聖佳藝文志丨四時花卉記：秋花之葵

此花莫遣俗人看，新染鵝黃色未乾。

好逐秋風上天去，紫陽宮女要頭冠。

現代漢語語境中的“葵”一般是指向日葵，然而從古至今“葵”之一字的指向實在堪稱複雜多變。它在《古代漢語詞典》中就有四種解釋，先是蔬菜，再是花卉。《詩經·豳風·七月》中有載“七月亨葵及菽”，事實上“葵”最早指的就是一種家常菜，又叫冬葵，唐時十分普遍，直到宋以後培育出了白菜，它才慢慢從餐桌上消失。而作為觀賞花卉的“葵”種類也不少，包括原產於我國的錦葵、蜀葵、秋葵以及晚明才引進的向日葵。

提起向日葵今人並不陌生，它原產於北美，16世紀西班牙人將其帶回亞歐大陸，明時又經南洋引入中國。從當時出版的植物類書籍如王象晉《群芳譜》、趙蟈《植品》中可以都看到有關記載，只是彼時尚無“向日葵”之名，更多的被稱為“向日菊”，“丈菊”、“西番菊”等。現代植物學中也將其列入菊科，而中國的葵花種類雖多卻大都歸入錦葵科內。七月流火也正是向日葵盛放的季節，黃河以北隨處可見，但我們今天要談的是中國傳統花卉中的秋葵。

作為中國傳統花卉，葵與 “梅蘭竹菊”這等意象豐富且歷代文人瘋狂吟誦的主流花卉相比，可以說相當小眾了，它也從未被賦予什麼高貴品格。歷代詩家專詠葵花的詩文並不算多，據統計《全唐詩》中只有18首，其中還不一定都是秋葵。宋司馬光《居洛初夏》詩云“更無柳絮因風舞，惟有葵花向日傾。”這裡初夏開花的葵應該是蜀葵，又稱一丈紅，因原產四川所以稱蜀葵，花色多變，有紫、粉、紅、白等。另有一種黃蜀葵，因其花期在秋季，被人們稱為“秋葵”。秋葵性喜陽光，耐熱怕寒，夏秋之交開花，花冠五瓣，呈鵝黃色，瓣瓣相護，清雅秀麗，花心暈作紫紅，就是為人豔稱的“檀心”，果實還可入藥。但黃蜀葵並非黃色的蜀葵，這一點古人分辨的相當明白。《證類本草》有載“黃蜀葵花，與蜀葵別種，非為蜀葵中黃者也。葉心下有紫檀色。”

明文徵明 《秋葵折枝圖》

紙本水墨 臺北故宮博物院藏

夏秋之交，天氣漸漸轉涼，花事自不及春夏那般繁盛。秋葵花開早秋，黃衣紫冠，其獨特的明淨淡雅更符合秋日清爽的氣質。唐李涉作《黃葵花》詩讚道：“此花莫遣俗人看，新染鵝黃色未乾。好逐秋風上天去，紫陽宮女要頭冠。” 秋葵除顏色淡黃似道家衣袍外，其雄蕊出挑頎長頗似道冠，因而文人墨客常將其同道家真人，天宮仙女聯絡在一起，多了一點仙風道骨。可惜秋葵顏色僅淡黃一種，並不符合唐人普遍追求的濃豔瑰麗，雍容華貴，因而頗受冷落，“黃花冷淡無人看，獨自傾心向太陽”，有一種孤獨的落寞。這種情況直到宋代才有所改善，宋人也愛花，無論男女老少，帝王公卿還是販夫走卒皆簪花，審美卻與唐人大相徑庭。宋人好雅，豔如牡丹都以姚黃魏紫為勝，所以似秋葵這般清貴出塵的淡黃色花朵也受到青睞。宰相晏殊就尤其喜愛秋葵，他先後填過兩首《菩薩蠻》詠秋葵。

一

秋花最是黃葵好。天然嫩態迎秋早。

染得道家衣，淡妝梳洗時。

曉來清露滴，一一金盃側。

插向綠雲鬢，便隨王母仙。

二

人人盡道黃葵淡，儂家解說黃葵豔。

可喜萬般宜，不勞朱粉施。

摘承金盞酒，勸我千長壽。

擎作女真冠，試伊嬌面看。

宋人對秋葵的喜愛可能在歷朝歷代無出其右，這點在繪畫作品中也有體現。南宋院派的花鳥畫大都精工豔麗，細膩生動，傳世以小品紈扇居多。臺北故宮和四川博物院分別藏有《秋葵圖》一幅，雖然都沒有署名，但同樣如出一轍的院體風格。這類作品注重寫生，強調形似，刻畫真實、精確且符合古人繩墨法度。

宋佚名《秋葵圖》紈扇絹本設色

臺北故宮博物院藏

四川博物院的《秋葵圖》是項元汴舊藏，典型的“黃家富貴”風格，細筆勾形，重彩填塗，筆法蜿蜒曲回，枝葉散舒，兩朵秋葵一朵盛開一朵欲開，疏密有致。臺北故宮藏的這幅《秋葵圖》，同樣工筆勾勒填彩，花瓣用粉細勾，葉用重綠，姿韻生動，重彩渲染，佈局嚴謹。兩朵秋葵同時在枝頭盛放，顏色淡雅，富麗別緻。

宋佚名《秋葵圖》紈扇絹本設色 四川博物院藏

李迪的紅白芙蓉被認為是南宋院體花鳥畫的巔峰之作，其線描沿襲了五代黃筌一派畫風的精神，他肯定也有繪過秋葵，臺北故宮院所藏的《秋葵山石圖》就傳為李迪所作，但尚存爭議。後世吳湖帆繪有一幅《仿李迪秋葵圖》，畫上題道“東君罷繡，剩猩絨一束，亂拋牆角。迸出戎葵娛永晝，繞遍閒庭綽約。蝶凝檀心，蜂拈紫靨，爛比朱霞駁。翠簾如水，襯他榴火然灼。別有小小錢般，離離錦樣，曾向川江濯。誰道房櫳春去久，依舊紅芳似昨。苦被濃陰，遮他紅日，愁煞傾陽霍。金烏早醒，海天雞正咿喔。陳其年念奴嬌。濟成先生雅屬，己卯仿宋李迪筆法，吳湖帆。”陳氏自幼遍臨歷代名家藏精品，此幅作品師古人之意，得自家之法，畫中葵花盛開，花瓣紅色漸染，豐腴之美與雍容之態盡顯，風神特別，富貴已極，只是從花色、花蕊來看應該是蜀葵而非秋葵。

吳湖帆《仿李迪秋葵圖》 鏡心 設色泥金箋

中貿聖佳2018年秋季拍賣會

成交價：RMB 4，255，000

在傳世繪畫作品中單獨表現秋葵的其實並不多，宋以後更是寥寥，趙孟、文徵明、唐寅等名家也偶見作品流傳。相比之下秋葵在器物的紋飾、造型中則更為普遍。比如瓷器的各種器型中最常見的葵口，包括葵口碗、盤、尊、洗、盞、盞託等。這種造型融合了秋葵花瓣的瓣形特徵，旋轉疊壓，瓣瓣相護，有些甚至簡化到不顯瓣形只在口沿處留五六處缺口，非常符合宋人追求的簡約美，五大名窯都相當鍾愛這款造型。以汝窯為例，目前已知汝窯存世完整器大概在九十件左右，集中在兩岸故宮，大英博物館藏有一件北宋汝窯葵口盞託，為中國河南寶豐清涼寺出土，胎體細膩，釉質瑩潤，直口微斂，深弧腹，托盤呈五瓣葵花形，花瓣重疊，五曲帶筋，施青釉，釉面有開片。北宋宮廷將此類盞託用作茶具，承託不同材質的茶碗，極為講究。

北宋汝窯葵口盞託 中國河南寶豐清涼寺出土

大英博物館藏

“曉來清露滴，一一金盃側。”宋代也有秋葵造型的金銀盃盞用於飲酒，以酒盞擬花，以花型制酒器，足見宋人風雅入骨。四川彭州南宋金銀器窖藏出土的銀葵花盞，六瓣葵形口，花瓣邊緣飾纏枝花繪，盞心六瓣團花凸起似秋葵之“檀心”，宋人更是戲稱葵花盞中的花蕊為“水心亭”。另有安徽博物院藏南宋葵花式金盞，1952年安徽省休寧縣朱晞顏墓出土，敞口，淺腹，矮圈足，整器似一朵綻放的秋葵花，端莊大方，造型紋飾精美絕倫，讓人歎為觀止，與銀盞相比金器所特有的絢麗色澤，更給人以莊重華美之感。

南宋葵花式金盞 安徽省休寧縣朱晞顏墓出土

安徽省博物館藏

此外，元代至明初的剔紅器物上也可以見到以秋葵為飾的個例，儘管不多但都非常精美。中貿聖佳歷屆拍賣會中就出現過兩件，明初的剔紅秋葵紋大盤和元末明初的剔紅秋葵錦雞紋盤。兩件剔紅大盤尺寸相差不大，皆敞口，淺腹，圈足，通體施紅漆雕飾花紋。2018年秋拍出現的這件單以秋葵為飾佈局疏朗，另一件秋葵錦雞紋盤則更為飽滿，刀法大氣不失精緻。故宮博物院也收藏有一件宣德款剔紅秋葵圖盤，時代略晚，其花葉細小，紋飾佈局更為繁密，但刀法亦流暢大氣，工藝一脈相承。

南宋 銀葵花盞 四川彭州南宋金銀器窖藏出土

成都博物館藏

明初 剔紅秋葵紋大盤 中貿聖佳2018年秋季拍賣會

成交價：RMB 1，840，000

文摘選自《聖佳藝文志NO。14》