山水畫“樹法”最忌“上下平齊，狀如電杆”，一招讓你徹底避免

文|夏紹毅

【摘要】：初學山水畫的人士在畫樹的時候，往往犯

“上下平齊，狀如電杆”的弊病

。讓人看了乏味，這是非常忌諱的，那麼該如何避免呢？本文對此問題作一簡單探討，一招讓你有效避免

“上下平齊，狀如電杆”，

從而真正領悟山水畫的用筆之道，歡迎諸方家批評指正！

關鍵詞：上下平齊；狀如電杆；山水畫；意趣；筆法；樹法；

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元 黃公望《富春山居圖》樹法區域性

一、什麼叫“上下平齊，狀如電杆”？

所謂的

“上下平齊，狀如電杆”

，是指在山水畫臨摹或創作的時候，生搬硬套古人的“樹法”，不能靈活的應變，往往導致畫出來的林木，

“上下平齊，狀如電杆”，

顯得非常死板直挺、硬邦邦，沒有韻味。

“上下平齊，狀如電杆”所

畫出來的樹木，僵硬呆板，排列的整齊劃一，猶如一個模子複製出來的，沒有變化，讓人看過即厭，毫無生命力。你想想，這些整齊劃一、毫無節奏韻律的樹木，誰喜歡？看多了就會產生視覺疲勞，提不起精神。因此，

“上下平齊，狀如電杆”的畫樹方法

，是必須避免的。

元 倪瓚 樹法示意

二、如何避免“上下平齊，狀如電杆”,以下這招，讓你徹底改變這一畫樹的習慣。

平時多到名山大川遊覽，仔細觀察最原始的、沒有經過人工修剪的林木，深切感悟這些樹木是如何生長的？姿態是如何變化的？幾顆樹之間是如何相抱掩映的？當你多次感悟觀察之後，樹木的生長姿態就會自然而然的在你腦海裡留下深深印跡，一旦有所觸發，內心的“樹木”就會閃現於眼前，手中之筆就會隨心而動，逸趣橫生的林木自然就會躍然紙上，沒有絲毫的勉強。

這樣畫出來的樹木才真正具有生機活力，是畫家生命的寫照，當然就會氣韻生動了，觀眾看了之後，就會被感染打動。

夏珪樹法01

名山大川的沒有經過人工休整過的樹木，一切是那麼自然而然、那麼的和諧統一，讓人看了極其舒服。山水畫“樹法”之最高境界就是自然傳神，在落筆作畫的時候，不要有絲毫刻意的行為，要力求避免雷同的樹木。

如何避免？在用筆的技巧上施加變化，如這顆樹木以中鋒厚實的線條為主要的用筆方法，則另一顆就要改變這種用筆，適當地加以側鋒，或枯筆淡墨等。總之，不能雷同，要有變化。要畫出疏密、高矮大小、疏密、長短、頓挫、枯溼的變化，一定不要把樹木畫得

“上下平齊，狀如電杆”

。

夏珪樹法02

三、結語。

總而言之，山水畫的“樹法”是非常忌諱“上下平齊，狀如電杆”的，是畫面產生匠氣的根本原因之一，毫無意趣可言。這是學習山水畫的朋友需要引起重視和警醒的，要避免“上下平齊，狀如電杆”的弊病，除了多遊山感悟未經過人工修剪的原始樹木外，還得多多練習書法來增加筆力，方可避免“上下平齊，狀如電杆”的弊病。