搶七戰又火出圈外，《這！就是街舞2》怎麼做到每期都大招不斷？

文｜秦明（

｜秦明（

剛剛過去的這個週末，為劇荒發愁的觀眾，得到了綜藝圈的全面“拯救”。

《這！就是街舞》第二季（以下簡稱《街舞2》）更新第五期，與上一季賽制大致相同，先進行24小時齊舞創作對決，待定舞者進入搶七大戰。要說去年的搶七就已經是封神一戰，韓宇“一殺七”全能真大神，很難想象再怎麼超越。結果馬上真香，叶音、小海、阿牙、Franklin四位冠軍大神都進到今年的搶七戰，光叶音和小海的掰頭就平票了三輪，戰況之白熱化，讓很多人看完一遍又緊接著熬夜複習。

不單是《街舞2》，上個週末，還有《中國新說唱2019》（以下簡稱《新說唱》）正式迴歸，首期節目恢復了去年拿掉的體育館海選，愛上大碗寬面後的吳亦凡，人也變溫柔。《樂隊的夏天》（以下簡稱《樂隊》）則轉戰新賽程，1V1改編第一輪“翻牌”華語老歌，《我願意》《山丘》的出現，對樂隊圈外人“友好”不少。

雖然2019年暑期檔剛開始熱身，但垂直領域的頭部網綜已然紛紛下場。從《街舞2》打頭上線起，垂直類綜藝顯然是這個夏天最大的重頭戲。不管街舞還是樂隊，或者上週五迴歸的《新說唱》，這些和小眾青年文化直接掛鉤的垂直類節目，內容本身自帶“易燃易爆炸”基因，加上製作手段的“加料”，更把它們放在了吸引大眾目光的C位。

只不過，隨著綜藝細分化越來越大勢所趨，一檔垂直類節目要想在高位競爭中脫穎而出，除了觀感上的燃與炸，更考驗製作者“能把觀眾留多久”的續航能力：“小語種”綜藝想要全程實現大眾化，僅有靈光一現的大招，是遠遠不夠的。

珞思影視研究組）

珞思影視研究組）

前兩期節目就比出決賽氛圍的《街舞2》，一度讓人擔心，節目一開始就大招不斷，後面會不會沒招了？第五期節目播出後，會發現這種顧慮完全多餘——微博綜藝榜連續佔據一位，話題頁閱讀量超207億，討論量1。6億；節目豆瓣評分開分9。6，上線一小時升至9。7，如今5期過後仍穩定在9。4分，打分人數逼近4萬……

《街舞2》大神搶七又出圈

播到第五期，節目賽制恢復到第一季也有的“極限24小時”和“搶七大戰”。坦白講，有去年韓宇25輪鐵人式掰頭在前，這一季延續相同賽制，觀眾對battle精彩程度的起評線必然要定得高一些。再加上前四期節目期期有記憶點，而“24小時極限創作”本身又是出作品的高能環節，網友對作品內容和搶七battle的期待值，自然被提得更高。

從實際觀感上來說，這一季的“24小時編舞”和“搶七”，在內容層次上與第一季其實有很明顯的區分，且不單單是這一期節目，《街舞2》到目前為止所展示的變與不變，在垂直領域的綜N代裡，都很難得。

首先是

“寶藏內容”需要可持續性產出

。作為一檔街舞類節目，要想把觀眾長時間留在螢幕前，必須有打動人的作品，而作品的誕生又需要過程，所以“生產環節”的故事性，直接影響作品在觀眾群中的接受度。這一季的24小時編舞，創作過程的起伏特別大。貴為編舞界大神，在國外長大的Franklin卻聽不懂《武林外傳》，對作品編排可以說有力用不上。但也正因為這一點，第一期節目就“封神”的Franklin，平添了幾分普通人的地氣，有一己之力也擺不平的事情。

按照常規套路，這裡應該出現一個反轉的故事，雖然創作不順利，但結果是透過全員努力收穫皆大歡喜。然而現實發展不是這樣，PK對手的編排和發揮都挑不出bug，輸的可以接受。但有了此前的鋪墊，也讓咬一口香蕉然後葵花點穴手的創意尤為驚豔，就算作品沒贏，但贏了觀眾對他們腦洞的感同身受。

在頭部專案接踵而來的暑期前檔，《街舞2》的營業成績可以說十分打眼，遙遙領先同類節目。

其次是

敘事飽滿

。帶有素人選拔機制的垂直綜藝，對人物的塑造比一般真人秀複雜得多。它既要凸顯選手，讓大家快速找到關注和喜歡的物件；還要兼顧明星，不僅要在明星之間玩出人物關係的變化組合，也不能讓選手和明星成為不相干的平行線，選手的個性展現與明星隊長的形象刻畫，應該在故事發展中相互作用，摩擦出化學反應。

以最新一期24小時齊舞創作賽來說，依靠將街區分組打亂，讓舞者們跟著新考核隊長練級的賽制，原本感覺不會有什麼變故的各隊陣容，因為這次錯位抽籤，給了隊員“變心”以及明星隊長拉人的空間。

最愛搞事情的羅志祥，果然停不下來，下手就是易烊千璽街區的鎮場大佬。抽到抒情歌曲《往後餘生》的馮正組，苦於跳舞的同時要融入表演，而自覺給馮正提供了價值50億的演技輔導，小豬見縫插針“挖牆腳”，老練淡定如馮老闆，都忍不住呼喚蒼天。

而這場考核對明星隊長則是一場雙線考驗，既要給負責考核的隊伍做好場內指導、場外服務，又放心不下原本街區的心腹大將，生怕他們有個閃失。易烊千璽、羅志祥、韓庚、吳建豪四位隊長，都是奔走全場，裡裡外外操碎心。

如此一來，明星隊長們的形象更分明。易烊千璽不緊不慢，眼看羅志祥挖人挖到家門口，只是淡淡一句“不擔心”；羅志祥時刻惦記其他隊的實力選手，拿出了合縱連橫的技巧來盤戰隊；韓庚不時皮一下配合小豬接梗，比上一季放得更開；吳建豪雖說是“新人隊長”，但絲毫不怯場，每每響應小豬的挖人搞事，很快融入街舞家族的節奏。

明星隊長有綜藝效果又帶名人光環，看起來，素人舞者很難逾越前者，將觀眾注意力引到自己身上。但節目透過競技過程裡的故事和細節捕捉，讓舞者的性格形象並非一成不變。跳舞讓人極度舒適的叶音，搶七車輪戰累到脫力，仍不失微笑得體的風範，卻在目睹街區隊長羅志祥各處挖角後，忍不住點評小豬的行為“‘賤’還是真的很‘賤’”。

以方言腔調和傲嬌自信刷出超強觀眾緣的AC雷曦，首次出任隊長，從自主挑選隊員起就展露出他對作品的構思，著重強調對女子力的詮釋，讓大家看到他小可愛面貌之外，對待創作真摯、赤誠的一面。

眾神雲集的《街舞2》，最不缺的就是世界冠軍，但一次集齊這麼多圈內王者，街舞冠軍的形象也極易被模糊。透過節目的專業呈現，觀眾記住的不只是明目不一的冠軍頭銜，更有人物在機動賽制下表現出的豐富形象。100進49同舞種PK，在後輩放話“要打敗你們”時，中國第一位街舞世界冠軍阿牙迴應的是雲淡風輕的“等著你來戰（贊）”，但在通宵48小時轉戰搶七車輪戰後，冠軍也有過疲憊想放棄的念頭。

如果按照多面性為稽核人物塑造的標準，那麼在《街舞2》前五期節目結束後留下的“舞林”眾生相里，可以說看不到重疊或單一的所謂人物設定。

第三是

與專業技能高度相關的綜藝，想要在敘事上觸動大眾，最重要的就是真誠和純粹，這兩點，《街舞2》都有了。

。《街舞2》開播之初，總導演陸偉在談到壓力時直言，“網綜流動性很高，今天看到這個平臺我很喜歡，就留下了；明年看到另外一個平太更喜歡，就過去了。”

人物刻畫

這一季搶七大戰，除了個人業務能力帶來的視覺衝擊，節目對舞者舞臺魅力的呈現，顯得更為飽滿。叶音和小海四輪PK、三輪平票，強者之間的掰頭一向就是難分高下，但小海自成風格的喜劇Popping，叶音流暢至極的Locking轉換，一掃傳統battle給人的劍拔弩張，取而代之的是高手對決的痛快爽感。所以前五期看下來，每一期都有引人重複回味的舞蹈，每一期都像決賽一樣的毫無尿點，即使對街舞一無所知的“小白觀眾”，也能從圍觀中get舞蹈的魅力。

感染深刻

對於一檔不缺高潮的垂直綜藝而言，更大的壓力在於可持續地輸出“寶藏內容”。

上週五晚，《中國新說唱2019》正式迴歸，加上先行上線的《街舞2》和《樂隊》，雖然2019年暑期檔才拉開大幕一角，但垂直網綜領域內的頭部玩家，顯然已各就各位。

在垂直題材“打群架”的2018年，街舞、說唱、籃球、表演、配音……各種細分題材蜂擁而上。這些各有側重的垂直類節目，大都報著“以小搏大”的期望，即看似主打小眾文化的內容，但在實際操作過程中，仍然將征服大眾作為主戰場，在節目製作和宣發上，無不是以大眾化的思路去執行。

到了今年，新的細分內容還在進場，《樂隊的夏天》將搖滾、朋克、放克等小眾風格樂隊搬上大眾舞臺，以節目為契機，帶火了九連真人、斯斯與帆、痛仰等過去只在“滾圈”內擁有姓名的樂隊。而已有的垂直專案則繼續籌謀“梅開二度”，尤其像街舞、說唱這類有“爆”過一次的題材，頭回亮相時因為面孔新鮮，懂的人也不多，不管玩點什麼大眾都容易興奮；但當發展到“二次曝光”，這些垂直內容要帶給大家的，不再是“XX是什麼”的專業科普，還需要對作品和文化的價值探討。

所以我們看到，《新說唱》今年不僅恢復了體育館的千人海選，遊戲規則也從60S個人賽變為選手1V1角逐。節目在呈現上相對去年更有火藥味，當張震嶽和熱狗淘汰“霧都”和“西奧”兩名大神時，圍觀的rapper們對製作人噓聲一片。初次登場的《樂隊》，也以節目播出為契機，更大空間去展現了不同受眾的審美滿足差異和碰撞。

《街舞2》站在第一季的高起點上，透過各種賽制的設計，節目將街舞從專業市場向大眾文化引進。而何謂大眾文化？是那些能夠使大量普通人獲得感性愉悅的日常文化形態。節目中的大部分舞者都有種耿直、率真的氣場，不服就幹，只要你不diss我喜歡的，強求我喜歡你喜歡的，那麼我就可以對你respect（尊重）。而除了人與人、隊伍與隊伍之間的硬核對抗，普通觀眾也能讀懂舞者對演繹音樂的百分百投入。

100進49淘汰賽call out環節，韓國舞者semi已經拿出一套堪稱完美的表演作品，彈幕甚至集體刷屏給semi發“晉級卡”，因為JC俊對其所選擇的音樂非常有感覺，毅然選擇call out，即興編排出一段與音樂完全交融的freestyle。從取捨上來說，這種完美碰上完美的對決，讓隊長和觀眾都無比糾結，是魚與熊掌無法兼得的兩難。

但舞者聽到音樂所產生的本能表達慾望，恰恰是對街舞精神的一次延伸詮釋：不考慮比賽輸贏，聽憑肢體對音樂作出的自然響應，單純滿足彼時想要表達的願望，是舞者對街舞文化的最純粹致敬，而這種純粹，也是最容易令觀眾感知到的情感來源。

可以說，對於垂直類綜藝最苦惱的觀眾平衡問題，在《街舞2》的內容表達中，實現了恰到好處的“兩全其美”——即同時滿足了專業觀眾的技巧、技能評價，又讓小白觀眾充分領略到街舞文化的包羅永珍。

垂直類綜藝“打群架”的第二年

怎麼進一步開啟“小語種”文化的外延

目前的穩定口碑和超高流量，也是對《街舞2》踩點精準的最佳詮釋，所以街舞文化最終呈現出來的，會是一個皆大歡喜的大眾產品。這是個多元化的年代，有很多分眾領域可以挖掘，有喜歡跳街舞的，就有喜歡玩樂隊的，還有喜歡說唱的，讓我們看到別人的生活有多麼不一樣。