怎樣理解唐朝書法家孫過庭所說的“既知平正，務追險絕”？

唐代著名書法家孫過庭把學書過程分成三個階段：“初學分佈，但求平正；既知平正，務追險絕；既能險絕，復歸平正。”（《書譜》）這種分法頗類似於那句著名的哲語：“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水”。

一 “但求平正”

《書譜》第一個階段講究的是“平正”。“平正”也就是要將字寫得平穩端正的意思，對此我們可以舉出幾個例子。

第一，“站姿”要正。

所有漢字，尤其是獨體字和上下結構的字，應該儘量做到“字正”。也就是說，重心要穩，整體不歪斜。如“青、正、友”等字。在章法上，每個字也要站得端端正正的，如同做操時的佇列，這樣整體效果就好。

第二，“捺不要翹”。

基本筆畫要寫得平穩，如“橫平豎直”。又如任何一個含有“捺畫”的字中，捺尾出峰都不應該往上翹。如“分、水、嶺”等字。

二 “務追險絕”

《書譜》第一個階段講究的是“務求險絕”。這個階段，要求將字寫得平穩端正的基礎上，力求寫出新意。這個方面我們也可以舉出幾個例子。

第一，“心取斜勢”。

並非所有的字都是端正的，比如有些帶“斜勢”的字就不能寫得過於端正，這時就不能墨守“平正”之局。在上下結構的漢字中，“心”字在做字底時應該往右偏一點，且三點從左到右呈逐漸升高之勢，如“忠、總、思”等字。

第二，“腰細苗條”。

為了追求字型的美觀新奇，有些字就不能寫成水桶形。比如“風、鳳、夙”這類帶風字框的字，書寫時就應該做到腰部稍細，中宮收緊，使整個字呈現內收外放之勢。

第三，“捺不雙現”。

在基本筆畫上，一個字中同時具有兩個筆畫，就應該力求變化，以出新意。王羲之的書法《蘭亭序》中的21個“之”字個個不同，就是很好的範例。以“捺畫”為例，如果一個字中有兩個“捺畫”，應該將其中一個“捺”變為“點”，如“食、送、炎”等字。

歐陽詢的書法在這個階段，尤為突出，特別注重字勢及筆畫之間的變化，做到“平正之中寓險絕”。

三 復歸平正

《書譜》認為書法的第三個階段是“復歸平正”。

這個階段的字以顏真卿的字為代表。歐陽詢的書法深得險絕之美，創出了“中宮收緊”等一系列審美法則。顏真卿的字則反其道而行之，大樸若拙，形成了雄渾敦厚的風格。

顏體（左）與歐體（右）

就書法法則來看，顏真卿的字透過“橫細豎粗”“中宮空靈”等法則，開創了另外一種敦厚穩重、外緊內松的風格，消解了“二王”書法中的圓潤嫵媚之意，既不同於王羲之的瀟灑飄逸，也不同於歐陽詢的俊秀挺拔，可謂“復歸平正”的一個代表。

顏真卿《顏勤禮碑》

在俊秀飄逸的晉賢書風之後，顏真卿另創一種審美風格，將字變得雄渾敦厚，富有創新意識，成為王羲之之後最偉大的書法家。對講究“拙樸”的魏碑書風影響很大。