，那小框就是中宮。所有的筆畫都向這個地方輻射，這樣字的結構就緊湊，否則便鬆散。寫字時所有的筆畫均須有序地凝聚在字的中心，這就叫“中宮收緊”。

不同的字的結體有不同，中宮也不見得就那麼明顯，這就是藝術的感知性，非邏輯性的眼光可以分析。如同一個胖子，外在看全身都鬆軟，而他的肌肉組織和骨骼依然是有緊的，否則他就不可能自如運動。

這種結構的鬆緊，便更加想人體的狀態，一個字有鬆緊變化則如人一樣有生命力。反之我們看印刷體就沒有這個特徵。除了中宮之外的筆畫，則可以適度的放鬆。最典型的是黃庭堅的字，中宮緊而外在松，稱之為“輻射體”。