李白深夜聽到笛聲，睡不著，寫了首思鄉詩，流傳了數千年

“……當我成年時，思念就像一條狹窄的船，一端是我，一端是新郎。”

這是余光中新作《鄉愁》的一段，抒發了他離家出走後，孤身一人，對故鄉的懷念。這種悲傷，是發自內心的，只有親身體驗過的人，才會明白。

故鄉是我們的故鄉，是我們生長的家園，是我們生命的起點，是我們的安樂窩，是我們的家園，是我們的家園。

故鄉，就如同我們生命中的一根救命稻草。不管他去了多大的地方，他都不可能和自己的故鄉完全分開。故鄉總是在你的心中佔有獨特的地位，疲憊時安慰你，微笑時開心，孤獨時安靜陪伴，直至你不再有消極的情感。

而在古代，他們更重視故鄉，視故鄉如生命，無論走到哪裡，都會想念故鄉。對於他們而言，無論什麼時候，他們都會回到自己的家園。

不幸的是，他們終究還是要離開自己的家園，走上自己的生命道路，做一個離家出走的流浪漢。但是，他們的故鄉，卻是他們一輩子都無法忘記的。

賀知章的詩句：“年幼時出遠門，髮絲未變”，杜甫的詩“白晝唱，要飲盡，少年相陪好歸鄉。”陶淵明的詩：“關在林中，魚兒想著深淵。”這些人，都是對自己的故鄉的懷念，這份感情，是所有在外面漂泊的人夢寐以求的，就如同他們對自己的父親和母親的感情，永遠都是揮之不去的。

李白的人生，大部分時間都在外面闖蕩，很少回到故鄉。所以，當他一個人在外面流浪時，一定會有一種強烈的思念。

一日晚上，他聽見遠方若有若無的簫音響起，心中生出故鄉之情，無法入眠，似乎那簫音是從故鄉吹進了自己的耳畔，讓他別走。李白在這種情況下，揮毫潑墨，留下了一篇思念之作，流芳百世，被編入課本：

唐·李白《春夜洛城聞笛》

誰吹簫的聲音，吹進了羅城的春風裡。

這一夜，聽著一支折枝，誰能不思念家鄉？

首先，我們來看這首詩的標題：春天，洛城，做什麼：吹簫，只有寥寥數語，但這位作者卻能說得頭頭是道。

第一首是“玉笛暗飛”是哪家的人在吹奏，我依稀能聽見那歌聲。當他準備睡覺的時候，他聽見了一陣若有若無的長笛。“暗”是一種若有若無、鬼鬼祟祟的感覺，用來描述笛聲的聲音很輕，也很不清晰，也很難分辨“誰”和吹奏的人是誰。

第二首詩，飄蕩在整個洛城。讓所有人都能聽見這簫音，傳遍整個羅城。因為現在是春天，所以古代的人們都會有一種悲傷的感覺，那就是對春天的思念。這就是後面的故事。

第三首“在這夜曲裡，我聽見了那支《折楊柳》。《折楊柳》是一首關於故鄉的古老歌曲，一個人在外面，聽到這樣的歌曲，一定會想念自己的故鄉。“柳”的同音“留”，在古代，人們經常用它來送朋友，意思就是不願意離開。

第四句是誰不愛故鄉，我一聽《折楊柳》，就對故鄉產生了濃濃的懷念，我相信現在所有的人，都會像我這樣，聽著這支歌的人，都會想念自己的故鄉。我是一個詩人，他把自己放在別人的位置上，把這些人都考慮進去。他只能對故鄉產生強烈的懷念，但因為各種因素，他不可能真的迴歸故土，抒發他流浪時的淒涼和傷痛。

縱觀整首詩作，這首詞是在描寫自己在春夜裡聞笛者的時候，引起了對故鄉的思念，進而將自己代入他人，擴充套件至和我這樣的流浪漢，在聽了這笛音之後，也會有一種想家的感覺。這是一個流浪者對故鄉的深切懷念，卻無法回頭的痛苦。

明朝批評家兼詩人胡應麟在其《詩藪》中評價：“太白七句，有楊花落子規啼，朝辭白帝，彩雲間，誰家玉笛暗飛，天門斷楚江開，看起來頗有一種揮斥八極，凌屬九霄之感。賀監謂他是神仙，果然名不虛傳。”從這一點可以看出，李白的詩歌技巧非常精湛，性格率真自然，情感充沛，灑脫灑脫，容易與人產生共鳴，是一位真正的詩人。

沒有離家之前，故鄉就是一張漂亮的圖卷，我們在裡面嬉鬧打鬧，可是，我們所能夠看見的，都是遠處的夕陽，而我們，離家之後，故鄉，就是一幅懸掛在牆上的圖畫，不管我們怎樣走近，都好像被一片輕紗所阻攔著。

千萬別為了各種各樣的理由，而沒有回家，那樣的話，心裡的深深的牽掛，就會蕩然無存。