古詩，楓岸紛紛落葉多，洞庭秋水晚來波，君看石芒碭，掩淚悲千古

初至巴陵與李十二白、裴九同泛洞庭湖三首·其二

唐朝賈至

楓岸紛紛落葉多，洞庭秋水晚來波。

乘興輕舟無近遠，白雲明月吊湘娥。

湖岸的楓樹紛紛飄落進水中，晚風吹起，湖面蕩起縷縷波紋。

與友人興會所至，也不管小舟駛向哪裡；抬頭望月，明月在天，白雲繚繞，於是有感而憑弔湘娥。

這首詩具體描寫洞庭湖秋景。

撲入作者眼簾的還是一片蕭瑟景象：“楓岸紛紛落葉多，洞庭秋水晚來波。”位於洞庭湖岸邊的一楓樹，紅葉紛紛飄落。澄澈的洞庭湖面，盪漾著粼粼碧波。開頭兩句，以悠揚的音韻，明麗的色彩，描繪了一幅洞庭晚秋的清幽景象；秋風蕭颯，紅葉紛飛，波浪滾滾，一望無涯，景色幽深迷人。三位友人泛舟湖上，興致勃勃，“八百里洞庭”正好縱情遊覽，讓一葉扁舟隨水漂流，不論遠近，任意東西。

“乘興輕舟無近遠”句，形象地表達了詩人們放任自然，超逸灑脫的性格。他們乘興遨遊，仰望白雲明月，寰宇清朗，不由浮想聯翩。浩瀚的洞庭湖和碧綠的湘江，自古以來就流傳著一個悽婉動人的傳說：帝舜南巡不返，葬於蒼梧，娥皇女英二妃聞訊趕去，路斷洞庭君山，慟哭流涕，投身湘水而死。至今君山仍有二妃墓。二妃對舜無限忠貞之情引起賈至的同情與憑弔，自己忠心耿耿而橫遭貶謫，君門路斷，這與湘娥的悲劇命運具有某些相似之處，於是詩人把湘娥引為同調。“白雲明月吊湘娥”，詩人遙望滿天的白雲，皎潔的明月，懷著一腔幽思憑弔湘娥。“白雲明月”，象徵著詩人冰清玉潔的情操和淡泊坦蕩的胸懷。

整首詩的精華就凝聚在這末一句上，言有盡而意無窮。這月下憑弔的意境靜謐幽遠，情致含蓄蘊藉，瀰漫著淡淡的感傷與惆悵，使詩多了一層韻味和情致。

野老

唐朝杜甫

野老籬前江岸回，柴門不正逐江開。

漁人網集澄潭下，賈客船隨返照來。

長路關心悲劍閣，片云何意傍琴臺。

王師未報收東郡，城闕秋生畫角哀。

江岸回曲，竹籬茅舍，我正在草堂前的江邊漫步觀賞， 柴門歪歪斜斜的卻自然而然的正好迎著大江。

而那邊澄碧的百花潭種漁民們正歡快地下網捕魚呢 ，連那一艘艘商船也映著晚霞，紛紛在此靠岸了。

我想到那返回故里的路途，然而劍門失守，不盡歸路斷絕，整個局勢都是那樣危急，使人憂念日深，可我這浮雲般的漂泊之身卻滯留蜀中。

去年洛陽再次失陷後，至今尚未光復，而西北方面的吐蕃又在虎視眈眈，蜀中也隱伏戰亂的危機聽那從蕭瑟秋風中的成都牆頭傳來的畫角聲，悽切悲涼。

首聯，概括寫草堂周圍環境，文筆簡單隨心，開頭“野老”二字，是詩人自稱。江岸回曲，竹籬茅舍，此時詩人正在草堂前的江邊漫步觀賞。“柴門”一句妙在寫得毫不費力。這個柴門好像是隨意安上去的，既然江流在這裡拐了個彎，詩人就迎江安個門，方位不正也無所謂，一切任其自然。

頷聯，寫草堂之外人的活動和江村的景色，筆觸悠閒疏淡，詩句好像信手拈來一樣。澄碧的百花潭中，漁民們正在歡快地下網捕魚。也許因為江流回曲，適於泊舟，那一艘艘商船也映著晚霞，紛紛在此靠岸了。

詩的上半部分，是詩人野望之景，出語純真自然，猶如勾畫了一幅素淡恬靜的江村閒居圖，整個畫面充滿了村野之趣，傳達了此時此刻詩人的閒適心情。詩的前四句所寫之景，好像詩人自身融入到客觀世界，寫出的意境恰如王國維在《人間詞話》所說的“無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物”。這首詩的前四句，詩人心境淡泊閒靜，完全陶醉於優美的江邊晚景中，達到了物我兩忘的境界。然而詩人並不是一個超然物外的隱士，久望之下，竟又生出另一番情思來了。詩的後半部分轉入抒情後，仍未脫離寫景，但是帶有主觀感受，正如《人間詞話》中“有我之境，以我觀物，故物皆著我之色彩”。這裡的景物，無論是雲彩還是城闕，是秋色還是角音，都浸染了詩人哀傷的感情色彩。兩種境界，互相映襯，產生了強烈的藝術感染力。

頸聯，“長路”承上“賈客船”而來，接得極自然。正是這些“賈客船”，擾亂了詩人平靜的心境，令詩人想起那漫漫長途。這“長路”首先把詩人的思緒引向大江南北，那裡有詩人日夜思念的弟妹，詩人常想順江東下。由此又想到另一條北上長安，東下洛陽，重返故里的“長路”。然而劍門失守，不僅歸路斷絕，而且整個局勢緊張危急，使詩人憂念日深。在這迷惘痛苦之中，詩人仰頭見到白雲，不禁感慨自己浮雲般的飄泊之身卻留滯蜀中，首先是因為戰亂未平，兵戈阻絕，其次，這也是詩人對那些把詩人趕出朝廷，剝奪了詩人為國效力的機會的人的憤慨。詩人借雲抒情，深婉含蓄，表達了詩人流寓劍外、報國無門的痛苦，以及找不到出路的迷亂心情。

尾聯，傳出了詩人哀愁傷感的心情。詩人感嘆去年洛陽再次失陷後，至今尚未光復，而西北方面吐蕃又在虎視眈眈。蜀中也隱伏著戰亂的危機，聽那從蕭瑟秋風中的成都城頭傳來的畫角聲，十分悽切悲涼。全詩以此作結，餘味無窮。

整首詩採用了借景抒情的手法，當詩的上半部展現出那幅江村圖時，詩人似乎是忘情於自然了，到了下半部，才表現出詩人深沉的憂國憂民之心，原來詩人的閒適放達，是在報國無門的困境中的一種自我解脫，這種超脫是平靜之下的深沉的無奈和哀痛。

南鄰

唐朝杜甫

錦裡先生烏角巾，園收芋慄未巾貧。

慣看賓客兒童喜，得食階除鳥雀馴。

秋水才深四五尺，野航恰受兩三人。

白沙翠竹江村暮，相對柴門月色新。

錦江有一位先生頭戴黑色方巾，他的園子裡，每年可收許多的芋頭和板栗，不能算是窮人。

他家常有賓客來，孩子們都習慣了，總是樂呵呵的，鳥雀也常常在臺階上覓食，它們已被馴服了。

秋天錦江裡的水深不過四五尺，野渡的船隻能容下兩三個人。

天色已晚，江邊的白沙灘，翠綠的竹林漸漸籠罩在夜色中，錦裡先生把我們送出柴門，此時一輪明月剛剛升起。

《南鄰》是用兩幅畫面組成的一道詩，詩中有畫，畫中有詩。前半篇展現出來的是一幅山莊訪隱圖。

杜甫到人家作客，詩先寫這家人家給予杜甫的印象。詩人首先看到的，主人是位頭戴“烏角巾”的山人；進門是個園子，園裡種了不少的芋頭；栗子也都熟了。說“未全貧”，則這家境況並不富裕。可是從山人和全家的愉快表情中，可以知道他是個安貧樂道之士，很滿足於這種樸素的田園生活。說起山人，人們總會聯想到隱士的許多怪脾氣，但這位山人卻不是這樣。進了庭院，兒童笑語相迎。原來這家時常有人來往，連孩子們都很好客。階除上啄食的鳥雀，看人來也不驚飛，因為平時並沒有人去驚擾、傷害它們。這氣氛是和諧、寧靜的。三、四兩句是具體的畫圖，是一幅形神兼備的絕妙的寫意畫，連主人耿介而不孤僻，誠懇而又熱情的性格都給畫出來了。

隨著時間的推進，下半篇又換了另一幅江村送別圖。“白沙”、“翠竹”，明淨無塵，在新月掩映下，意境顯得特別清幽。這就是這家人家的外景。由於是“江村”，所以河港縱橫，“柴門”外便是一條小河。王嗣奭《杜臆》曰：“‘野航’乃鄉村過渡小船，所謂‘一葦杭之’者，故‘恰受兩三人’”。杜甫在主人的“相送”下登上了這“野航”；來時，他也是從這兒擺渡的。

從“慣看賓客兒童喜”到“相送柴門月色新”，不難想象，主人是殷勤接待，客人是竟日淹留。中間“具雞黍”、“話桑麻”這類事情，都略而不寫。這是詩人的剪裁，也是畫家的選景。

禹廟

唐朝杜甫

禹廟空山裡，秋風落日斜。

荒庭垂桔柚，古屋畫龍蛇。

雲氣噓青壁，江聲走白沙。

早知乘四載，疏鑿控三巴。

大禹廟坐落於空寂的山谷中，秋風蕭瑟冷清，殘陽斜照在大殿上。

荒蕪的庭院裡樹上掛滿了橘子和柚子，古屋的牆壁上還殘留著龍與蛇的畫像。

大禹當年開鑿的石壁上雲霧繚繞，波濤聲陣陣傳來，江水沿著白沙之道向東奔流。

早就聽說大禹乘著四種交通工具治理水患，開鑿石壁，疏通水道，使長江之水順河流入大海。

本詩語言凝練，意境深邃。詩人透過遠望近觀的視角轉換，採用虛實結合、擬人傳神等手法，收到了情景交融、韻味悠長的藝術效果，謳歌了大禹治水澤被萬代的豐功偉績，同時也將緬懷英雄、愛國憂民的思想感情抒發了出來。

杜甫寫的禹廟，建在忠州（治所在今四川忠縣）臨江的山崖上。杜甫在代宗永泰元年（765）出蜀東下，途經忠州時，參謁了這座古廟。

“禹廟空山裡，秋風落日斜。”開門見山，起筆便令人森然、肅然。山是“空”的，可見荒涼；加以秋風瑟瑟，氣氛更覺蕭森。但山空，那古廟就更顯得巍然獨峙；加以晚霞的塗染，格外鮮明莊嚴，令人肅然而生敬意。詩人正是懷著這種心情登山入廟的。

“荒庭垂桔柚，古屋畫龍蛇。”廟內，庭院荒蕪，房屋古舊，一“荒”二“古”，不免使人感到淒涼、冷落。但詩人卻觀察到另一番景象：庭中桔柚碩果垂枝，壁上古畫神龍舞爪。桔柚和龍蛇，給荒庭古屋帶來一片生氣和動感。“垂桔柚”、“畫龍蛇”，既是眼前實景，又暗含著歌頌大禹的典故。據《尚書。禹貢》載，禹治洪水後，九州人民得以安居生產，遠居東南的“島夷”之民也“厥包桔柚”——把豐收的桔柚包裹好進貢給禹。又傳說，禹“驅龍蛇而放菹（澤中有水草處）”，使龍蛇也有所歸宿，不再興風作浪（見《孟子。滕文公》）。這兩個典故正好配合著眼前景物，由景物顯示出來；景與典，化為一體，使人不覺詩人是在用典。前人稱讚這兩句“用事入化”，是“老杜千古絕技”（《詩藪。內篇》卷四）。這樣用典的好處是，對於看出它是用典的，固然更覺意味深濃，為古代英雄的業績所鼓舞；即使看不出它是用典，也同樣可以欣賞這古色古香、富有生氣的古廟景物，從中領會詩人豪邁的感情。

五、六兩句寫廟外之景：“雲氣噓青壁，江聲走白沙。”雲霧團團，在長滿青苔的古老的山崖峭壁間緩緩捲動；江濤澎湃，白浪淘沙，向三峽滾滾奔流。這裡“噓”、“走”二字特別傳神。古謂：“雲從龍”。從迷離的雲霧，奔騰的江流，恍惚間，我們彷彿看到廟內壁畫中的神龍，飛到峭壁間盤旋嬉遊，口中噓出團團雲氣；又彷彿看到有個巨人，牽著長江的鼻子，讓它沿著沙道馴服地向東方迅奔。……在這裡，神話和現實，廟內和廟外之景，大自然的磅礴氣勢和大禹治理山河的偉大氣魄，疊合到一起了。這壯觀的畫面，令人感到無限的力與美。

詩人佇立崖頭，觀此一番情景，怎能不對英雄大禹發出衷心的讚美，故結句雲：“早知乘四載，疏鑿控三巴。”傳說禹治水到處奔波，水乘舟，陸乘車，泥乘輴，山乘樏，是為“四載”。三巴指巴郡、巴東、巴西（今四川忠縣、雲陽、閬中等地）。傳說這一帶原為澤國，大禹鑿通三峽後始控為陸地。這兩句詩很含蓄，意思是說：禹啊，禹啊，我早就耳聞你乘四載、鑿三峽、疏長江、控三巴的英雄事蹟；今天親臨現場，目睹遺蹟，越發敬佩你的偉大了！

這首詩重點在於歌頌大禹不懼艱險、征服自然、為民造福的創業精神。唐王朝自安史之亂後，長期戰亂，象洪水橫流，給人民帶來了無邊的災難；山“空”庭“荒”，正是當時整個社會面貌的真實寫照。詩人用“春秋筆法”暗暗諷刺當時禍國殃民的昏庸統治者，而寄希望於新當政的代宗李豫，希望他能發揚大禹“乘四載”、“控三巴”的艱苦創業精神，重振山河，把國家治理好。

在抒情詩中，情與景本應協調、統一。而這首詩，詩人歌頌英雄，感情基調昂揚、豪邁，但禹廟之景卻十分荒涼：山空，風寒，庭荒，屋舊。這些景物與感情基調不協調。詩人為解決這個矛盾，巧妙地運用了抑揚相襯的手法：山雖空，但有禹廟之崢嶸；秋風雖蕭瑟，但有落日之光彩；庭雖荒，但有桔柚垂枝；屋雖古舊，但有龍蛇在畫壁間飛動……。這樣一抑一揚，既真實地再現了客觀景物，又不使人產生冷落、低沉之感；加以後四句聲弘氣壯，調子愈來愈昂揚，令人愈讀愈振奮。由此可見詩人的藝術匠心。

白帝

唐朝杜甫

白帝城中雲出門，白帝城下雨翻盆。

高江急峽雷霆鬥，古木蒼藤日月昏。

戎馬不如歸馬逸，千家今有百家存。

哀哀寡婦誅求盡，慟哭秋原何處村？

在白帝城中，遮天烏雲湧出了城門，在白帝城下，瓢潑大門像打翻了的水盆。

峽江急流的吼聲像雷霆在轟擊，翠樹蒼藤籠罩的煙霧使日月為之發昏。

戰馬不如歸耕的牧馬閒逸，戰亂使原有千戶人家而今只有百家尚存。

最為哀痛的是因戰亂失去丈夫的婦女們還被賦斂盤剝得精光淨盡，聽吧，在秋天原野上正在放聲痛哭的是哪座荒村？

這首詩在意境上的變化參差錯落，大開大合，在暴風驟雨之後，描繪的是一幅淒涼蕭索，滿目瘡痍的秋原荒村圖，這圖景正是安史之亂後唐代社會的縮影。

詩的首聯即用民歌的復沓句法來寫峽江雲雨翻騰的奇險景象。登上白帝城樓，只覺雲氣翻滾，從城門中騰湧而出，此極言山城之高峻。往下看，“城下”大雨傾盆，使人覺得城還在雲雨的上頭，再次襯出城高。這兩句用俗語入詩，再加上音節奇崛，不合一般律詩的平仄，讀來頗為拗拙，但也因而有一種勁健的氣骨。

下一聯承“雨翻盆”而來，具體描寫雨景。而且一反上一聯的拗拙，寫得非常工巧。首先是成功地運用當句對，使形象凝鍊而集中。“高江”對“急峽”，“古木”對“蒼藤”，對偶工穩，銖兩悉稱；“雷霆”和“日月”各指一物（“日月”為偏義複詞，即指日），上下相對。這樣，兩句中集中了六個形象，一個接一個奔湊到詩人筆下，真有急管繁弦之勢，有聲有色地傳達了雨勢的急驟。“高江”，指長江此段地勢之高，藏“江水順勢而下”意；“急峽”，說兩山夾水，致峽中水流至急，加以翻盆暴雨，江水 猛漲，水勢益急，竟使人如聞雷霆一般。從音節上言，這兩句平仄完全合律，與上聯一拙一工，而有跌宕錯落之美。如此寫法，後人極為讚賞，宋人範溫說：“老杜詩，凡一篇皆工拙相半，古人文章類如此。皆拙固無取，使其皆工，則峭急無古氣。”（《潛溪詩眼》）

這兩聯先以雲雨寄興，暗寫時代的動亂，實際是為展現後面那個腥風血雨中的社會面貌造勢、作鋪墊。

後半首境界陡變，由緊張激烈化為陰慘淒冷。雷聲漸遠，雨簾以疏，詩人眼前出現了一片雨後蕭條的原野。頸聯即是寫所見：荒原上閒蹓著的“歸馬”和橫遭洗劫後的村莊。這裡一個“逸”字值得注意。眼前之馬逸則逸矣，看來是無主之馬。雖然不必拉車耕地了，其命運難道不可悲嗎？十室九空的荒村，那更是觸目驚心了。這一聯又運用了當句對，但形式與上聯不同，即是將包含相同詞素的詞語置於句子的前後部分，形成一種紆徐回覆、一唱三嘆的語調，傳達出詩人無窮的感喟和嘆息，這和上面急驟的調子形成鮮明對照。

景色慘淡，滿目凋敝，那人民生活如何，這就逼出尾聯碎人肝腸的哀訴。它以典型的悲劇形象，控訴了黑暗現實。孤苦無依的寡婦，終日哀傷，有著憂愁和痛苦。她的丈夫或許就是死於戰亂，然而官府對她家也並不放過，搜刮盡淨，那麼其他人可想而知。最後寫荒原中傳來陣陣哭聲，在收穫的秋季尚且如此，其苦況可以想見。“何處村”是說辨不清哪個村莊有人在哭，造成一種蒼茫的悲劇氣氛，實際是說無處沒有哭聲。 本詩在意境上的參差變化很值得注意。首先是前後境界的轉換，好像樂隊在金鼓齊鳴之後奏出瞭如泣如訴的縷縷哀音；又好像電影在風狂雨暴的場景後，接著出現了一幅滿目瘡痍的秋原荒村圖。這一轉換，展現了經過安史之亂後唐代社會的縮影。其次是上下聯，甚至一聯之內都有變化。如頷聯寫雨景兩句色彩即不同，出句如千軍萬馬，而對句則阻慘淒冷，為轉入下面的意境作了鋪墊。這種多層次的變化使意境更為豐富，跌宕多姿而不流於平板。

在藝術上，這首也很有特色：首先，境界開闊。詩人在描寫上富有變化，參差錯落，大開大合。詩歌中，詩人描寫了暴風驟雨的景象，同時又給讀者展現一幅淒涼蕭索，滿目瘡痍的秋原荒村圖。其次，借景抒情。在詩歌中，詩以白帝的急風暴雨，喻唐代社會的戰亂動盪；以荒村的蕭條淒涼，喻“安史亂後”國家的瘡痍滿目。詩人透過這樣的環境的描寫，表現了對國家動盪，民不聊生的社會現實沉鬱的憂愁與哀思。

廣陵贈別

唐朝李白

玉瓶沽美酒，數里送君還。

繫馬垂楊下，銜杯大道間。

天邊看淥水，海上見青山。

興罷各分袂，何須醉別顏。

玉瓶中裝著美酒佳釀，已經送別了數里地，該是返回之時了。

把馬系在垂楊下，在大道上飲酒。

遠望天邊看到悠悠綠水，遙遠的海上看到隱隱約約的青山。

酒興過後就要分別了，你們快回去，不要看到酒醉離別的悲傷情態。

首聯“玉瓶沽美酒，數里送君還”寫攜酒送別。唐詩中的離別總是瀰漫著濃濃的酒香，這首詩更是如此，開篇未寫送別先說沽酒：精美的玉瓶裡盛著新買的香醇的美酒，送君數里，終於到達分別的地點。這兩句好像平平敘述，實際上蘊含了對朋友深厚的情誼：瓶為“玉瓶”，酒為“美酒”，從容器的精緻名貴和酒的香醇清洌可以看出作者對友人的重視。這種感情在第二句更加明確：“數里送君還”，送君數里，可見為了送別朋友走了很長的路，惜別之情見於言外。

頷聯“繫馬垂楊下，銜杯大道間”緊承上句，寫作者與朋友在長滿垂柳的大路邊下馬停留，臨別再飲上幾杯餞行的酒。古人有折柳贈別的習俗，所以送別詩中常見柳色依依。繫馬於垂柳之下，舉杯於大道之間，作者透過兩個前後相承的動作，營造出一種開闊暢達的意境，暗示出這並非是一次黯然銷魂的傷情之別。需要提出的是，這兩句語言雖舒緩平易，卻有一種很強的畫面感，垂楊、大道、繫馬、舉杯，使讀者眼前浮現出一幅柳陰送別圖，給人以美的享受。

揚州地處內陸，並不靠海，也沒有十分廣闊的水域，所以頸聯“天邊看淥水，海上見青山”當是作者與友人談話的內容，而非眼前實景。不管是久別重逢還是即將離別，相知的人似乎總有說不完的話，這兩句是對朋友說：此去一行，你將會有許多美好的經歷，可以在遙遠的地方欣賞大海的美景，可以在廣闊的海面上見到縹緲的青山。對美好前景的展望寄寓著對朋友的衷心祝福，不見勉勵之辭而暗含勉勵之意，景色的描述中凝結了深厚的情感，可以看出作者高超的寫作技巧。

有了頸聯兩句展望美好前景所作的情感鋪墊，最後一聯的豁達結尾也就水到渠成了：“興罷各分袂，何須醉別顏。”暢飲美酒、暢談友誼，但終究還是要離別。作者好像在勸慰朋友：既然等待你的將是豐富美好的旅程，那麼就快點啟程吧，我們不須作小兒女的離別時的傷情之態，甚至餞別的酒也不須喝醉。將這次離別當成一個美好旅程的開始，將來重逢再細敘別後種種……

李白這首詩一改贈別詩傷感憂鬱的常見基調，惜別而不傷別，語言平易自然，意象開闊疏朗，情調昂揚樂觀，顯示出作者豪放灑脫、風調俊爽的豁達性格。

丁督護歌

唐朝李白

雲陽上徵去，兩岸饒商賈。

吳牛喘月時，拖船一何苦。

水濁不可飲，壺漿半成土。

一唱都護歌，心摧淚如雨。

萬人鑿磐石，無由達江滸。

君看石芒碭，掩淚悲千古。

從雲陽逆流而上去服徭役，兩岸住著許多的商賈大戶。

吳牛熱得對月直喘的時節，沿江拖船的工人多麼辛苦！

江水混濁不堪已不可飲用，壺裡的水也一半成了泥土。

一唱起那悲涼的丁督護歌，內心就會摧裂而淚落如雨。

萬名工人鑿取奇異的文石，沒辦法很快運達江邊水滸。

你看那石頭多麼粗大笨重，掩面而泣為百姓悲傷千古。

李白用舊題別創新意，與舊題毫無牽涉。只取其聲調之哀怨。此詩描寫民夫拖船的痛苦，表現了作者對勞動人民的同情。

關於此詩，過去有人以為是詠歷史題材，尋繹語意，是不合的。王琦說“考芒碭諸山，實產文石，或者是時官司取石於此山，僦舟搬運，適當天旱水涸牽挽而行。期令峻急，役者勞苦，太白憫之，而作此詩。”運石勞苦，太白憫之而作是對的；但有些教科書註釋和原詩首句也有扞格。教科書注者把“雲陽上徵去”釋為李白“自雲陽乘舟沿運河北上”。既是能行舟，就不能說“水涸”需“牽挽而行”。社會科學院所編《唐詩選》為圓王說，認為是船工從雲陽向上水拖船走去。如從有些教科書所注云，運石之船固然是向上遊拖去，但這都是作者乘舟之所見，唯其乘舟溯江而上，沿河向上遊拖船之狀以及“兩岸饒商賈”才能可見。“雲陽上徵去”是觀察點。從“兩岸”起至“無由”句都是從這觀察點寫所見所聞所感。作者對商賈之描寫不多，只一句，一句中只著了一個“饒”字，就寫出了兩岸商業之繁榮，商賈之多，富人生活之富。“饒”者多也，但“多”字替代不得。下面大量的筆墨而是寫船工生活。“吳牛”兩句形容活之累。《世說新語·言語》：“（滿）奮曰：‘臣猶吳牛，見月而喘。’”吳牛即用此典。此典既寫出了天氣的異常炎熱，又含蓄地告訴人們，船工也像吳牛一樣在累死累活地幹，因此用典之後，詩人滿懷感嘆地說“拖船一何苦”，“一何”二字下得好，既體現了拖船之苦，又飽含了詩人的無限同情心。五、六句寫船工所吃，活累天氣熱。可連一口清水都喝不上。“不可飲”卻得飲，“半成土”也得裝壺中。與首二句聯絡起來，作者用了對比法，商賈的生活與勞工之生活判若涇渭。“一唱”二句寫所聞，看到的已使人十分傷心了，可偏偏那哀切的“都護歌”又傳入耳中，這位“平生不下淚”的曠達詩人到此也不能不“心摧淚如雨”了。“萬人”兩句又寫所見，這兩句是說：石頭大且多，從事開鑿者數以萬計，運送到江邊更是一件困難的事。作者由拖船之苦進而想到從石山運送巨石到江邊之苦了。末兩句說：磐石廣大，採之不盡，會給人民帶來無窮的痛苦，會讓人民千古掩淚悲嘆。作者以“掩淚”作結，加深了全詩的沉痛感。

這首詩作者懷著沉痛的心情，以樸質的語言給讀者描繪了一幅辛酸的河工拉縴圖，透過詩句讀者彷彿看見了當時兩岸冶遊的富商，豪門子弟，瘦骨伶仃的船工；彷彿聽到了河工的勞動號子，傷心的歌聲，催人淚下的呻吟。透過詩句，讀者也彷彿聽到了正站在行舟上的年青詩人的發出肺腑的悲嘆。此詩的語調是沉鬱的，與他平常明快、灑脫的詩句不同。這又代表李詩另一種風格。世稱杜工部詩多“沉鬱頓挫”之作，此詩即使放入杜集中，也難分出雌雄的。因此，大凡一個集大成的作者，風格總是多樣的，不可一概而論之。明胡應麟所撰《詩藪》雲：“李杜才氣格調，古體歌行，大概相埒。”言之成理。

贈別二首·其二

唐朝杜牧

多情卻似總無情，唯覺樽前笑不成。

蠟燭有心還惜別，替人垂淚到天明。

多情的人卻像是無情人兒一樣冰冷，在離別的酒宴上只覺笑不出聲。

蠟燭彷彿還有惜別的心意，替離別的人流淚到天明。