舞劇《朱自清》——文學與舞臺的絕美融合 譜寫大寫的“人”

朱自清的文章，幾乎貫穿了我們的整個學生時代。在《春》裡，讀“盼望著，盼望著，東風來了，春天的腳步近了。”感受著貯滿詩意的春的讚歌。

在《荷塘月色》裡，讀“熱鬧是它們的，我什麼也沒有。”感受著對自由的渴望。

在《綠》裡，讀“瀑布在襟袖之間；但我的心中已沒有瀑布了。”感受著祖國河山壯麗的美。

在《匆匆》裡，讀“我們的日子為什麼一去不復返呢。”感受對時光流逝的無奈。

在《背影》裡，讀“我買幾個橘子去。你就在此地，不要走動。”感受父愛的沉重和無私。

他善於融情入景即景抒情，緣情寫景，以景襯情，不僅使作品具有繪畫美，而且富有情趣美意境美。所以時至今日，去讀那些經典作品，依然彷彿畫卷一般呈現眼前，文字的魅力沒有因為時光的流逝而褪色，反而更顯悠長動情。

由揚州歌舞劇院創作的舞劇《朱自清》，提煉出朱自清先生一生心理與情感起伏的路線，以生平事蹟和作品成就為基礎，分離出五個方面：為人師、為人子、為人父、為人夫、為人傑，作為全劇的線索。故事從朱自清逝世前的北大病榻開始，在一場大雨之中，於彌留之際回溯他的一生，透過讀信將往事一幕幕重現，無數時空交疊下，採取寫意而極具戲劇張力的手法，將朱自清先生清華園教學、聲援摯友聞一多、拒領美援麵粉等重要的生命瞬間與《背影》、《荷塘月色》、《匆匆》等代表作品內容有效串聯，短短100分鐘內，大氣動人的舞蹈跟緊扣劇情的音樂，以及極具創造力和想象力的舞美相互交融，完美勾勒出朱自清的人生軌跡與豐富面向。

留下父親背影的站臺、聚了又散的全家福、荷塘月色裡的講堂、白色恐怖下的書桌，純美的舞蹈，緊扣劇情的音樂與極具創造力的舞美相互交融。既有《荷塘月色》中的浪漫唯美，也有《槳聲燈影裡的秦淮河》的水紋波盪。

舞劇《朱自清》的音樂風格定位經歷了一個調整的過程，從開始的較為傳統的人文風格為主，到後來吸取了多種風格，將流行樂隊、民族樂器、管絃樂隊融合在一起，形成了融合的音樂風格，以適應不同情境和情緒的需要。

《匆匆》作為全劇的主題曲，提純於朱自清先生的散文《匆匆》，成為貫穿全劇的動人

旋律，將一些流行音樂的元素與中國傳統音樂元素做了融合，用中國的古典樂器阮來演奏探戈曲風的旋律，用古琴的元素去代表朱自清的人文精神，使得

音樂本身保持了必要的敘事性，也使得整體音樂風格較為抽象化，更富於表現力。

道具的運用也是該劇的亮點之一，用書信拉開人物的命運，用書的開合、拼接、翻頁來體現人物的職業、身份，用桌椅的拼接、撒開表達重聚與分離，與妻子道別時的枕頭舞更是相濡以沫、相互牽絆的夫妻之情表現得淋漓盡致。

在動盪的年代裡，文人的命運向來更加坎坷。朱自清不僅是散文家、詩人、學者，更是一名民主戰士。1940年，朱自清在成都親眼目睹了饑民哄搶當地的米倉，憤然寫下《論吃飯》一文，字裡行間犀利地指責當權者無視人民溫飽，並旗幟鮮明地支援人們為維護自己的天賦人權而鬥爭。1948年6月18日，重病中的朱自清簽名於《抗議美國扶日政策並拒絕領取美援麵粉宣言》。兩個月後，先生因胃穿孔病逝於北平，並囑告家人不買美援配售麵粉，始終保持著一個正直的愛國知識分子的氣節和情操。

12月11—12日，第十二屆中國舞蹈“荷花獎”獲獎作品舞劇《朱自清》將在深圳大劇院上演，一個文人的坎坷而絢爛的一生即將向你呈現。