香江群音之絕代高手•徐小明

大號代表什麼意思

我上小學時造句、寫作文，所有倒黴蛋和“反面人物”的名字通常都是“小明”，什麼“小明淋成落湯雞”、“小明摔了個狗吃屎”、“小明偷拿同桌橡皮被老師批評了”等等，總之小明在我的筆下十分不堪。

為何如此？其一，“小明”普通大眾，如張三、李四般，可以代指任何人，君不見，各類教材、故事、段子中，皆有其蹤；其二，也是最重要的，我班有個叫“某明”的同學，仗著膀大腰粗，身體結實，經常欺負小朋友。而我作為一個極具正義感的好少年，自然要為大家報仇——打不過你就噁心死你！

所以，我但凡遇到叫“小明”的人，往往五味雜陳，比如《軍港之夜》的蘇小明，歌動聽人也長得美，偏偏名字叫我糾結不已，比如黃曉明……嗯，這個倒是人如其名，恰如其分。

還有便是徐小明瞭，叫“小明”的，也配唱《萬里長城永不倒》？就像阿Q，也配姓趙？不過吶，隨著以後我對他的深入瞭解，才發現，這個名字隨意者，竟是位絕代高手！

自此，他在我心中一改形象。

（一）

其實，徐小明本名徐耀明，人家父母再怎麼說也是粵劇演員，藝術從業者，不會在名字上敷衍人的——至少沒直接叫他“徐四牛”，他的三個哥哥，可是一直從“大牛”排到“三牛”的。當然，事出有因，老大一生下來，便體弱多病，根據“賤名好養活”的東方傳統神秘思想，孩子的姥姥在“狗蛋”“樹根”“六斤”間，選了個“大牛”，後面以此類推。不錯，七八十年代香港電視劇裡經常出現的武術指導及演員徐二牛，正是徐小明的二哥。

徐小明的姥姥是新加坡華人，能夠將優良傳統繼承的這麼好，值得表揚。但問題來了，徐家祖籍廣東花都，徐父是怎麼找了個新加坡姑娘做婆姨的？

原來，徐父14歲時就離家學習粵劇，後到東南亞發展，有“星洲薛覺先”之稱，而徐母也是粵劇世家出身，為當地有名的花旦，兩人門當戶對，便在新加坡結婚了。

二戰時期，徐父和徐母避難至香港，定居下來。1953年，徐小明在港誕生。

在香港，徐父、徐母仍從事粵劇行當，然“星洲薛覺先”的大名，於名角遍地的港島不好使，夫妻兩隻能跟著戲班跑跑龍套，生活清貧。

自小在戲班廝混，生活於粵劇環境中，徐小明耳聞目睹的，皆是唱唸做打，生旦淨末，很自然地從模仿到學習，再到登臺表演，彼時，他僅有五六歲。

童年徐小明

有次，徐小明在一場演出中，受到名伶鳳凰女（郭瑞貞）垂青，呦，這個小孩挺可愛，便把他叫到布帳間，問他願不願意跟她學藝？小明不明白狀況，回答要問問媽媽。鳳凰女又請徐母過來，說，你的兒子很有天分，介不介意我收他為徒？徐母一聽，好事啊，肯定不介意，讓徐小明趕緊跪下，磕頭拜師。

鳳凰女收下徐小明，希望將其培養為“再世薛覺先”，請來名家黃滔教唱腔，同時請了京戲武生王明樓教功架，徐小明唱得好不好不清楚，可毯子功、翻筋斗，倍兒溜。

鳳凰女不僅在粵劇界鼎鼎大名，在電影圈也是風生水起，演過200多部電影，在她的推薦下，徐小明也不時於影片中露臉，成了童星。

目前可以查到的，徐小明最早拍電影的時間是1961年，他8歲，而且一連三部，分別是《一命救全家》《兒女作冰人》《慈母手中線》。以後還有什麼《女間諜第一號》《女殺手虎穴救孤兒》《鐵膽》等等。那時，他演出的角色，不是譚炳文的童年，就是被羅蘭虐待的可憐兒。大人們，都親切地叫他“小明”，得，他後來乾脆就把“徐小明”當做藝名了。

鳳凰女待徐小明不薄，反映出對其寄予了厚望，但是，徐小明卻讓她失望了，他最終沒有投身粵劇。直到新世紀，為了報答雙親和恩師，徐小明參與了多部粵劇的排演，並自編、自導了新派粵劇《亂世未了情》，也算不負兒時的經歷吧。

那麼，是什麼打斷了徐小明的粵劇之路？答案是：武術。

（二）

練習戲劇功架，讓徐小明喜歡上了刀槍、打、翻、摔等動作、套路，從而一門心思想學真功夫。八九歲時，小明便纏著父親，讓其找個師傅教他武術。徐父煩不勝煩，就從戲班裡尋了一個會武功的老師，教他打“永春拳”。

“永春拳”非“詠春拳”，此乃北方拳種，可能講究“一拳打得百花開”，故名“永春”吧。

學了“永春拳”，徐小明覺得不過癮，又學了太極、洪拳、形意等，更在機緣巧合下，進入“螳螂門”，師承趙竹溪及鄺群威，成了螳螂拳的第九代傳人。

學武，徐小明可是下了狠功夫的，他每天一早便起床練功，放了學再練，晚上睡覺前還要練一會，全天剛練功就差不多七八個小時。而且，師傅十分嚴厲，經常打罵，他和師兄弟們的胳膊、腿上，都是血印。

螳螂拳博大精深，門派眾多，並非一種，徐小明將光板螳螂、濰坊螳螂、太極螳螂、摔手螳螂、朱家螳螂，挨著練了個遍，直追“閃電五連鞭”。

初學功夫，徐小明總要找個機會檢驗一番，因此打架在所難免，後來，他的武學層次不斷提高，已不屑街頭鬥毆，而是到武館踢館，先下個拜帖，澄明自己的門派，講幾句“久仰大名，登門討教”的客氣話，大家很講武德，切磋之際，點到為止，贏了不會到處宣揚，輸了也交個朋友。

瞧小明哥這架勢，果然厲害

武林嘛，要以和為貴，徐小明深諳此道。2009年，電影《葉問》上映不久，吳京在採訪中說了句“葉問是何方神聖”，立即引起了詠春弟子的不滿，向其發起挑戰，宣告按武林規矩打一場比賽，雙方各押50萬，贏了將錢捐給慈善機構，輸了低頭認錯。吳京那時還未“戰狼”附體，沒有雖遠必誅的勇氣，不願應戰，更讓詠春高手們氣得哇哇亂叫，揚言見他一次就打他一次。徐小明得知此事後，便出面斡旋，擺下和頭酒，調解雙方矛盾，徐小明在香港武術界有一定地位，且投資拍過吳京參演的《雙子神偷》，兩邊都給面子，最終化干戈為玉帛，消除了誤會，劍拔弩張歸於風平浪靜。

言歸正傳。你看，徐小明自從學武后，就成了“武痴”，還哪有時間、精力唱粵劇？鳳凰女只能奉勸他一句“好自為之”了。

由於身手了得，初中時期，徐小明就開始客串武行，彼時，他的二哥徐二牛豎起一支旗子做武術指導，急需人手，徐小明就把練武和唱戲的師兄弟介紹給他，包括元家班最早的幾位，同時，他也偶爾出場頂替一下，賺些學費。

待到高一，家裡實在供不起徐小明唸書了，他便輟學，正式踏入武行，做起龍虎武師。這一階段，他在邵氏、嘉禾多個劇組待過，也見識了不少明星，印象最深的，當屬李小龍。

話說，有回在片場，一個人冒充群眾演員混了進來，要和李小龍比試比試，李小龍只一腳就將之擊倒了，用時不到一秒。看得徐小明目瞪口呆，五體投地。還有一回，徐小明問李小龍，能否打贏當時一個很厲害的拳手，李小龍說，在擂臺上用拳擊規則，他贏不了，但擂臺下，肯定贏，因為假設對方拳頭的力量是600磅，而他的是200磅，只有捱打的份，社會實戰環境下，他的腿則會發揮極大的優勢，威力是拳頭的6倍。

成龍對此一定深有體會，《精武門》中，他可是作為替身，被李小龍一腳踢的飛了出去。

成龍被李小龍痛揍

做武師，實在太苦了，也許正是這個原因，七十年代初，徐小明、成龍和元奎，合夥搭建了一個班子，當起了武術指導。

那時，電影圈出名的的武指，有劉家良的劉家班，袁和平的袁家班，梁少松（梁小龍叔叔）的梁家班，因而，在行業激烈的競爭中，這三個毛頭小子很快敗下陣來，只指導了一部《四王一後》，便散了夥。隨後，成龍跑到澳洲去和父親學炒菜了，元奎繼續當武師，而徐小明，徹底告別電影，找了家工廠上班，白天熨衣服，當接焊員，晚上在夜總會耍獅子、翻跟頭。

（三）

“學好功夫等執行”，徐小明一直記得父母和師傅教導的這句話，相信目前虎落平陽、龍游淺水只是暫時的，以後一定出人頭地。果然，不久就有個機會找到了他。

當時，麗的電視籌拍一部電視劇，其中一個角色要求演員有點叛逆，面貌觀眾不太熟悉，還要懂得演戲。經人介紹，徐小明獲得了該角色，並演得極為出色，麗的便將他攬至麾下，徐小明自此進入電視圈，時為1973年3月。

接下來兩三年時間，徐小明先後出演了《小檈夢春》《家春秋》《鬼馬神偷》《梁天來》《窮巷》等劇，常飾演一些脾氣暴躁的或比較忠烈的人物。據說，徐小明和劉松仁、羅石清是那個年代的麗的三大小生，但我覺得吧，以小明哥的尊容、演技以及劇集的經典程度，應該劉志榮把他頂下才對。

作為練家子，徐小明一定少不了武打、動作戲。1975年，在拍攝《十大奇案之亡命小鴛鴦》，他就從七樓跳下而摔斷了腿。有傳，他是被“片場暴君”麥當雄推下樓的，畢竟麥當雄劣跡斑斑，為了追求效果，拍戲沒有人性，諸如將小孩扔到游泳池（《十大奇案》），將沈威綁在車裡焚燒（《省港旗兵》），什麼事都都幹得出來。不過，徐小明解釋，這事和麥當雄沒有關係，是自己從7樓往5樓跳時，對面有人突然開了窗戶，自己躲閃不及而掉下去的。小明哥落地之際，不忘使出一招“鴛鴦腳”，才保住性命，致使左腿骨折，休養了半年。

年輕的小明哥

養傷的時間了，徐小明想明白了一件事情——從幕前轉向幕後發展，這主要是受了麗的總經理黃錫照的建議。黃錫照對他說，小明，我知道你電影方面有很多經驗，你絕對是可以當導演的。徐小明銘記領導教誨，自此減少演出，專攻幕後，但當導演不是一蹴而就的，他先從基層做起，比如最擅長的武術指導，一邊做一邊學。據徐小明自己講，他可是香港電視史上第一個武術指導。

1975年，徐小明不僅在電視事業上迎來重大轉折，他還成了一名歌手。

該年，好市唱片給徐小明灌錄了首張專輯《為你而寫》，小明哥一展歌喉，竟取得不錯效果，勇奪最有前途歌星“銀星獎”。這也難怪，徐小明學過粵劇，唱歌不是問題，而好市與他合作，正看準了其電視明星的身份。

有了好開頭，徐小明便在歌壇站穩腳了，其後至八十年代中，他又推出了《草原英雄》《漁歌》《新變色龍》《明仔來的電話·青春豆》《劍膽琴心》等多張大碟，兩度獲封香港十大歌星稱號，四度摘得金唱片獎，並多次舉辦演唱會。由他演唱的《萬里長城永不倒》《大號是中華》《好小子》《再向虎山行》《木棉袈裟》等，膾炙人口，家喻戶曉。

徐小明不僅會唱，還會作詞、作曲，他有感於當時歌壇西洋風和東洋風盛行，唯獨中國風勢弱，就親自操刀，寫了一批歌曲振興國風，計有《草原英雄》《傷懷》《黎明》等，還有那首《青春豆》：“死啦青春豆，死啦青春豆，粒粒都鬼死鬼死咁醜……”雖然不知道和中國風有什麼關係，妙在直抒胸臆，淺顯易懂。

2008年，汶川地震，徐小明創作了一首《四川不哭》，邀請香港100多位明星演唱，用於賑災，盡顯愛心。

對了，徐小明是正兒八經的文學碩士，皆是多年編劇、作詞的積累。

2016年，徐小明獲頒“華語金曲30年殿堂歌手大獎”，以表彰其在華語樂壇的卓越成就。唱歌，他可不是鬧著玩的。

首張專輯《為你而寫》

（四）

轉入幕後，徐小明逐漸發展為多面手，監製、編劇、導演、武術指導，樣樣精通且做得出色，幾年後又進入管理層，由總監助理坐到副總監。

1976年的《牛精良》，是其執導的首部電視劇，然後又導演了《怒劍鳴》等片。1979年，受袁和平之邀，他參與拍攝了袁和平“和平”電影公司的創業之作《佛掌羅漢拳》，擔任執行導演及第二男主角。此片乃外國市場上最受歡迎的袁和平老式功夫片，徐小明功不可沒。

導演的首部電影《佛掌羅漢拳》

《佛掌羅漢拳》中的徐小明

話說回來，這一階段，徐小明的精力主要還是在電視上，因為麗的與TVB戰況激烈，所有人必須全力以赴。

TVB自開臺後，便顯示出了王者霸氣，將同城的麗的、以及短命的佳視牢牢踩在腳下，麗的自然心有不甘，於七十年代末吹響進攻號角，向TVB發起狙擊。

此次攻勢的掌舵人是總經理黃錫照，他任用了一批有才能、有衝勁的年輕人，包括麥當雄、李兆熊、屠用雄（合稱“麗的三雄”）、 蕭若元、施南生、徐小明、程小東等，又重新招來蕭笙坐鎮，讓大家各司其職，放手去幹。

這其中，麥當雄發揮了重要作用，之前，由他主導的《十大奇案》《十大刺客》，便已對TVB構成威脅，78年，他被提拔為麗的電視總監製和第一臺臺長，更大展拳腳，打得TVB疲於招架。

一代梟雄麥當雄

當年，麗的的《鱷魚淚》《變色龍》，成功震撼TVB的王牌節目《歡樂今宵》，使其頗感壓力。

1979年，麗的《天蠶變》剛播出就狂攬超百萬收視率，兩週後腰斬同時段所有單元劇，據說經此一役，單元劇這一劇種，徹底退出了香港電視史。《天蠶變》作詞盧國沾回憶，他當時是懷著一腔強烈的“戰意”來寫作歌詞的，由此可知，整個《天蠶變》創作團隊誓要與TVB爭個魚死網破。

《天蠶變》主要演員

《天蠶變》採取邊拍邊播的方式製作，拍到一半，主演徐少強突然鬧出了“失蹤”事件，劇組換上顧冠忠救場。有傳此事幕後“黑手”是TVB，為了阻止拍攝，不惜用錢賄賂徐少強，讓他躲藏一段時間。多年後，當事人徐少強作出解釋，當初，《天蠶變》本計劃拍30集，因收視火爆，麗的又追加了30集，可他和邵氏有片約在身（《名劍》），兩頭忙碌，麥當雄怕他耽誤拍攝，不僅讓弟弟麥當傑24小時貼身緊跟，甚至有次派幾個大漢，闖入邵氏片場，欲將他強行帶走。次日，徐少強給麥當雄拍了桌子，不久，施南生告訴他，《天蠶變》換人了，他含冤而去。

《天蠶變》中的徐少強

不管真相如何，《天蠶變》在戲裡戲外造成的轟動效應，絕對是現象級的。

1980年9月，麗的展開 “千帆並舉”計劃，圍剿TVB，祭出另一現象級製作《大地恩情》，一舉將TVB的《輪流轉》斬於馬下——《輪流轉》播到22集時和《大地恩情》基本打成平手（收視四十六點），礙於廣告壓力，被迫停播。

《大地恩情》劇照

《大地恩情》劇照

以上這些戰役，徐小明都是參與者，像《天蠶變》，他是七位編導之一（徐小明、黎大煒、唐基明、範秀明、李恵民、賴水清、黃泰來），像《大地恩情》，他同時身兼監製和編導工作。

正是在麥當雄、徐小明等人的齊心努力下，麗的創造出了輝煌。

徐小明作為監製，在《大地恩情之古都驚雷》片場

（五）

與TVB幾番惡戰，令麗的信心十足，欲“以狂風掃落葉的姿態，將對手連根拔起”，可惜，由於積弱多年，很快麗的資金出現問題，最終功虧一簣。

1981年3月，麗的電視賣盤澳洲財團，黃錫照遭排擠辭職，麥當雄當即率領一批好手離去，進軍電影業，蕭若元和程小東則讓TVB挖走，一時有種樹倒猢猻散的感覺。

徐小明呢，暫時留了下來，一來他要給手下有個交待，不能一走了之，二來，精英去了大半，他被委以重任，無法脫身。

徐小明對高層表態，既然讓我負責電視劇這塊，那麼題材、風格就由我做決定。澳洲人答應的挺好，一片“理所當然”“用人不疑”“百分百支援”，可徐小明提出他接下來準備拍的一部電視劇時，澳洲人卻連呼“NO”“NO”。

徐小明打算拍的，便是《大俠霍元甲》，高層之所以反對，在於霍元甲這個人物，早前嘉氏影業就曾出品過一部叫《霍元甲迷蹤大俠》（1980年）的片子，口碑和票房極低，害怕重蹈覆轍。

嘉氏影業1980年拍攝的《霍元甲迷蹤大俠》

徐小明是王八吃秤砣——鐵了心，因為霍元甲是他最佩服的一個武林前輩。他對高層講，以前那些人拍霍元甲失敗，原因是沒有把霍元甲的精神拍出來，我拍的話，一定會拍出故事的內涵，把民族精神貫穿在裡頭，相信我，絕對行！高層還能說什麼？手中就這麼一張王牌了，萬一把他惹惱也走了，還怎麼玩？哎，拍吧。

徐小明立即組建團隊，親任監製、編劇、導演、武術指導，開始拍攝。

霍元甲一角，徐小明相中黃元申出演，主要是其扮相儒雅正氣，又有功夫底子，和劇中人物十分貼切。沒想到，黃元申予以拒絕，霍元甲是清末人士，需要剃頭，而他前不久剛拍了《少年黃飛鴻》，頭髮才長出來，不能再剃了。徐小明勸他，你不拍此劇會遺憾終生的，黃元申仍不為所動。眼看僵持不下，徐小明一拍桌子，好，把辮子剪掉，時代和造型不影響霍大俠的民族精神！如此，黃元申頂著一頭當年香港最流行的髮型，演了霍元甲。

黃元申飾演的霍元甲

女主角趙倩男由當紅明星米雪飾演，米雪和徐小明私下是好朋友，一句話的事。

米雪和黃元申

另一角色陳真，開始由其他演員出演，有天梁小龍來劇組探班，發現這個劇挺有意思，便毛遂自薦，徐小明萬分高興，有這位功夫高手加盟，正是求之不得，陳真從而易主。

徐小明自己也過了下戲癮，客串了獨臂老人程天嘯。

徐小明飾演的獨臂老人程天嘯

因為經費緊張又趕時間，20集的《大俠霍元甲》，只用了一個月就拍完了，演員們有時一天工作23個小時，累得夠嗆，迫使梁小龍想出個鬼點子，拍打戲時故意讓對手傷到自己的臉，想借養傷名義能多休息一會。劇組一瞧，咋，傷了？好，那拍側面。啥，嗓子也啞了？沒關係，可以對口型。反正不讓你停下。沒辦法，梁小龍只能忍著，但有件事，他說什麼都不願意，就是和魏秋樺的吻戲，為此，開拍前，他狂吃大蒜，差點把魏秋樺燻死，不得已，只好錯位拍攝。

徐小明在《大俠霍元甲》片場

徐小明在《大俠霍元甲》片場

《大俠霍元甲》在拍攝過程中，發生了很多故事：有場霍元甲落水戲，黃元申準備不充分，意外溺水，幸虧有人懂得人工呼吸，才救了他一命；劇組武師不夠用，準備第二天讓梁小龍去武館挑人，不成想工作人員聯絡的是一家日本空手道館，而臨時請來的翻譯是個二把刀，居然把一箇中國武打明星要來武館挑人拍電視，翻譯成了要來武館比武，贏了就可以拍電視，隔天梁小龍出現在空手道館，被十幾個人惡狠狠地包圍，現實中演了一出“陳真單挑虹口道場”的戲碼。

所有辛苦，換來了《大俠霍元甲》的成功，此劇在香港、東南亞，均造成影響，1983年引入內地後（引入時去了“大俠”二字，被指有“舊社會色彩”），更是盛況空前，有說收視率高達86。5%，簡直萬人空巷，風靡神州。

《大俠霍元甲》主創人員

（六）

《大俠霍元甲》引起了強烈的社會效應，香港中文大學兩次邀請徐小明分享創作過程及討論武俠劇的核心價值，內地不少年輕人拜師習武，以及參軍保家衛國。徐小明呢，則收到若干“認爸爸”的信。有一封言之鑿鑿，認定按年齡推算，他就是失散多年的父親，徐小明一看隨信附寄的照片，一口水噴了出來，好傢伙，照片上那位已經有70多歲了，他一定以為徐小明本人和“程天嘯”一樣，有90多歲。實際，徐小明那年，只有28歲。

動人的劇情、出色的表演、精彩的武打，是《大俠霍元甲》令觀眾痴迷的原因，當然，還有那首振奮人心的主題曲《萬里長城永不倒》。

這首歌，黎小田作曲，盧國沾填詞。填詞前，徐小明先把劇情給盧國沾講述了一遍，盧國沾雖然不清楚霍元甲的事蹟，但認為，硬橋硬馬的劇情，要有喚醒中國人愛國、抵拒外侮的感情，歌詞難免口號式，於是提筆寫下力沉千鈞的首句“昏睡百年，國人漸已醒”……

思緒的閘門由此開啟，盧國沾又憶起了妻子家的往事：1941年至1945年，日本侵入香港，岳母親眼見著四個日本兵，槍殺了她的兒子和女兒，兒子只有十來歲，女兒只有三歲。她也被送到了難民營……“衝開血路揮手上吧，要致力國家中興。豈讓國土再遭踐踏，這睡獅漸已醒”盧國沾一氣呵成，揮筆寫就。

《萬里長城永不倒》找來葉振棠演唱，徐小明聽後，感覺少了點什麼，可已錄製完成，便未修改。等到要在內地播出，他自己上陣重唱了一遍，放在片頭。徐小明不是第一回幹這事，《新變色龍》，他就和葉振棠各有一個版本。

所以，內地熟知的《萬里長城永不倒》，一個是徐小明版，一個是呂念祖版——1984年，呂念祖發行了翻唱專輯《大地恩情》，收錄此歌，傳唱甚廣。

至於葉振棠和徐小明誰唱的好，蘿蔔青菜，各有所愛吧。

要說《大俠霍元甲》，有什麼叫人遺憾的地方，便是黃元申日後的出家了。1989年（一說90年），黃元申在香港寶林寺削髮為僧，法號衍申，傳言此舉，和趙雅芝有關，他暗戀趙美人，寫了不少情書，卻被其丈夫（不知黃漢偉還是黃錦燊）刊登在媒體上，羞愧之下遁入空門。

傳言真偽，無從考證，但我更信另一種說法，即黃元申在1984年拍攝《邊城龍虎鬥》時，認識了皈依佛門的林國雄，在其度化下，開始篤信佛教，出家順理成章。

人生如戲，黃元申不過是換了個角色而已。

出家為僧的黃元申

《大俠霍元甲》後，徐小明趁熱打鐵，拍攝了續作《陳真》，依然火爆。

《陳真》打得更為激烈。按徐小明的說法，他設計的武打動作，不同於程小東飛來飛去、洪金寶的硬朗霸氣、成龍的注重節奏，而是著重實戰技巧，所有招數現實中都能用，講究一個“真”。

梁小龍飾演陳真

《陳真》劇照

可是，對於李連杰，他又是另一套說辭了。1987年，李連杰自導自演《中華英雄》，惜能力有限，有爛尾之嫌，出品公司銀都緊急找來徐小明救火，掛動作導演一職，勉力完成拍攝。此片，李連杰講究真打，結果鼻子被打斷，徐小明看不下去，建議道，小杰，不是這樣的，有一些動作可以真打，有一些容易造成小傷的動作則可以避免，做到70%，再靠鏡頭，就能達到100%的效果。李連杰受教，獲益匪淺。假如梁小龍聽到，肯定會罵了，我拍的時候，你說要“真”，李連杰拍的時候，你又說“不要太真”，到底鬧哪樣？

徐小明和李連杰

《陳真》主題曲《大號是中華》，同樣是黎小田作曲，盧國沾填詞。有了《大俠霍元甲》的經驗，盧國沾寫來得心易手，《陳真》講述的是陳真撫育霍東覺的故事，他便用了教導的內容，歌詞開頭就寫道“孩子，這是你的家，庭院高雅，古樸益顯出風貌，大號是‘中華’”，隱藏意思為，這個“家”，是中國，你是中國人。

這回，身為監製、編導的徐小明，利用權利，首錄了《大號是中華》——再讓你們說俺不是原唱！

《陳真》劇照，和梁小龍對打的就是徐小明的二哥徐二牛

（七）

拍完《大俠霍元甲》和《陳真》，徐小明覺得有了交待，一封辭呈遞到麗的，毫不留戀地走了。

別以為徐小明就此失業了，他的工作有的是。離開麗的，他給邵氏和影藝分別執導了《幫規》與《風生水起》。但這兩部片子口碑和票房均一般，別看徐小明在電視界呼風喚雨，在電影界，還嫩點。

此時，有個人聯絡他，請他再回麗的——現在已成了“亞洲電視”，ATV。

1982年7月，“遠東集團”老闆邱德根出資1億收購麗的50％股權，頂替澳洲人接掌麗的，於同年9月，改名亞視。

亞視經營了一年，收視率和廣告都沒達到預期，邱德根決定找些離巢的老員工回來救駕，他理想的人選，一個是李兆熊，一個是徐小明，李兆熊二話不說，同意迴歸，並幫著邱德根遊說徐小明。當時，徐小明在日本給電影做後期，邱德根親自抵日，足足尋了一個星期，才見到徐小明，徐小明為邱德根的誠心所感動，也信任半師半友的李兆熊，遂重返故地。

回到亞視，徐小明拾起拿手的民初功夫片，一連製作了《再向虎山行》和《霍東閣》。

“南滄海北鐵山，一嶽擎天絕世間”，相信看過《再向虎山行》的朋友們，一定對其精彩內容記憶猶新，即使當年年紀太小，劇情已模糊，但徐小明演唱的同名主題曲和插曲《留步，喂！留步》，也必然留有印象。拿我來說，不懂粵語，小時候聽《留步，喂！留步》，總覺得是唱“老包，喂，老包”，和吳京一樣，不明白這個“老包”是何方神聖。有的同學，則聽出了不同意境，一張口“老婆，喂，老婆”，免不得被父母揍一頓。

《再向虎山行》

《再向虎山行》劇照：伍衛國和米雪

《霍東閣》，是《大俠霍元甲》和《陳真》的延續，有一點我至今沒搞明白，在《陳真》裡，霍元甲的兒子明明叫“霍東覺”，為何突然變了名字？

《霍東閣》的主題曲《好小子》，徐小明當仁不讓、捨我其誰地繼續演唱，他另外“霸佔”了插曲《柳葉船》，深情、溫柔了一把。

《霍東閣》宣傳報道

霍東閣由錢小豪飾演

有人肯定想了，徐小明和米雪合作多次，咋不公權私用，追求米雪呢？這個嘛，別說小明哥，就是成龍大哥，追了幾年都沒追到啊。何況，徐小明已有愛人了，不能幹那事。

米雪風姿

徐小明的愛人叫李鳳鳴，兩人七十年代初相識。一次，小明哥和“梁端卿小學”的同學聚會，借李鳳鳴家的公館一用，這是首次見面，但沒有留下什麼印象。相反，李鳳鳴有個女同學，卻對徐小明很有好感，主動約他喝茶，還把李鳳鳴一起叫上，可能她怕小明哥有功夫，萬一使一套“霸王硬上弓”，一個女孩子家招架不了。三人在一起的時候，經常女同學吧啦吧啦說個沒完，李鳳鳴安安靜靜在旁傾聽，徐小明則注視著李鳳鳴——啥事都得有對比，起先無印象的李鳳鳴，此時恰似一位靜謐的女神，不聒噪、不煩人，看的舒心、順眼……得，小明哥內心驟起波瀾。

過了一段時間，三人行變成了二人轉，徐小明和李鳳鳴撇開女同學，自己耍子去耶。隨著深入接觸，他倆發現，有很多共同興趣愛好，比如都喜歡中國傳統的東西，文化了、音樂了、舞蹈了、武術了等等，好嘛，一個打段螳螂，一個跳段舞蹈，殊途同歸中實現了和諧。

某年聖誕，徐小明發揮作詞功底，在聖誕卡上寫了一首詩給李鳳鳴寄去，此詩將李的名字串於其間，大意為我喜歡聽天上的鳥叫，尤其是鳳的叫聲，你願不願意為我叫？李鳳鳴一看，嚯，整得挺浪漫，回寄了一張卡片，寫道，我想叫，你願不願意聽？從此，兩人便琴瑟合鳴（明）了。

徐小明和李鳳鳴的結婚時間是1981年（一說1979年），二人育有一子一女。婚後，李鳳鳴全力輔助徐小明的影視事業，是其賢內助。

徐小明和李鳳鳴結婚照

徐小明一家子

徐小明、李鳳鳴夫妻

（八）

回到主題。“霍元甲”三部曲和《再向虎山行》，讓徐小明在內地著實出了名，1985年，他受邀在北京工人體育館，以“家國情懷”為主題，舉辦三場演唱會，為此，他特意帶著奧金寶的菲律賓大樂隊一齊赴京，舞臺、燈光、音響也從香港運來。當一行50多人浩浩蕩蕩地出現在北京，他們受到了無比熱烈的歡迎。

此情此景，徐小明感觸頗深，“家國”的概念，有了真真切切的體會，並一直銘記於心，身體力行，近年，他多次挺身而出，仗義執言，不愧是拍出和唱過民族精神的徐大俠。

若論徐小明和內地的關係，除了那幾部經典電視劇外，還有兩部電影不能不提，一是《木棉袈裟》，一是《海市蜃樓》。

1982年，一部《少林寺》帶火了少林題材，更指明瞭香港和內地合作拍片的路子。

1983年，徐小明創作了一個關於少林僧人和朝廷爭鬥的劇本，名為《木棉袈裟》，嘉民影業出資，委任他為導演，負責拍攝。

徐小明構思，該片一定要去內地取景，並請內地演員出演，至於和內地哪家電影製片廠合作，一時舉棋不定，有人建議，應找北京或上海的製片廠，因為規模大，有經驗。在北京考察時，徐小明遇到了時任福建省委書記的項南，項南盛情邀請他與福建電影製片廠聯手，他表示同意。後來，項南還把他請到家裡，吃了頓餃子，讓他難忘。

《木棉袈裟》的主要演員，都是武術運動員，男主角徐向東，為全國武術冠軍，擅長鷹爪，女主角林秋萍，為太極冠軍，可反派卻遲遲定不下來，有天北京出外景，製片帶來一個人，是個京劇武生，問徐小明是否滿意，此人叫於榮光，體形魁梧，功架十足，徐小明一眼就看中了。然而有個問題，於榮光來自舞臺，不會武術，徐小明當即將他帶到香港，予以突擊訓練。

可以說，徐小明是於榮光的武術師傅，徐小明的弟子裡，較出名的還有曹榮、林迪安，以及李賽鳳。

《木棉袈裟》劇照，圖為徐向東

《木棉袈裟》中的於榮光

《木棉袈裟》的拍攝，橫跨福建、河南、湖北、內蒙古，甚至動用直升機，航拍萬馬奔騰的場面，把個徐小明徹底拍嗨了，你想啊，在香港，他只能在海邊、郊外、山頭取個景，早憋屈壞了。

徐小明拍攝《木棉袈裟》時的工作照

1984年，《木棉袈裟》上映，在內地勁收1。4億票房，創下輝煌成績。

徐小明和福建電影製片廠始終認為，《木棉袈裟》是內地真正意義上的第一部合拍片，之前的《少林寺》由香港中原影業一家攝製，內地相關部門僅提供了支援。

多年後，《木棉袈裟》主創人員再聚首，由左至右：徐小明、於榮光、徐向東

反正，徐小明是名利雙收，得意極了，他要甩開膀子，在電影界大幹一場，為此，再次向亞視辭職，邱德根不能扼殺他的遠大理想，簽字放人。

中途，徐小明又在以前水火不容的“敵”臺TVB呆了一段時間，製作了兩部電視劇《杜心五》和《無名火》，反響平平。他似乎要將全部力量，投入到下一部電影裡——《海市蜃樓》。

（九）

1986年，《海市蜃樓》開拍。該片仍然由嘉民影業與內地合作製作，徐小明任編、導、武指、特技指導，且飾演了男二號毛德威。男一號，據說徐小明想找徐向東繼續搭檔，可徐向東一心求學，予以拒絕，於榮光因此上位。

《海市蜃樓》劇照

《海市蜃樓》改編自倪匡的衛斯理系列《虛像》，全程在西部絲綢之路取景，集功夫、槍戰、馬術、飛車等元素一身，正如片名一樣，端的是魔幻迷人，火爆異常，風格奇特，獨樹一幟，在當年，場面和構思絕對屬於頂級。

所以，該片好評如此，票房驕人，入選當年香港金像獎最佳動作指導提名。

這個提名名副其實，要知道，小明哥在片中可是拼了命了，尤其結尾大戰，他全身火焰，衝向土匪軍火庫，相當震撼。李鳳鳴首映時看到丈夫如此冒險，幾乎嚇到犯心臟病。

小明哥在《海市蜃樓》中飾演毛德威

讓於榮光及所有男觀眾念念不忘，同時咬牙切齒的加沙洛娃，由舞蹈演員帕夏·烏買爾飾演，她拍了此片和《獵豹出擊》《國際大營救》後，於九十年代初到香港開餐廳、教舞蹈，只留下美麗幻影。

帕夏·烏買爾

徐小明因《海市蜃樓》的再次成功，信心更加足了，八十年代末至九十年代中，他和李鳳鳴成立了“徐小明製作公司”、“影運製作公司”等，計劃逐鹿影壇，然而，事與願違，製作的幾部片子，諸如《強盜貴族》《特異功能猩求人》《水玲瓏》，均不理想，只有《衛斯理之霸王卸甲》勉強有些影響力。

《衛斯理之霸王卸甲》主創人員：元華、徐小明、元奎、胡慧中、錢嘉樂、曹榮

這一時期，由於徐小明和內地有著良好關係，他協調幫助了多部香港電影在內地的前期工作、拍攝，有王家衛的《東邪西毒》（任總策劃）、關錦鵬的《阮玲玉》（任監製）、張婉婷的《宋家王朝》等。

1998年，徐小明三度回到亞視，策劃引進了《康熙王朝》《還珠格格》與TVB抗衡，此舉，雖表明了徐小明不拘一格，兵行奇招，但也說明亞視已無力製作好電視劇，呈衰敗之勢。

1999年，徐小明出任英皇電影集團行政總裁，留下了“三進三出”亞視的佳話，或無奈。

隨後，就是些簡歷似的東西了：

2000年，創辦陽光衛視；2001年，加盟有線衛星電視有限公司，創辦了“有線衛視新知臺”；2003年，創立有線24小時中文娛樂新聞頻道；同年，發起成立香港首個電視行業組織 “香港電視專業人員協會”，任會長……

值得一提的是，2005年起，徐小明擔任驕陽電影有限公司總裁，拍攝了《犀照》《墨攻》、《雙子神偷》《跟蹤》《蕩寇》《奪標》《見龍卸甲》等電影，恕我直言，沒一個好看的。

是徐小明老了？還是市場更改了？亦或觀眾厭倦了？

都是，也都不是。

所謂經典，是時代的產物，其在那個年代迸發出燦爛光輝，但時空轉換，終究無法複製，無法延續，只能存留記憶，隔欄憑弔，徒增唏噓。

英雄總有落寞的時候，高手也難敵歲月的變遷。

回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。