您現在的位置是：首頁 > 足球
在真愛面前，性別算個球
- 由 電影套盒 發表于 足球
- 2022-08-28
帕裡什麼梗
1
並不是只有現在的人喜歡女裝大佬和中性美女，過去也一樣，看看AFI評選出的美國百年百大喜劇，佔據第一和第二名的，竟都是性反轉喜劇——《熱情如火》（Some Like It Hot，1959）和《窈窕淑男》（Tootsie，1982），說的都是男扮女裝的事兒，這也許說明不了什麼，頂多說明，變裝非常容易製造笑果吧。
《熱情如火》
其實和《窈窕淑男》同一年誕生的還有另一部性反轉喜劇
《雌雄莫辨》
（Victor/Victoria，1982），可能由於笑點太密集而稍顯內涵不足，榜上無名。
《雌雄莫辨》海報
兩部電影有一些共同點：都發生在演藝圈，主人公都走投無路，並且都透過變裝，走向人生巔峰。最後都選擇結束偽裝，做回真正的自己。第55屆奧斯卡金像獎，兩部作品都獲得數項提名（《窈窕淑男》9項；《雌雄莫辨》6項），但都只獲得了一個不太重要的獎項（《窈窕淑男》給了最佳女配；《雌雄莫辨》是最佳歌曲）。
《窈窕淑男》
和這兩部作品相比，名氣更大的《熱情如火》就顯得有點保守了，雖然在50年代算是非常大膽的影片，不僅帶有諸多性挑逗內容，還影射同性戀……導演比利·懷爾德（Billy Wilder）本人則說：“有時候我希望能晚一點拍這部片子。這個主題對那個年代來說還是過於大膽。過十年再拍，也許我們能拍得更放得開。”
那麼，“沒有人是完美的”之後的兩位男士會怎樣呢？懷爾德的答覆是：：“1959年的美國大眾對於答案還沒有做好準備。”
《熱情如火》
然而到了八十年代，隨著又一輪的性解放運動，答案呼之欲出：不管你是男是女，還是假扮成男人的女人，還是假扮成女人的男人，只要相愛，就可以在一起。
2
曾經，《熱情如火》在堪薩斯州遭到禁映，理由是：男人穿上了女人的衣服，讓人感到噁心。
十多年後，達斯汀·霍夫曼（Dustin Hoffman）穿上了女裝，人們驚呼：你做女人要漂亮得多！
《窈窕淑男》海報
霍夫曼本人和他在《窈窕淑男》中扮演的角色很相似。
戲路寬，各種角色都能駕馭。影片開頭就展示了邁克爾·多羅西去試鏡，但導演總能找到理由拒絕他。
“演的還行，你身高不合適。”
“我可以更高一點。”
“不不，我們要找矮一點的演員。”
“哦，我也可以矮，我墊了增高墊。”
“我知道，但我們要找與眾不同的。”
“我也可以與眾不同。”
“我們要找的是別人，不是你。”
結果他再也找不到活兒幹了。
霍夫曼本人在紐約一個著名的講習所學習過表演理論與技巧，但他的平平相貌和直爽脾性令他一直沒有成名的機會。淪落到做精神病院的看護員和飯店的洗盤工。影片中也有這一情節，找不到工作的霍夫曼只能到餐館刷盤子。
霍夫曼輝煌事業的起點是《畢業生》（The Graduate，1967），那是他第一部重要的影片，30歲的他飾演一個被美婦誘惑的大學畢業生，獲得了當年的奧斯卡金像獎最佳男主角的提名。
《畢業生》
對霍夫曼這類演員來說，表演的基礎是“演”而不是“表”，所以他演什麼像什麼，什麼都能演，不同於約翰·韋恩（John Wayne）那類演員，被同一型別的角色框住。《午夜牛郎》（Midnight Cowboy，1969）中的忍病受飢的同性戀皮條客；《克萊默夫婦》（Kramer vs。 Kramer，1979）中當爹又當媽的中年人；《雨人》（Rain Man，1988）中那個行為怪癖、神情痴呆的自閉症患者……憑藉後兩部影片，霍夫曼兩度獲得奧斯卡最佳男主角金像獎。
《克萊默夫婦》
事實上，《窈窕淑男》就是霍夫曼在拍攝《克萊默夫婦》期間想到的創意。他覺得他在這裡面的角色既像一個父親又像一個母親，於是他開始考慮怎樣同時扮演一個男人和一個女人。
英國雜誌《Time Out》找過一批世界著名演員，讓他們選出最偉大的電影，《窈窕淑男》名列第一，這反映出演員看待電影的角度，說明他們一致公認這部影片在表演上非常傑出。
在這部電影中，
霍夫曼不單單是扮演一個女人，而是扮演一個【扮演肥皂劇裡的女性角色的女演員】的男演員
……當他褪下厚厚的女妝，他是邁克爾；他當穿上高跟鞋、戴上假胸，他就是桃樂絲；當桃樂絲站到攝像機前，他又成了一個劇中人物艾米麗。霍夫曼隨時在這三重表演、兩種性別中自由切換，太厲害了。
《窈窕淑男》也許有影史上最複雜的情感關係。
邁克爾偽裝成桃樂絲，他喜歡同事朱莉，朱莉的爸爸喜歡桃樂絲，同時邁克爾的學生兼好友桑迪也喜歡他，還有一個老頭演員性騷擾他。朱莉以為桃樂絲是女同志，桑迪以為邁克爾是男同志。老頭演員以為桃樂絲和男室友是情人……雖然性別梗玩得飛起，但一點都不混亂，故事就在由性別錯認而引發的誤會中層層遞進。
影片的一句名言跟情節一樣複雜：“I was a better man with you， as a woman，than I ever was with a woman， as a man。”（找不到能擼清楚的翻譯，不翻譯了）
這句話在2007年《PREMIERE》雜誌評選的“100句最經典的電影臺詞”中，名列第61位，而另一句“真是一個怪醫院“排在了第44位。
3
同年另一部性反轉影片《雌雄莫辨》則更像一部八十年代典型的浪漫喜劇，只不過，
裡面的
couple，都是同性戀或偽裝成的同性戀。
導演布萊克·愛德華茲（Blake Edwards）的太太朱莉·安德魯斯（Julie Andrews）出演女主角，誰能想到看著頂多30多歲的她已經47歲了，真·逆生長！
即便你沒聽過她的名字，也一定知道《音樂之聲》（The Sound of Music，1965）這部老歌舞片，那是60年代的她。《音樂之聲》之後，她渡過了很長一段沉寂期，主要原因是好萊塢歌舞片的日漸衰落，以及她把大部分精力仍放在舞臺表演上。
《音樂之聲》
二十年過去了，朱莉·安德魯斯容顏依舊亮麗，歌喉依然嘹亮、悠長，回味無窮。除此之外，她還主演過《歡樂滿人間》（Mary Poppins，1964）、《星星星》（Star！，1968）等經典歌舞片。1995年，她和丈夫把《雌雄莫辨》改編成音樂劇搬上了百老匯的舞臺，她當然仍是絕對的女主角。而這一年，距離她上一次登上百老匯的舞臺已經整整三十年了。
朱莉·安德魯斯
《雌雄莫辨》的故事發生在30年代的巴黎，隨著有聲電影的發明，舞臺行業轉衰，大批戲劇從業者轉戰電影，有聲電影急需大量會唱會跳的女孩，人們渴望新的面孔、新的聲音。於是在故事中，劇場紛紛走向衰落，女主角維多利亞的丈夫，一個小劇團的老闆捲款跑路。維多利亞找不到工作，舞臺渴求個性化、有別於傳統的表演者，而維多利亞的歌喉和表演都太過正統了。
她一度淪落到要為了肉丸子和房東上床……直到開始女扮男裝。而且她假扮成的男人還要反過來裝扮成女性上臺演出。
人們寧願去聽一個男人唱女高音也不願意聽一個真真正正的女高音唱歌
，傳統劇場的末日還會遠嗎？
雙重性反轉的點子是維多利亞的男Gay蜜，老同性戀陶迪想出來的。這部電影的特別之處是，
有好多好的……同性戀
。讓我們數一下吧：陶迪、陶迪的前男友（被維多利亞揍了一拳的傢伙，後面還出現過一次）；
男主角馬尚大王的保鏢（保鏢以為老闆也是同性戀）；
拳擊手（馬尚大王與之挑釁，被揍）；那幾個明顯是同性戀的男舞蹈演員；
大股東薩爾，一個猜測，沒有明確點明，但他特別仇視同性戀，而且對XX充滿性挑逗的舞蹈無動於衷。
你會發現
巴黎的演藝界簡直就是同性戀的天堂
。那裡有同性戀舞廳；陶迪在夜總會上直截了當又一語雙關地唱著蓋帕裡是Gay，鏡頭對準了夜總會里的幾個女觀眾，她們明顯是Lesbian；
陶迪在經紀人面前編故事說自己和維克多是一對戀人，兩人名正言順地出雙入對同吃同住。
影片是關於偽裝的，有女人偽裝成男人，有同性戀偽裝成異性戀。
馬尚大王也在偽裝，有場戲是馬尚大王和維多利亞談論他們的未來，馬尚大王怨維多利亞的偽裝將使他們被看成一對同性愛侶，維多利亞則迴應：“跟黑幫做生意不說，還假裝自己不是黑幫分子，聽起來很像我這一行做的事。我想你我都戴著假面具。”
上世紀二十年代美國的夜總會多半被黑幫控制著，於是法國人便理所當然地認為帶著保鏢的馬尚大王是黑幫老大，事實上他是正當生意人。當時在美國，如果你不裝成黑幫，就很難在生意場上佔優勢，於是馬尚大王只能假裝成一個假裝做正當生意的黑幫老大。在某種程度上，馬尚大王和維多利亞的處境很相似。
然而，影片又是關於坦率的。
劇中人物對待同性戀出奇的溫柔與寬容，對待愛情（無論是同性還是異性）則出奇的坦率與真誠。
維多利亞和男Gay和馬尚大王有了第一次交談，Gay蜜說他可能會愛上他，維多利亞則迴應：我也是。
當直男馬尚大王發現自己愛上了一個Gay，則千方百計地想接近他（她），而不是遠離他（她）。後來有一場戲，他和維多利亞逃出混戰中的舞廳，發現置身一條黑暗的小巷，“就算你是男的我也不管了。”馬尚說著就把嘴唇貼上去。
馬尚大王的情人諾瑪知道陶迪是Gay後只是感到惋惜，“可你那麼迷人，這真是暴殄天物！”
全劇唯一對同性戀感到不自在的是馬尚大王，他根本就是個恐同者和沙文主義者，他拒絕相信在舞臺上光彩四射的維多利亞是男人，他覺得同性戀是不自然的。於是導演就讓他吃盡苦頭：心上人不願放棄變裝生涯和演藝事業，他只好和維多利亞扮成一對男同性戀，跳舞只能去同性戀舞廳。這挫傷了他的男子氣，於是他故意到一間破酒館點牛奶，為了就是激怒那些無酒不歡的糙漢子，結果是打了一場架，多少找回了一些自尊心。
跟了他很多年的保鏢陽剛氣十足（還和他同住一間套房），居然是Gay，更要命的是被保鏢發現自己和維多利亞睡在一張床上。得知“真相”的保鏢感動到流淚：“若連你都能承認自己是同性戀，那我當然也可以。”
片中的笑點全部圍繞性反轉和同性戀。馬尚大王對保鏢是Gay非常吃驚，“你是個十足的美國人，我這輩子還沒見過比你更強悍粗野暴躁的美式足球運動員。”“若你不想被人叫玻璃，自然會變成強悍粗野暴躁的美式足球運動員。”
大股東薩爾以為馬尚也是同性戀，“天呢，馬尚，你本是個十足的男子漢，虧我們還從小一起長大。”馬尚故意說：“問題可能就出在這裡。”
4
《窈窕淑男》和《雌雄莫辨》都提出了一個社會問題，那就是對女性的刻板印象。
看看《窈窕淑男》都塑造了哪些男性和女性。
男導演：女性歧視者，大男子主義，認為自己可以迷倒所有女性，女性無法超越男性。桃樂絲去試鏡的那個角色，在導演眼中是一個“由於有了權力而變得男性化的女性”。
朱莉：單身母親，依附於男導演，也許由於壓力有酗酒傾向。最後由於桃樂絲的影響獲得獨立。
桑迪：和邁克爾上了一次床後自動預設為男女關係，逆來順受，最後由於邁克爾“精神出軌”而爆發。
老頭演員：色狼，性騷擾女同事。
朱莉的父親：傳統美國男性，也認為女人不該做任何男人的事情。
影片的諷刺性在於，邁克爾只有裝扮成女人，才能找到工作，他以他的女性角色走入事業巔峰，
“這是我人生最好的一個角色”，指的既是護士長艾米麗，也是桃樂絲。
影片海報是美國國旗前的女裝霍夫曼，將如此莊嚴的事物和詼諧的人相對照，很惡搞，諷刺立現。
《窈窕淑男》海報
《雌雄莫辨》也包含相似的觀點，男人們理所當然地認為女人不是婊子就是家庭主婦，覺得心甘情願拋頭露面的女人，就應當衣著性感，知道如何取悅男人。就像諾瑪，掐著嗓子唱著不知所云的低俗歌曲，但懂得賣弄風情仍能贏得滿堂喝彩。
維多利亞的一番話一語道破了社會對女性的不公：“我覺得這一切很美妙，我身為男人所能得到的，做女人一輩子也體驗不到，我被解放了，我可以是自己的主人。”難怪她面對愛情也不願放棄男性的身份。
現在已經見不到如此真誠又迷人的性喜劇了。模糊性別和同性戀似乎變成了一個時髦的東西，人們只顧著去消費它，很少去思考現象背後的本質。