這個留滬春節，來世界級美術館感受“未來元語言”

虎年新年第二天，開啟手機APP發現雨水也趕著來拜年。伴隨著陰雨連綿的低溫天氣，這個小長假到底該去哪裡玩？近期，藝術家徐冰個展“徐冰的語言”在上海浦東美術館（MAP）開幕，近70組作品展示了他從傳統文字到未來元語言的大跨度實踐。這個春節，何不留一天給MAP，來一趟說走就走的沉浸式“元宇宙”觀展之旅。

去年12月底，藝術家徐冰個展“徐冰的語言”在上海浦東美術館開幕。這是去年7月開館後持續刷屏的浦東美術館重磅推出的第二個中國藝術家個展。本次展覽囊括了版畫、裝置、文獻記錄、手稿、影像、紀錄片等近70組作品，從書寫體驗到中國藝術，透過藝術家東方思維轉化出的獨特藝術語言，展現了從傳統文字到未來元語言的大跨度實踐。

這是徐冰在上海舉辦的首個回顧型個展，也是中國規模最大的一次個展，從早期代表作《天書》《英文方塊字》，再到不斷演化中的《地書》《鳳凰》，以及最新的監控影片《蜻蜓之眼》、太空創作和AI生成電影等多種藝術形式，涵蓋藝術家本人40年藝術生涯的各階段，這些作品往往都與語言文字相關。徐冰表示，“文字是最基本的文化元素，觸碰文字就是觸碰文化的根本，對文字的改造就是對人的思維最本質部分的改造”。

《天書》

徐冰的成名作《天書》就是不同語言文字衝突的產物。專案之初，他找來了一本康熙字典，用古代活字印刷的方式，一個個字地進行對位編造，花了4年時間雕琢了幾千個文字。然而，這些文字都是“偽漢字”，最後整合印刷出來的一本厚厚的書，旁人卻從頭到尾一個字都讀不懂。關於這個問題，徐冰在《十三邀》中對話許知遠時作出了闡述，“非常認真的做了一件什麼都沒說的事”。徐冰藉由這種飽含戲謔意味的藝術嘗試，實際上是製造了一個“愉快的圈套”，別人自願進入這個圈套，透過洗禮或改造之後，最後又很愉快地從這個圈套走出去。其作品本質是希望觀者能受到一種新的啟示、以此拓寬思維。

有《天書》就有《地書》。那麼，《地書》又是什麼呢？

2003年至今，《地書》專案已持續進行了十八年，仍在不斷地生長。其中的符號語言系統也隨著近幾年emoji的普及和擴充，得到了意想不到的迅速完善。要讀懂《地書》，其實很簡單，只要具備生活基本常識，任何人都能讀懂。這源於徐冰的初衷，全書不使用任何文字，用這些小圖示來記錄心情、展現生活，也是表達了他對當今文字趨向的看法和普天同文的理想。

展覽現場

在展覽現場，《地書》還發展到元宇宙裡。徐冰表示，“你在元宇宙裡造一座房子，一座美術館，一座商場，但是其實是製造了一個影象，元宇宙是影象的世界，這和《地書》這種標識語言，有一種內在的共通性。”

目前，徐冰及其團隊正在開發元宇宙中的NFT藝術作品：元語言（Metawords），它會“超越地域文化，超越文明、教育等級，最好地去適應元宇宙的環境”。

為了配合《地書》的表述方式，他們還開發了“字型檔”軟體——“地書輸入法”。當輸入中文或英文（目前僅限兩種語言輸入）時，系統即刻轉譯成地書標識語言，起到了“字典”的作用，相信在未來更會有實用價值。

以下是一些有趣的轉譯短句，一起來玩玩吧！

除館內的展覽作品外，在黃浦江邊的一處大螢幕上也能看到徐冰的“地書”語言符號。

以下為完整版，你讀懂了嗎？

播放著這些“神秘符號”的螢幕正是浦東圖書館的網紅打卡點之一——鏡廳（Glass Hall） 。鏡廳位於美術館的二樓和三樓，兩處空間內都安置了整面高反光的LED螢幕，創意來自於法國著名設計師讓·努維爾向馬塞爾。杜尚的致敬，也是其為浦東美術館呈現的點睛之筆。

兩個寬55米的大玻璃鏡廳中，如同杜尚在其作品《大玻璃》中所提出的“第四維度”，隨著空間和時間的變化，大玻璃會演繹出周圍環境的變化。鏡廳的玻璃材質反射著黃浦江的潮水，身處其中的人們能在鏡中看到自己與對岸的外灘建築群相融合；從外灘看向這裡，“大玻璃”如同一張精彩的畫作，懸掛在陸家嘴的城市景觀中。

浦東美術館的窗也別具特色。在建築內部，觀眾可藉由開窗從不同視角看見室外景緻，比如美術館內某些狹長型的開窗，由於能將東方明珠完美框入其中，便成為絕佳的打卡點。這些開窗設計都採用了讓·努維爾標誌性的“框景”手法，使觀眾能體驗到“窺視”建築內部空間人與景的樂趣。

此外，中央展廳X是館內的又一處奇妙空間。它位於建築中心，貫通地下一層至地上四層，為國內外少有的藝術展示空間，“X”寓意無限可能，觀眾可在不同樓層，從多個視角觀賞一件藝術作品。目前正在展出的是“蔡國強：遠行與歸來”的展中展“與未知的相遇”。

“與未知的相遇”是一座高約30米的巨型裝置作品，由“飛碟”、“愛因斯坦”、“霍金”、“UFO”和“外星人”等數十個宇宙主題圖案造型組成，每個圖案在各自動態軌道均速轉動，包裹在外的燈條不時變換顏色，造就了一片“宇宙森林”的視覺奇觀。

透過檢票口的參觀者們路過此處都會被其吸引，紛紛駐足停留、拍照打卡。

作為開館大展之一，從故宮博物院巡迴而至的“蔡國強：遠行與歸來”在浦東美術館的三個不同樓層空間內進行演繹。此次展覽共展出蔡國強119件（組）以火藥為主及不同媒介的作品，包括廣獲好評的VR虛擬現實體驗作品《夢遊紫禁城》。它是一幅集雕刻、爆破畫和VR體驗於一身的作品，參與者戴上VR眼鏡就能收穫迅速升空俯瞰故宮的體驗，化身成一隻飛鳥在煙花中自由穿梭。

展覽現場——《夢遊紫禁城》，趙夢佳攝，蔡國強工作室提供。

館內豐富的展覽持續進行中，館外也同樣精彩……

走出館廳，回看浦東美術館，你會發現它的外觀就是一個白色的方形盒子，高度僅30米左右，在高樓林立的陸家嘴中顯得“平平無奇”。但是，這樣一件外形上並無奇特之處的建築作品，卻讓人們不吝嗇讚美之詞，刷爆朋友圈，還登上了微博熱搜，它的神奇魅力到底在哪裡？

早在2015年，上海市發起了關於浦東美術館建築設計的國際競賽。那時站在浦西外灘一側望去，對岸陸家嘴的天際線已基本成形，因此在這個區域做出任何細小改變，都非常敏感。一年後，浦東美術館設計方案徵集經過幾輪評選，法國建築設計大師讓·努維爾的方案最終脫穎而出，他提出“為了上海、為了外灘，為了浦東；來自一個領地，一種材料，一些螢幕”的設計理念。關於“領地”概念，讓·努維爾作出這樣的解釋：希望浦東美術館像是沉靜地融合在廣袤大地上的一方雕塑，人們看過去的時候不要認為這是個獨立的建築，而是和地、景和空間小品搭配延續，自然而然連貫在一起。

的確，

城市中從不缺少地標建築物，浦東核心區域的陸家嘴更是如此。東方明珠、金茂大廈、上海環球金融中心、上海中心大廈、這幾個建築已然成為了符號化的城市景觀。正如

讓·努維爾所說的，“

浦東美術館這座建築應該從屬於它所在的領地、從屬於黃浦江，而非參與到上海城市天際線的競爭中去。浦東美術館可以啟用一整片區域，可以成為一張邀請函，給每個對藝術感興趣的人多一個理由來到上海。”

除了白色建築本身外，與濱江步道連線的廊橋與美術館後方的花園都是領地的一部分。處於二層的這座廊橋，長約53米，直接延伸到濱江親水平臺，將美術館與江景無縫銜接。在花園信步，再進入美術館參觀，最後來到江邊觀景，既體現了建築師的設計理念，也形成了浦東美術館獨特的詩意氛圍。這是

讓·努維爾

刻意營造的一種模糊性，也是他同黃浦江、與周邊空間玩的一場互動遊戲。

相較於白天，夜晚展現出了完全不同的建築環境之美。

不難看出，浦東美術館是一個建築美、環境美、藝術美與意趣美兼備的美術館。如此世界級的藝術綜合體當然也有專屬的英文名——“Museum of Art Pudong”，“MAP”作為縮寫擁有多重含義。首先，可以解讀為“地圖”，代表著浦東美術館參與描繪世界藝術版圖的雄心壯志；同時，MAP諧音“美普”有Map out Your Art Experience之意，引出了美術館的定位，即“美普西東，藝徑方至”，意為：規劃你的藝術之旅。旨在向觀眾傳達這樣一種理念——來到浦東美術館就是參與一場藝術之旅。

“旅途”的休息間隙，參觀者們可乘坐自動扶梯到達美術館頂樓的露天觀景平臺與餐廳。點上一杯咖啡坐在玻璃窗前，一覽黃浦江兩岸的建築美景，真的很難讓人不心動。

值得一提的是，浦東美術館近期推出了名為“藝術啟智之旅”的親子互動類活動，包括了學習新語言、眼力大考驗，廢料變藝術等內容豐富、形式多樣的藝術互動體驗專案。孩子們可以沉浸在藝術的世界裡，鍛鍊他們的腦力、眼力與筆力，開啟智慧啟蒙。其中設定的9大站點代表9種“超能力”，與館內正展出的“徐冰：徐冰的語言”，和“蔡國強：遠行與歸來”有機融入到了一起。

據悉，上述活動將持續到寒假結束。這個春節，何不留一天給浦東美術館，約上三五好友，帶上家中寶貝，一起去感受下未來元語言的藝術魅力！

浦東美術館近期展訊：

【溫馨提示】春節期間，浦東美術館除夕至初二閉館（即1月31日到2月2日閉館），2月3日起正式開放，每日10：00-21：00（最後入場時間20：00）。美術館內文創商店、咖啡館及屋頂餐廳的營業時間同開館時間。

文字：顧至冉

【來源：陸家嘴金融網】

宣告：轉載此文是出於傳遞更多資訊之目的。若有來源標註錯誤或侵犯了您的合法權益，請作者持權屬證明與本網聯絡，我們將及時更正、刪除，謝謝。 郵箱地址：newmedia@xxcb。cn