歐陽修之於宋詞：開放的人，做開拓的事

歐陽修是北宋著名的政治活動家，是詩文革新運動的領導者，同時他也是北宋詞壇上，一位重要的詞人。

歐陽修的詩歌和文章，說理透闢、言志載道，體現著他在官場和文壇的領袖地位。他的詞卻不同，經常反映著他另一個生活側面。

如果要給歐陽修的詞貼個標籤，那既非婉約、也非豪放，我想應該用"開放"來形容。

他敢說別人不敢說的話，敢逆流而上做多樣性地嘗試，同時也能相容幷蓄、包容別人包容不了的事物。他以開放的思想，把宋詞從內容到形式，進行了一番全方位的開拓。

一、開放地謳歌男女戀情

在歐陽修之前，北宋文人寫這類詞不外乎兩種態度：一是及時行樂，在溫柔鄉里忘卻人生苦痛；二是遮遮掩掩，既不能擺脫慾望纏繞，又不敢痛快淋漓地表達。

而歐陽修在這方面，可謂無所顧忌，只要性情所至，誰也攔不住。

據說他在汝陰閒居時，認識了一名歌姬，不僅長得漂亮，而且歐陽修寫的詞她都知道，都會唱。在宴席上，歐陽修當著眾人說：“有機會我一定要到汝陰來當太守。”過了幾年，歐陽修果然移知汝陰，可那名歌姬已不知去向。遺憾的歐陽修寫詩說到：

"柳絮已將春色去，海棠應恨我來遲。"

明眼人一看，就明白是什麼意思了。

他在洛陽任西京留守推官時，也和一名歌姬走得很近。有一天，他的上司錢惟演設宴，請手下幕僚們吃飯，也請了歌姬演唱助興。大家都早早到了，唯獨歐陽修和那名歌姬姍姍來遲，在座賓客都奇怪地看著他倆。錢惟演責問歌姬：“為何這麼晚才到？”歌姬回答：“天氣熱，我在涼堂睡著了，醒來後發現丟了金釵，現在也沒找到。”

錢惟演故意打趣歐陽修，說道："如果歐推官能當席填詞一首，我就賠償你的金釵。"

歐陽修也不避諱，填詞就填詞，張口來了一首《臨江仙》：

柳外輕雷池上雨，雨聲滴碎荷聲。小樓西角斷虹明。闌干倚處，待得月華升。

燕子飛來窺畫棟，玉鉤垂下簾旌。涼波不動簟紋平。水精雙枕，旁有墮釵橫。

這首詞，上闋寫室外景色，輕雷疏雨，小樓彩虹，雨後晚晴，新月婉婉，尤其是“斷虹明”和“月華生”的妙用，把夏日景象推到了極美的境界。下闋寫室內景象，以精美華麗的畫棟、玉鉤、簾旌等物營造出一個理想的人間境界，連燕子也飛來窺視而不忍打擾。結尾兩句是人物內心情感的自然流露，

引人遐想，豔而不俗。

在座賓客都稱讚歐陽修這首即席之作，於是錢惟演只能信守承諾，賠償歌姬的金釵了。

歐陽修這種開放、不避人言、我行我素的態度，表現在詞的創作上，便產生了大量謳歌男女情愛的作品。

對於鍾情的女子，他甚至直言其外貌或歌舞體態

，比如“玉如肌，柳如眉，愛著鵝黃金縷衣。啼妝更為誰？”（《長相思》）“香生舞袂，楚女腰肢天與細。汗粉重勻，酒後輕寒不著人。”（《減字木蘭花》）“歌檀斂袂，繚繞雕樑塵暗起。柔潤清圓，百琲明珠一線穿。”（《減字木蘭花》）

不光是直接，他還從多種角度對情愛進行描寫——

比如《醉蓬萊》描述

一對戀人墜入愛河的過程：

“半掩嬌羞，語聲低顫，問道有人知麼？強整羅衫，偷回波眼，洋行洋坐。”

《漁家傲》寫

佳人名花有主，只能暗暗傷心的情形：

“綠索紅旗雙彩柱，行人只得偷回顧。腸斷樓南金鎖戶。”

《踏莎行》寫

別後相思：

“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。”

《蝶戀花》寫

妻子對丈夫的埋怨：

“庭院深深深幾許？楊柳堆煙，簾幕無重數。”“淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。”

還有《生查子》，寫

物是人非後的觸目傷情：

“去年元夜時，花市燈如晝。月上柳梢頭，人約黃昏後。 今年元夜時，月與燈依舊。不見去年人，淚溼春衫袖。”

歐陽修的這類小令，雖繼承“花間派”遺風，繼承南唐馮延巳的傳統，但也不是簡單的延續。在接受馮延巳的影響方面，“晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”（《藝概·詞曲概》）

"深"，就是深沉、深細，歐陽修寫男女戀情的詞，向情感的深沉上開掘，在人物內心刻畫方面有明顯的演進。

二、開放地以各種題材入詞

雖然歐陽修寫了大量謳歌男女戀情的所謂“豔詞”，但他對宋詞的開拓，恰恰表現在他也

突破了"詞為豔科"的藩籬

，沒有一味地附庸流行市場，這也是他思想開放的另一種體現。

首先，他以樂觀豁達的心志，抒寫仕途感慨。

蘇軾是宋詞“豪放派”的代表，但其實，比蘇軾大二十九歲的歐陽修，更早地在詞作裡展現出豪放性情。

歐陽修初次被貶官，是因為跟著范仲淹一起呼籲改革，想懲治朝廷冗官冗員、官員腐敗的問題，結果自然是得罪了既得利益者。歐陽修被貶到夷陵（今湖北宜昌）做了縣令。

夷陵自然環境差，“春風疑不到天涯，二月山城未見花”，和他之前呆過的洛陽沒法比。但歐陽修卻說：

"曾是洛陽花下客，野芳雖晚不須嗟。"

（《戲答元珍》）意思是：我曾在洛陽見夠了千姿百態的牡丹花，這裡的野花開得雖晚，又有什麼可以感傷的。

第二次被貶官，是因為范仲淹、韓琦等人推行“慶曆新政”，遭到守舊派阻撓，歐陽修上書分辯，結果也沒幸免，被貶為滁州（今安徽滁州）太守。這時他寫下了《醉翁亭記》：

"醉翁之意不在酒，在乎山水之間也。山水之樂，得之心而寓之酒也。"

這個與民同樂的太守歐陽修，仍然對仕途抱有相當的信心。

隨後，他又從滁州改知揚州。在揚州的蜀岡上，歐陽修建了一個平山堂，坐此堂上，可望江南諸山。後來歐陽修回到朝廷，友人劉敞出知揚州，歐陽修就寫了一首

樂觀豁達的《朝中措·平山堂》

為他送行：

平山欄檻倚晴空，山色有無中。手種堂前垂柳，別來幾度春風。

文章太守，揮毫萬字，一飲千鍾。行樂直須年少，尊前看取衰翁。

“文章太守”指的就是歐陽修自己，他當年雖是被貶到揚州的，但仍然“揮毫萬字”、“一飲千鍾”，豪情不減。“行樂直須年少，尊前看取衰翁”潛含著不服老的倔強意志。他表現在詞裡的個人品格，與《醉翁亭記》氣脈相通。

多年後，蘇軾經過平山堂，有感而發，寫了一首《西江月》，說“欲弔文章太守，仍歌楊柳春風”，對歐陽修的樂觀豁達仰慕不已。

仕途的奔波，使歐陽修經常面臨與友人的分離或者重逢，每每這時，他都以樂觀豁達的精神，來勸慰友人。《玉樓春》中說：

"兩翁相遇逢佳節，正值柳絮飛似雪。便須豪飲敵青春，莫對新花羞白髮。"

兩個白髮蒼蒼的人重逢，若回首過往，那寫人事變化恐令人不堪，所以歐陽修說不如放懷豪飲，就彷彿我們年輕的時候一樣。

在另一首《採桑子》裡，他也對友人說：

“試把金觥，舊曲重聽。猶似當年醉裡聲。"

這裡除了樂觀豁達，還有即便遭遇仕途挫折、也此心不變的進取精神。

其次，他以賞心悅目的眼光，描繪山川景物。

歐陽修晚年時，以太子少師的身份辭職，退居潁州（今安徽阜陽）。他喜愛

潁州西湖

的自然風光，於是寫下著名的

《採桑子》十首，每首都以"西湖好"開頭，成為"聯章體"

，類似於“組詩”，如——

其一

輕舟短棹西湖好

，綠水逶迤，芳草長堤，隱隱笙歌處處隨。

無風水面琉璃滑，不覺船移，微動漣漪，驚起沙禽掠岸飛。

其二

春深雨過西湖好

，百卉爭妍。蝶亂蜂喧，晴日催花暖欲然。

蘭橈畫舸悠悠去，疑是神仙。返照波間，水闊風高揚管絃。

其三

畫船載酒西湖好

，急管繁弦。玉盞催傳，穩泛平波任醉眠。

行雲卻在行舟下，空水澄鮮。俯仰留連，疑是湖中別有天。

這一組《採桑子》，從不同側面描寫了“水深莫測，廣袤相齊”的潁州西湖美景，色調清麗，風格娟秀，充滿詩情畫意。從中也折射出歐陽修掛冠退隱後，從容自適的閒雅心理。

歐陽修以美好樂觀的心境看待自然，連容易讓人“悲秋”的秋景，由他寫來也變得不同。在《漁家傲》裡，他說：“更待高秋天氣爽，菊花香裡開新釀。酒美賓嘉真勝賞。紅粉唱，山深分外歌聲響。”

中國古代文人，能以如此輕鬆愉悅的筆調來寫秋景的，極為少見。

再次，他將詠史題材引入歌詞。

歐陽修不僅是文壇領袖，還是一個傑出的史學家。

他曾與宋祁等修《新唐書》，還自撰《新五代史》，蘇軾稱他“記事似司馬遷”。

像詠史這種正經、有深度的題材，一來需要作者有歷史鑑賞和批判的眼光，二來它更適合用詩文來表現。唐代詠史的詩有很多，而歐陽修是較早將它引向詞作的人。

《浪淘沙》

五嶺麥秋殘，荔子初丹。絳紗囊裡水晶丸。可惜天教生處遠，不近長安。

往事憶開元，妃子偏憐。一從魂散馬嵬關。只有紅塵無驛使，滿眼驪山。

這首詞，上闋寫楊貴妃喜歡吃荔枝，玄宗便命人從嶺南、西蜀馳驛進獻，這是

唐玄宗荒淫、楊貴妃專寵的史事。

下闋由史事引出觀點：“安史之亂”裡，楊貴妃死於馬嵬坡，如今熱鬧的新豐道上，過往車馬揚起的紅塵依然如故，但馳送荔枝的驛使卻再也見不到了。歐陽修對淫侈享樂、亂政誤國的歷史教訓並沒有直接說出，而是用對比的景象隱隱透露，顯得雋永耐味。

三、開放地接受民間"俚俗"詞風

進入北宋後，詞一直是沿著“雅化”方向前行的，歐陽修的創作也符合這一趨勢。但同時，他又和其他文人不同，他並不鄙視民間俗詞，也願意吸收民間俗詞的一些特點進行創作。

民間俗詞的特點之一，就是口語化。

這種口語化如果運用得好，能使作品樸實無華，同樣也能真摯動人。比如

歐陽修有一首《玉樓春》，寫了夫妻之間從吵架鬥嘴，到最終和解的過程，特別生動：

夜來枕上爭閒事，推倒屏山褰繡被。盡人求守不應人，走向碧紗窗下睡。

直到起來由自殢。向道夜來真個醉。大家惡發大家休，畢竟到頭誰不是。

在男女戀情上，大家寫熱戀、寫送別、寫相思，卻很少有人寫吵架鬥嘴，但歐陽修偏偏捕捉了這麼一個看似不愉快，其實卻很有趣的場景。吵架的起因其實只是“爭閒事”，可氣頭上兩個人互不相讓，以至於“推倒屏山褰繡被”。等到一方認識到錯了，另一方反倒更要端著，跑去“碧紗窗下”睡了。等到第二天早上，氣過去了，兩個人又都有點不好意思，給昨晚吵架找了個藉口，說是“夜來真個醉”。最後還總結了一下：生活裡的閒事，哪能爭出誰是誰非呢。

如果拋開“雅俗”標準，這首生動活潑的俗詞，是不是也挺招人喜歡的呢？

民間俗詞的第二個特點，是運用人物對話。

有時候一句話可以傳遞出說話人的情態，很能概括性地刻畫人物。比如

歐陽修的《南歌子》，寫了一對新婚夫婦間的對話，一個天真活潑的新娘子，就躍然紙上：

鳳髻金泥帶，龍紋玉掌梳。走來窗下笑相扶。愛道：

"畫眉深淺入時無？"

弄筆偎人久，描花試手初。等閒妨了繡功夫。笑問：

"雙'鴛鴦'字怎生書？"

新娘問新郎：“我的眉毛畫得怎麼樣？深淺合適嗎？”寫出了倆人的柔情蜜意。後面那句問“鴛鴦”兩字怎麼寫，問得嬌憨、俏皮，傳遞了愛情的美滿。“畫眉深淺入時無”這句，其實出自一首唐詩——朱慶餘的《近試上張水部》（洞房昨夜停紅燭，待曉堂前拜舅姑。狀罷低聲問夫婿，畫眉深淺入時無？）看來，歐陽修在寫俗詞時，也用詩意做了雅化的處理。

歐陽修把俗詞做雅化處理的例子很多，更多表現為將民間口語提煉過濾。

如《一落索》：“窗前梧桐葉底，更黃昏細雨。枕前前事上心來，獨自個、怎生睡？”後來，李清照還化用這句，寫了《聲聲慢》：“守著窗兒，獨自怎生得黑。梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。”

民間俗詞的第三個特點，是運用諧音，一語雙關。

尤其是寫到採蓮女的時候，

"蓮"和"憐"的諧音，"絲"和"思"的諧音

，就常常被用到。比如歐陽修的《蝶戀花》，就學了民間詞的這一特點：

"折得蓮徑絲未放，蓮斷絲牽，特地成惆悵。"

歐陽修在俗詞上的創作，與柳永相互呼應，表現了當時北宋詞壇的另一種審美傾向。

四、開放地使用"聯章體"進行創作

剛才提到歐陽修退居潁州時，為了歌詠潁州西湖的自然風光，創作了《採桑子》十首，每首都以“西湖好”開頭，但每首的內容又都不一樣，這一組詞就叫做“聯章體”。

聯章體是民間曲子歌唱的常用形式，一組曲子連串共同演唱一個主題，隋唐五代時比較盛行。在北宋前期，詞曲流行於酒宴之間，單隻曲子的演唱更有市場，所以聯章體遭到了冷落。

歐陽修作詞深受民歌影響，所以再度創作聯章體詞。

在《採桑子》十首的創作序言裡，他自己說：“因翻舊闕之辭，寫以新聲之調，敢陳薄伎，聊左清歡。”

此外，歐陽修還寫了

《定風波》四首，都以"把酒"開篇，是勸酒辭——

“把酒花前欲問他，對花何吝醉顏酡”；“把酒花前欲問伊，忍嫌金盞負春時”；“把酒花前欲問公，對花何事訴金鐘”；“把酒花前欲問君，世間何計可留春”。

還有兩組《漁家傲》，各十二首，分別以月份開篇，歌詠十二月節令與景物——

“正月斗杓初轉勢，金刀剪綵功夫異”；“二月春耕昌杏密，百花次第爭先出”；“三月清明天婉娩，晴川祓禊歸來晚”……

有時雖不按聯章體的形式，歐陽修也會以同一主題創作組詞。比如一組《長相思》三首，專門寫送別相思之情；一組《減字木蘭花》五首，專門寫歌姬的容貌和歌舞；一組《漁家傲》七首，專門寫採蓮女的生活等等。

俚俗傾向和聯章體形式，都是歐陽修包容民間曲子詞的特點，而進行的創作。

結語

歐陽修在詞壇的諸多作為，都是具有開拓性的。

在題材上

，言情、言志、詠景、詠史，無所拘束；

在風格上

，或深婉或豪放，且能雅俗相容；

在形式上

，雖側重小令，但也重創聯章體，並有慢詞創作。這些也都是他思想開放的體現。

歐陽修以文壇領袖的身份，對宋詞進行的種種開拓，對之後的詞人是產生很大影響的。清人馮煦在《宋六十一家詞選》中評價歐陽修詞：

"疏俊開子瞻（蘇軾），深婉開少遊（秦觀）。"