他以詩為詞，率性而為，功過並存又何妨

上篇文章說到，在宋人看來，

詩和詞

是兩種截然不同的文體——

詩言志，抒寫人生志向，嚴肅莊重，文體地位更高；

詞言情，專寫男女情愛，委婉纏綿，文體地位低於詩歌。

尤其在北宋，很多文人都嚴守"詩莊詞媚"的界限，寫詩、寫詞采用截然不同的風格。

比如

柳永和李清照

，他們在宋詞領域是婉約派大家，柳永“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”，李清照“花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁。”都充滿離情別緒，纏綿悱惻。

但柳永寫七言古詩《鬻[yù]海歌》，卻關心起民生疾苦

，寫鹽民煮海賣鹽的艱辛和受到的重重剝削——“鬻海之民何所營？婦無蠶織夫無耕。衣食之源太寥落，牢盆鬻就汝輸征。”

而李清照在《夏日絕句》裡借古諷今，愛國之情噴湧而出——

“生當作人傑，死亦為鬼雄。至今思項羽，不肯過江東。”

可以感覺到，

在詩與詞之間，曾有一條不可輕易逾越的紅線

，一旦逾越，就是對兩種文體的混淆。

但極富變革精神的蘇東坡，還是這樣做了。

他冒著被批判的風險，率性地

"以詩為詞"

，引發了當時北宋詞壇的震動。

用詩的內容和題材來寫詞

① 寫百姓生活

蘇東坡任地方官員時，勤政愛民，他也開創性地把百姓生活樣貌，納入詞作當中。

那一年他在徐州為官，遭逢春旱，親往石潭求雨，得雨後又再往石潭謝神。他將沿途所見一一記錄，寫下一組《浣溪沙》，共五首，

對受災百姓表示同情和關懷——

《浣溪沙》其三

麻葉層層苘葉光，誰家煮繭一村香？隔籬嬌語絡絲娘。

垂白杖藜抬醉眼，捋青搗麨軟飢腸，問言豆葉幾時黃？

“麻葉層層”是說作物茂盛，“苘葉光”是說葉片滋潤有光澤，正因求雨得雨，度過了乾旱，莊稼才能長勢喜人。

蘇東坡走到田間慰問百姓，他看到白髮老翁拄著藜杖，老眼迷離似醉，把還是青色的、沒有成熟的麥子捋下來，炒幹後搗成粉末吃，可見旱災雖過，但家中沒有存糧，生活仍有困難，所以蘇東坡焦急地問：“豆葉幾時才能黃？”

這首詞有濃郁的鄉土氣息，清新質樸。而面對現實境況，蘇東坡也不是一味樂觀，他正視旱災造成的困難，寫得真切而自然。

再看——

《浣溪沙》其四

簌簌衣巾落棗花，村南村北響繰車，牛衣古柳賣黃瓜。

酒困路長惟欲睡，日高人渴漫思茶，敲門試問野人家。

這首詞裡，蘇東坡繼續走在鄉間小路上，聽著簌簌的棗花聲、響騰的繅車聲、賣瓜的吆喝聲，他沒寫聽到這些的感受，但讀者卻可以想象他內心一定湧起了無盡喜悅，因為所有這些，都是豐收的聲音。

在這炎炎夏日，他越走越覺乾渴睏倦，於是“敲門試問野人家”，想討一碗茶水來喝。詞到此處，戛然而止，農家是否有人、他是否喝上茶水都不再敘述，

但豐收的喜悅、他隨遇而安的性格、以及鄉村生活的樸實都融在了一起，讓人感到無比親切。

在蘇東坡以前，也有文人詞寫農村生活，比如張志和的《漁歌子》：“西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥。青箬笠、綠蓑衣，斜風細雨不須歸。”它以漁村的景色和漁夫的自在，暗示歸隱之心。

相比之下，蘇東坡的《浣溪沙》組詞描寫生活更加真切，它有無限風光，也有窘迫現實。

② 寫友情、親情

詞的功能是訴說情感，但多是與歌兒舞女的遊戲之情、或相思離情。而蘇東坡卻用詞寫莊重的友情、親情，且十分尋常，處處可見。

任杭州通判期間，他的上司陳述古罷任，蘇東坡便作

《虞美人·有美堂贈述古》送別友人——

湖山信是東南美，一望彌千里。使君能得幾回來？便使樽前醉倒、更徘徊。

沙河塘裡燈初上，水調誰家唱？夜闌風靜欲歸時，惟有一江明月、碧琉璃。

美好的意象給人美好的藝術享受。

尤其結尾用

"碧琉璃"

喻指江水碧綠清澈，這水月交輝的夜景，也象徵了友人的高潔耿介，以及他們友情的純潔深摯。

寫親情的詞，以寫給弟弟蘇轍的最多。

《水調歌頭·明月幾時有》我們太熟悉了，所以看另一首

《沁園春》——

孤館燈青，野店雞號，旅枕夢殘。漸月華收練，晨霜耿耿；雲山摛錦，朝露漙漙。世路無窮，勞生有限，似此區區長鮮歡。微吟罷，憑徵鞍無語，往事千端。

當時共客長安，似二陸初來俱少年。有筆頭千字，胸中萬卷；致君堯舜，此事何難？

用舍由時，行藏在我，袖手何妨閒處看。

身長健，但優遊卒歲，且鬥尊前。

這首詞創作於蘇東坡去密州赴任途中。他早上啟程，路上感嘆日日奔波，又回憶起汴京歲月。他曾和弟弟一起科場得意，但一身抱負卻沒能充分施展。

"用舍由時，行藏在我，袖手何妨閒處看"是自我嘲解，也是對弟弟的開解：被重用還是被捨棄在於時勢，但以怎樣的心態面對卻由自己權衡，不妨在閒處靜看風雲變幻。

寫親情的，還有蘇東坡寫給原配妻子王弗的悼亡詞，著名的

《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》——

十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。

千里孤墳，無處話淒涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。

夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。

這首詞，揉進了蘇東坡十年宦海沉浮的痛苦遭際，揉進了對亡妻長期思念的精神折磨，揉進了歲月滄桑和身心的衰老疲倦。它如話家常，卻字字出於肺腑，感人至深。

③ 寫愛國豪情

蘇東坡活躍於政壇的年代，北宋正緊張地防禦西夏入侵。他的第一首豪放詞

《江城子·密州出獵》

，用出獵時的雄心壯志，表達了守衛國家的強烈願望——

老夫聊發少年狂

，左牽黃，右擎蒼，錦帽貂裘，千騎卷平岡。為報傾城隨太守，親射虎，看孫郎。

酒酣胸膽尚開張，鬢微霜，又何妨？

持節雲中，何日遣馮唐？

會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼。

"持節雲中，何日遣馮唐"，是蘇東坡以漢將魏尚自比。

《史記·馮唐列傳》記載，雲中太守魏尚殺敵有功，但因多報了殺敵人數，獲罪削職。馮唐向漢文帝陳說，認為魏尚有功可用，於是漢文帝排遣馮唐持符節去雲中赦免魏尚之罪。此時的蘇東坡因反對新政而外放，其境遇與魏尚相似，

他盼朝廷能派馮唐這樣的使臣來密州，使他重新得到重用，為國效忠，屆時"西北望，射天狼"。

蘇東坡這次"出獵"，還作了一首七言律詩《祭常山回小獵》——

青蓋前頭點皂旗，黃茅岡下出長圍。

弄風驕馬跑空立，趁兔蒼鷹掠地飛。

回望白雲生翠巘，歸來紅葉滿征衣。（巘［yǎn］，大山上的小山）

聖明若用西涼簿，白羽猶能效一揮。

這首詩裡，蘇東坡又以晉朝西涼主簿謝艾自喻，所表現的狩獵場面、愛國情懷，和豪邁奔放的風格，與《江城子》一脈相承。

可見在蘇東坡筆下，詩與詞可寫相同的題材，可表達相同的情感。

④ 寫人生態度

文人詞傷春悲秋、表達及時行樂思想的太多，風格相似。而蘇東坡詞反應的人生態度要寬泛得多，且個性鮮明，如

《定風波》——

莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？

一蓑煙雨任平生。

料峭春風吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎。

回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。

這首詞作於蘇東坡被貶黃州期間。

野外途中偶遇風雨，同行的人都狼狽不堪，急匆匆尋找避雨的地方，唯有蘇東坡“吟嘯徐行”，驟雨潑身可置之度外，“穿林打葉”之聲可充耳不聞。一句“山頭斜照卻相迎”，是坦然面對風雨後，看到的希望之光，給人無限溫暖。雨過天晴，回首往事，所有的坎坷不都走過來了嘛。

於小事中窺見深意，於尋常處覓得奇景，它所表現的曠達胸襟，它所詮釋的人生信念，在蘇東坡之前，無人能夠寫出。

在黃州那段時間，他也想擺脫塵世煩擾，流露出對隱逸生活的嚮往，如

《臨江仙》——

夜飲東坡醒復醉，歸來彷彿三更。家童鼻息已雷鳴。敲門都不應，倚杖聽江聲。

長恨此身非我有，何時忘卻營營？夜闌風靜縠紋平。

小舟從此逝，江海寄餘生。

夜飲歸來，叩響家門，卻只聽到家童如雷的鼻息聲。他也不急不燥，既然進不去門，索性“倚杖聽江聲”。有了這樣寧靜恬淡的心境，接下來才能於浩蕩的江聲中，體會人生的意義。

"小舟從此逝，江海寄餘生"

所寄寓的自由暢快，是他在這個靜夜裡最強烈的願望。

這種願望雖有逃避現實的消極傾向，同時又秉承著對美好事物和人生的追求。

在黃州，他還寫了表達孤高自許、蔑視流俗的

《卜算子》——

缺月掛疏桐，漏斷人初靜。誰見幽人獨往來，縹緲孤鴻影。

驚起卻回頭，有恨無人省。

揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷。

黃庭堅評價此詞：“語意高妙，

似非吃煙火食人語

，非胸中有萬卷書，筆下

無一點塵俗氣

，孰能至此！”

⑤參禪悟道

蘇東坡有一首

《如夢令》

，詞前小序交代，是它在

沐浴時

產生的感想，於是以開玩笑的心情寫了下來。但它又並非玩笑那麼簡單——

水垢何曾相受。細看兩俱無有。寄語揩揹人，盡日勞君揮肘。

輕手，輕手，居士本來無垢。

蘇東坡愛乾淨，對他這個經常沐浴的人來說，不需要使勁兒除垢。可這次沐浴，他偏遇上一個搓背特別用力的人，把他搓疼了，於是他戲言表達不滿，說“輕手，輕手，居士本來無垢。”這本是一件生活趣事，但自然引人聯想到他遭受不公、蒙冤貶往黃州的情景。

這首詞的關鍵在於"無垢"二字，是佛家術語，比喻一切本來清淨。

另一首

《臨江仙·送錢穆父》

，上片寫與友人重逢，下片寫月夜送別，富有哲理——

一別都門三改火，天涯踏盡紅塵。依然一笑作春溫。無波真古井，有節是秋筠。

惆悵孤帆連夜發，送行淡月微雲。樽前不用翠眉顰。

人生如逆旅，我亦是行人。

“人生如逆旅，我亦是行人”借用道家思想，

人生就是一場旅途，人人都是過客，所以不必計較眼前的聚散。

這是一種得失兩忘、萬物齊一的人生態度。

蘇東坡對詞題材和內容的擴充套件，是空前絕後的。親情、友情、愛國情，百姓生活、山水風光、哲理探討，幾乎無所不包。若沒他的創作，誰會知道詞可以反映如此廣闊的生活內容呢。

用詩的風格和意境來寫詞

什麼是詩的風格和意境呢？

蘇東坡一貫不喜歡柳永詞的哀怨纏綿，但有一句例外，就是柳永《八聲甘州》中的

"霜風悽緊，關河冷落，殘照當樓。"

蘇東坡評價此句：

"不減唐人高處"

。我想，“唐人高處”一是指高處的景色，如天空、月亮、夕陽，高遠清奇；二是指人站在高處所見，如柳永說的“關河冷落，殘照當樓”，站得高才能看到如此恢弘開闊的景色。

高遠清奇、恢弘開闊，便是詩的風格和意境。

蘇東坡有奔放的性情、寬闊的心胸，以他的審美趨向，

所選之景多具有高遠清奇、恢弘開闊的特點，這也成為他豪放詞的典型特徵——

《水調歌頭》：“明月幾時有，把酒問青天，不知天上宮闕，今夕是何年。”

《念奴嬌·赤壁懷古》：“亂石穿空，驚濤拍岸，捲起千堆雪。江山如畫，一時多少豪傑。”

《歸朝歡》：“雪浪搖空千頃白，覺來滿眼是廬山，倚天無數開青壁。”

他又往往把高遠清奇、恢弘開闊的景色，同彎弓射箭的壯士、羽扇綸巾的風流人物聯絡在一起，表達積極用世的抱負——

《南鄉子》：“旌旆滿江湖。詔發樓船萬舳艫。投筆將軍因笑我，迂儒。帕首腰刀是丈夫。”

《浣溪沙》：“上殿雲霄生羽翼，論兵齒頰帶風霜，歸來袖衫有天香。”

這些詞，明顯不同於香軟柔靡的風格。正如宋人形容的那樣，柳永詞需由“十七八女孩兒”演唱，

而東坡詞需"關西大漢"來高歌

。到了明清時期，詞論家更明確提出了“婉約、豪放”兩個概念：

"婉約者欲其辭情蘊藉，豪放者欲其氣象恢弘。"

（徐師曾《文體明辨序說》）

寫婉約詞，也進行"詩化"的改造

蘇東坡現存詞作三百多首，其實百分之八十以上，還是委婉言情的，這是當時詞壇創作的主流。

但他的婉約詞也洗去脂粉氣，有明麗清爽的風骨。

如《賀新郎》，是蘇東坡婉約詞的代表作——

乳燕飛華屋，悄無人、桐陰轉午，晚涼新浴。手弄生綃白團扇，扇手一時似玉。漸困倚、孤眠清熟。簾外誰來推繡戶？枉教人夢斷瑤臺曲。又卻是、風敲竹。

石榴半吐紅巾蹙，待浮花浪蕊都盡，伴君幽獨。

穠豔一枝細看取，芳心千重似束。又恐被、秋風驚綠。若待得君來向此，花前對酒不忍觸。共粉淚、兩簌簌。

美人沐浴後趁涼入睡，又被風吹竹聲驚醒，便出來觀賞石榴花，然後惜花憐人，對花落淚。

"待浮花浪蕊都盡，伴君幽獨"點睛

——石榴花不與桃李爭豔，待百花開盡依然傲立枝頭，

象徵了美人的高潔絕塵。

有人說這首詞是寫一名營妓，也有人說寫的是蘇東坡侍妾榴花，但因為蘇東坡寫得品格超脫，又讓人覺得另有所寄。項安世《項氏家說》評價此詞：“蓋以興君臣遇合之難”，認為它暗含了蘇東坡懷才不遇的抑鬱情懷。

蘇東坡也欣賞樂觀通達的女子。

他寫過一首詞送給朋友王定國的侍妾。侍妾名叫柔奴，她陪伴王定國貶謫嶺南，北歸時遇上蘇東坡，蘇東坡問柔奴：“嶺南的生活應該很艱辛吧？”柔奴卻回答：“此心安處，便是吾鄉。”這個回答深得蘇東坡讚賞，因為這也是他奉行的生活準則，於是為柔奴寫下一首

《定風波》——

常羨人間琢玉郎，天應乞與點酥娘。盡道清歌傳皓齒，風起，雪飛炎海變清涼。

萬里歸來顏愈少，微笑，笑時猶帶嶺梅香。

試問嶺南應不好，卻道，此心安處是吾鄉。

蘇東坡對歌兒舞女的賞識，已不是停留在對方的容貌和歌技上，而是擴充套件到她的氣度、品格。

以詩為詞，功過並存

蘇東坡別開生面的創作，在北宋詞壇並沒獲得太多認可，大家認為他混淆了詩與詞的特徵，失去了詞體本色。由於太過豪放，又往往成為“曲子中縛不住者”，導致“不協音律”。

“子瞻

以詩為詞

， 如教坊雷大使之舞， 雖極天下之工，

要非本色

。”

——陳師道《後山詩話》

但到了南宋，在國家危難存亡之時，蘇東坡詞作的巨大影響開始顯現。因為他詞作裡的豪邁奔放、愛國豪情，應和了南宋文人士大夫內心的慷慨之氣。

“東坡先生非醉心音律者，偶爾作歌，指出向上一路，新天下耳目，

弄筆者始知自振

。”

——王灼《碧雞漫志》

蘇東坡的創作，摧毀了“詩莊詞媚”、“詞為豔科”的藩籬，改變了世人“詩高詞卑”的看法。在“靖康之亂”以及南宋與金對峙的漫長曆史時期，愛國詞、豪放詞的創作風起雲湧，產生了辛棄疾、張元幹、張孝祥、陸游、葉夢得、劉過、劉克莊等一批南宋詞人，他們相互激賞，以愛國的壯詞宏聲統治了南宋詞壇。

但蘇東坡"以詩為詞"的革新，也給詞的發展帶來了負面效應。

這一點，在南宋時就有人意識到了。詞人沈義父《樂府指迷》說：

"近世作詞者不曉音律,乃故為豪放不羈之語,遂借東坡、稼軒諸賢自諉。"

這個批評的矛頭不是直指蘇東坡和辛棄疾，而是南宋那一大批豪放派詞人。沈義父認為，這大批詞人不懂音律，是“故為豪放不羈之語”，然後藉口說自己是學蘇東坡和辛棄疾，從而把詞帶上了偏路。

我不知道他們是“故為豪放不羈之語”，還是真想要抒發奔放的愛國之情，但客觀事實卻如沈義父所言。

詞獨特的魅力在於委婉言情，詞獨特的功能在於娛賓遣興，當它的獨特性被消解，便會慢慢失去自己的市場，這也是南宋詞後期走向衰亡的原因。

對這一點，後代人有更深刻的認識——

“

以氣概屬詞，詞所以亡也。

”——明·王世貞《藝苑巵言》

“韶秀是東坡佳處，

粗豪則病也。

”——清·賙濟《介存齋論詞雜著》

用舍由時，行藏在我

就詞體的發展來說，蘇東坡"以詩為詞"是一把雙刃劍。但就蘇東坡詞作本身來說，它們具有歷千年而不衰的頑強生命力。因為在那些文字裡，傲然挺立著一個樂觀豁達、率直可愛、讓人仰視的東坡先生。

他那句"用舍由時，行藏在我"，其實也很適合形容他"以詩為詞"的創作之路。批判還是讚揚由時事、時人決定，他只是聽從自己的內心，率性地以自己喜歡的風格、寫自己喜歡的文字。

他的文字發自真心、流露真情，所以我們感動於他的"十年生死兩茫茫"，佩服他的"一蓑煙雨任平生"，會用心揣摩他"此心安處是吾鄉"的道理，會在每次抬頭望月時，都想起那句"但願人長久，千里共嬋娟。"

這還不夠嘛？功過並存，又有何妨！

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