中國古典舞長穗劍舞！

長穗劍為劍術種類之一，其特點是穗子與劍同長，舞動時劍穗飛揚、瀟灑飄逸，兼具技巧性與表演性。長穗劍相比其他劍法的獨特性在於穗法的運用，穗在古代又稱為流蘇，是由絲線或絨線所編制而成的如稻禾狀的飾物，常被作為配飾懸掛於古琴、帷帳、宮燈、如意、扇子之下，具有古雅之美。穗的婉約和劍的陽剛相結合，給人以陰陽相合、剛柔並濟的中和之美。劍的歷史久遠，春秋戰國時劍是主要的兵器，這一時期鑄劍技術高超，誕生了諸多名劍及與劍相關的典故，但從出土的寶劍與陶俑形象來看尚未飾有劍穗。東漢之後，劍逐漸由戰爭的主要兵器轉化為具有符號意義的禮儀象徵與自衛防身的貼身用具。劍被譽為“百兵之君”，是君子與權力的象徵，諸侯貴族佩劍以象徵身份，文人墨客舞劍來抒發情懷，人們開始對劍進行裝飾，體現在鑲嵌金玉與飾以劍穗等方面。

隨著劍作為戰爭兵器的角色日趨弱化，觀賞功能逐漸增強，劍所配之穗也越來越長，出現了與劍相等的長度。長穗的價值體現在藝術性與技擊性兩方面，在藝術性上，長穗劍舞動時穗劍飛揚、穗舞靈動，增添了一抹浪漫色彩，具有較高的觀賞價值。在技擊性上，長穗具有較強的迷惑性，武者可在劍穗中內藏暗器，出其不意地攻擊敵人，產生較大的殺傷力。由於穗子的材質較難儲存，因此在現存的古劍中很少能看到時間久遠的劍穗，從出土的壁畫來看，從先秦至宋大多數劍都未飾以劍穗，從陝西省甘泉縣柳河灣村出土的金朝持劍武士圖

和內蒙古自治區科爾沁地區出土的遼代墓葬壁畫廳堂圖中（見圖5）可清晰地看到懸重的劍穗。明、清木版年畫中，可以看到諸多戲文故事中有不同角色持劍而舞且配劍穗的形象，如濰坊市楊家埠的明代秦瓊敬德年畫（見圖6）及清代的白蛇傳年畫等，但所配劍穗均為短穗，由此可以推測長穗劍的出現應當是相對較晚的。

在中國古代，劍不僅作為戰陣殺敵、自衛防身的兵器，也具有較強的表演性和可舞性，先秦時期即有“子路戎服見於孔子，拔劍而舞之”的記載，秦末鴻門宴中項莊舞劍意在沛公的典故家喻戶曉，漢代畫像石中有舞丸弄劍、高空拋劍、雙人對劍等表演。唐代是劍舞表演的高峰，標誌著劍舞超越了武術的範疇，成為獨立的舞蹈表演形式。宋代宮廷隊舞中有《劍器隊》，大麴歌舞中有《劍舞》表演，宋代的劍舞傳入朝鮮半島並記錄在《進饌儀軌》之中，影響了朝鮮半島的劍舞形態。明清時期劍舞表演多在戲曲之中，徐珂在《清稗類鈔》中描寫了武生演習時“兩兩揮拳，雙雙舞劍，雖非技擊本法，然風雲呼吸之傾，此來彼往，無隙可乘，至極迫時，但見劍光，人身若失”的表演場面。清末宮廷御前女官、舞蹈家裕容齡也曾編創劍舞進行表演，從流傳的影片中可見裕容齡所創作的作品為短穗雙劍，運用了大量的劍花，在形態上更偏重於戲曲劍舞。

隨著冷兵器時代的結束，劍術運動由攻防技擊日趨向具有表演性的競賽套路發展。長穗劍穗與劍同長，舞動時劍似游龍、穗如飛鳳，相較其他劍法有著獨具特色的表演價值和觀賞價值。在20世紀60年代對外文化交流中，中國武術隊所表演的團體長穗劍技藝高、難度大、表演性強，深受觀眾好評。在京、昆、越、滬等戲曲各劇種中，長穗劍也是常用的表演道具，如在《霸王別姬》《寶蓮燈》《盜仙草》《野豬林》等劇中，表演者在遵循塑造人物形象的既定性與完整性規律的同時，利用“長穗劍”的身份屬性向身體的表情表意拓展，並形成特殊的表演手段和意蘊，創生出具有“舞”性的身段及其獨特的語境。在中國古典舞劍舞中，長穗劍的技法與短穗劍相比既有相似之處又有獨特之處。

長穗劍的發力方式分為兩種，一種是劍首引領帶動劍尖和劍穗，即“透過靈活的腰部左右扭轉帶動臂腕，以腕帶穗、以穗帶劍”；第二種是劍尖引領帶動劍首，再傳導至劍穗，即劍尖先走、劍穗隨落，不管是劍尖帶還是劍首帶，均需透過手腕的靈活發力帶動長穗。長穗劍是在短穗劍劍法的基礎上加上穗法的運用，劍、穗各走其路線軌跡，技法清晰，互不纏繞，具有一定的難度性與技術性。在中國古典舞長穗劍技法中，基本的要求是保證長穗不纏身、打身、中斷，在此基礎上，肩、肘、腕要鬆弛有度，使巧勁而非蠻勁，在表演中要剛柔兼備、形神兼具，動靜求圓，在舞動中展現身法的吞吐、起伏、閃轉、開合。在中國古典舞徒手身韻中，通常按照“平圓”“立圓”“8字圓”的身體運動規律對動作進行劃分，作為徒手身韻延伸的中國古典舞劍舞，張軍提出將短穗劍的技法按照“平圓”“立圓”的運動軌跡進行歸類。

中國古典舞長穗劍舞是對身韻“徒手”、短穗劍舞的深化訓練，身法、劍法、穗法均貫穿著“三圓”的動勢規律。長穗作為長達110cm的軟道具，其材質決定了在空中形成的運動路線均為圓弧線，根據長穗劍所用身法路線的不同，可以將穗法劃分為“平圓”類技法、“立圓”類技法、“8字圓”類技法和其它技法。對於穗法的定名主要是根據穗子的動態特徵，在借鑑武術長穗劍術的基礎上進行提煉。在傳統武術與古典舞中，歷來有“三盤”的說法，即從軀幹來看肩以上為“上盤”，軀幹以腰為軸為“中盤”，胯以下為“下盤”。在長穗劍舞中，穗子也清晰地顯現出高、中、低不同平面的變化，“雲盤穗”在頭頂上做“高盤”；“擺穗”在腰前做“中盤”；“掃穗”在低重心的基礎上做“低盤”。在舞動時，各平圓類技法可以在流動中互動銜接，給觀眾帶來起伏轉折、高低錯落的審美觀感。