“壞孩子”和“好老師”，這幾部電影讓你們懂得如何去愛

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魯迅曾說，“教育植根於愛。”今天給大家介紹幾部關於老師、教育，關於愛的電影。當然，不會推薦一些主題模糊不清或三觀極度偏倚的如《少年班》、《嫁給大山的女人》這些喪病的電影；也不全是主流溫暖派，滿微信平臺到處飛的那些片。

◆放牛班的春天

影片主要講述的是熱拉爾朱尼奧飾演的鄉村教師克萊門特來到了一所問題學校，裡面的孩子都是調皮搗蛋不學無術的問題少年，校長也是隻會一味的體罰學生和自私自利只想升遷的小人物心裡，但在這裡克萊門特用音樂方讓這些問題孩子迴歸到了最真實的情感世界中來，也發現了有著極具音樂天賦的問題少年皮埃爾莫安琦最終也讓他的天賦得到了應有的回報，讓這一幫問題孩子透過音樂知道了真善美以及對愛的表達方式。

“每一顆心都需要愛，需要溫柔，需要寬容，需要理解。每一個孩子都來自純淨無邪的地方，永遠都應該是人間萬分疼惜的珍寶。”是透過電影主角之口，所傳遞出的“愛的教育”的真諦。另一方面，導演克里斯托夫。巴拉蒂出色地運用音樂來作為支撐影片的另一個重心，從而使法國人特有的優雅浪漫，被演繹得淋漓盡致。蘇霍姆林斯基說，“一個好的教師，是一個懂得心理學和教育學的人。”無疑的是，這位音樂老師透過藝術來感化和教育學生，得到了愛。

當校長也吹起了哨子，與孩子們踢起了球，折起紙飛機站在椅子上飛起紙飛機，在紙飛機失敗下落時像個孩子似的耷著腦袋，一切都變得有些不一樣了。孩子們清澈的眼神，甜美清亮的童聲合唱，以及悠揚的歌聲中放飛的童心、夢想、對自由的嚮往……這一切無不美得令人動容。人的教育不是一樁優勝劣汰的機械工程，而更應當是一種愛。當他離職時，視窗飄飛的載滿孩子童稚字型和思念的紙飛機，也許很多人都會被教育的力量打動。

◆死亡詩社

最直觀的對《死亡詩社》的印象，一直以來都是這句臺詞：“Oh Captain！My Captain！”，也的確很感慨，一位好老師，哪怕是短暫的存在，都可以影響一群學生一生。

威爾頓貴族學校1959年度開學典禮暨建校100週年華誕正隆重舉行。校長諾倫博士驕傲地回顧著學校的輝煌，為學校一百年來始終堅持傳統、榮譽、紀律和卓越四大信 （聽歌） 條並因此成為美國最好大學預備學校而驕傲。也就在這一天，威爾頓的榮譽畢業生、從倫敦回來執教的新教師約翰·基廷回校出任英文教師。

新學期開始了，沉悶的氛圍、陳腐的說教，讓威爾頓的大男孩們倍感壓抑，同學們私下裡咒罵威爾頓是地獄學校，篡改威爾頓四大信條以示嘲弄。此時，同學們怎麼也不會想到，新來的基廷老師和他們心中原始的渴望一樣，與眾不同離經叛道的上課方式，立刻在同學們中掀起波瀾。基廷哼著的《揚基進行曲》、及時行樂的信條、撕去教科書上伊凡所·普利查矯作的詩歌分析……，在威爾頓學生長期被窒息的心靈中引發了一場地震。不久，尼爾在學校圖書館裡意外發現了一本刊登著基廷簡歷的威爾頓年鑑。原來基廷曾是橄欖球隊的隊長，參加過一個名叫“死亡詩社”的組織。

“不要盲目跟隨他人，不要被信條所惑，只有你的內心知道你真正想成為什麼樣的人，只有你能找到自己的價值。”《死亡詩社》透過破除文學教育的教條主義，而給我們展示了一個理想化的教育環境是什麼狀態。基汀的到來如同一陣春風，改變了傳統名校的嚴肅刻板。 他用詩去教化一群孩子的心。“不管怎樣，每個人都該擁有愚拙的夢想，以免當我們死去，才發現自己沒活過。”人生也許既定不甘，或許追求夢想的旅途總是與我們背道而馳，又或許，命運隨波逐流，無可奈何。可是我們仍然選擇去追求藝術，為藝術戰，去留下我們活著、努力著的痕跡。當送別基廷老師時，大家站上課桌，那經典的一幕，正是老師讓他們變得堅強，讓他們的一直去奮鬥探索，永不屈服。

這部電影本身也非常優秀，影片整體由於劇作的流暢呈現出一種行雲流水的感覺，直扣人心。

◆超脫

這其實是一部令人無言以對的關於老師和教育的電影。它更多涉及了教育所不能及的一些人性的缺陷，和美國教育體制下的一些腐朽現狀。

這部電影比較陰鬱，不過當看到此片被人評為反結構型別影片時，我心中不知為何想笑，不是嘲諷，而是充滿著原來如此的意味。這麼一部充滿生活、教育壓抑的片子，往往更能深度引起觀眾共鳴。《超脫》無疑是一部可以從主人公的眼神中獲得許多感觸、揣測的電影。開頭所呈現的紀錄片形式正是我所喜愛的。鬍子拉碴，甚至有些萎靡的主人公一看就是一個有故事的人。

學校裡的老教師與無理取鬧的學生講道理時所用的以髒話回髒話的方式真是怪誕得搞笑。逝世的教師在錄音機中的狂暴而激動的叫喊，影片所展現的黑板畫形式配合在一起真是太棒了。老師被學生當成寵物所玩弄，正反映了當下學生的反叛、自以為是的驕橫無理。他們所追求的特立獨行真是一種虛無縹緲、毫無無意義的存在。

也許這是一部不那麼正面的電影，但無可否認的是，這也是一部具有超越現實意義，讓人在傷心時，聯絡生活、學校、人生的電影。它提供了一個教育的困境，而這個困境，可以用愛來獲得希望，卻無法破解。

◆課室風雲

獲2008年戛納金棕櫚獎和81屆奧斯卡金像獎最佳外語提名的《課室風雲》其實是一部非常好的社會題材的教育片，但我不是很推薦大家看，很悶，也容易產生誤解。

這所學校內匯聚了來自多國的移民學生，隨之而來的問題時常在課堂細節中體現，馬林試圖儘量讓學生們找到自尊，但這些擅於讓老師頭疼的孩子似乎不太接受馬林的說辭。課堂上的唇槍舌劍與部分學生敵視老師的態度讓潛藏著的矛盾隨時會爆發。

如果懷以耐心和善意去看它，這是一部非常好玩的作者電影，如果把我們老師上課的影片，整出來可能也和這部電影一樣好玩。片子主要聚焦於教育制度和方式的弊端，還有移民問題、社會問題、學生的青春期問題、文化衝突問題的各種大雜燴，充滿真實感。在狹小的牆壁課室之間，學生裡有馬裡來的黑人後裔，有摩洛哥來的北非阿拉伯裔，甚至有亞裔華人。他們有的坦言，無法融入周圍社會，就和大學環境所類似，新的來自五湖四海組成的群體，大家無法徹底融入（雖然更深層的意思是，這所公立學校裡的一間課堂，其實對映法國社會的另一種現實標本）。它講述了一個老師的心路歷程，也展現了教育模式下，學生與老師關係的一種奇特變異，暴露了作為老師的教育困境。

◆孩子王

最後想給大家推薦一部叫《孩子王》的電影，這部片子現在看著實有點魔性，而且大家也許也沒怎麼留意過除了《霸王別姬》外，其實如今破敗不堪的“爛片王”陳凱歌也還是拍過一些像樣的作品，比如這部《孩子王》。

十年動亂時期，知青老杆被派到了山區的某簡陋小學當起了“孩子王”。但那裡教學資源奇缺，孩子們連小學課本上的生字都不認得，但學校的政治材料卻學了一遍又一遍，“孩子王”感慨萬端，只得從頭教起。

“孩子王”和學生們相處得融洽，家境貧寒的學生王福很想得到他手中的字典。在一次佈置作文時，他以字典做賭注，今天就能寫出記敘明天勞動的作文。結果王福輸了，字典得不到了，他決心把字典全部抄下來。 然而老杆最終還是被退回隊裡。臨走，他把唯一的一本字典留給王福……

如果單單隻以鏡頭論，也許是陳凱歌最好的作品，也很可能是第五代導演最好的作品之一，它的藝術魅力反而把內容上的高度給比了下去。與之相對的，所展示的那些生存中的困境，精神上的貧瘠，僵化的體制，對文明的一些詰問，我反而都沒有太多觸動，也許實在離那個時代太過遙遠。