《雲端之上》：困境中頑強掙扎的善良印度姐弟比摔跤姐妹更感人

最近幾年，在中國觀眾視野中的進口電影，論數量、口碑和票房除了美國大片，印度電影就排名第二了。印度電影在全球電影中都因為具有濃郁的本土特色而聲名遠播，曾經還奪得過奧斯卡最佳影片。在中國觀眾心目中，也有許多記憶深刻的口碑票房都豐收的印度電影。最近欣賞了《雲端之上》後，再次對印度電影好感倍增。

《雲端之上》有一個很高階大氣充滿希望和視野的名字，但故事背景和情節卻是反映印度最底層人民的悲慘遭遇，兩者形成了強烈的反差衝擊。或許導演就是想透過這種反差來折射最底層人民的生活，更表達一種對美好生活的希冀和嚮往，而不是始終拘泥於沉重的現實。

最近這幾年印度電影都有對社會現實的寫實或者折射，以此來襯托主人公的勵志人生，雖然《雲端之上》也有這些對比元素，但又有很大的區別。一方面，電影中的主人公生活環境與以往電影中的角色不同，生活在更加真實反映印度社會的貧民窟，反映了強姦、女性地位低下、高犯罪率等印度社會陰暗面，大量出現的印度混亂監獄、骯髒的街頭、灑紅節等帶有強烈地域色彩的場景，都給人造成強烈真實的視覺衝擊，與主人公跌宕曲折凌亂的生活和命運呼應襯托，相得益彰。但另一方面，並沒有刻意渲染主人公有多麼勵志和雞血，能在困境保有善良已經很難能可貴了，這反而更加真實可信。

《雲端之上》的女主角達拉和男主角阿米爾是一對命運極其坎坷的姐弟，從小就遭遇家庭變故，沒有父母關愛和家庭溫暖，相依為命的兩人也因為姐姐的婚姻遭遇而分離有隔閡，弟弟成了小混混，姐姐也因為反強暴時自衛傷人鋃鐺入獄。從此姐弟倆一個人在監獄一個在市井遊蕩，卻互相依賴求生，經歷了一系列遭遇，一次次刺痛觀眾的心。

但這部電影並不只是要寫實印度社會底層人民的悲慘生活和遭遇，而是在各種困苦逆境中，一直在淡淡地傳達一種溫暖人心的愛。《雲端之上》不是那種快餐時代下觀眾偏愛的大開大合刻意製造矛盾渲染情緒衝突的電影，而是循序漸進，又苦澀又溫馨也有感動，一點一點的感動被注入心田，讓人沉靜下來感受角色的酸甜苦辣。

電影中有幾個點特別觸動人的內心。首先是男主角阿米爾，雖然從小的遭遇讓他生活環境複雜惡劣，也沒正式體面的職業，表面上看似邪惡暴躁，但其實內心也十分善良柔軟。開始對姐姐充滿抱怨，但後來為了解救姐姐，一次次去醫院看望照顧施暴者，雖然是為了解救姐姐，卻也能看到他的善良。特別是在面對祖孫三人時，徹底激發了他的憐憫和善良，從開始的冷漠無情，到後面的熱情關照，中途雖然有過邪念想出賣小姑娘賺錢，但很快回歸善良，四個人在一起度過了一段和諧愉快的時光。這段故事看似與之前的生活反差很大，但情感和情緒的遞進渲染很自然合理，毫無刻意煽情的違和，阿米爾與奶奶及兩位姑娘的互動，眼神充滿溫柔和善良，即使生活中貧民窟，也能讓人感受到片刻的輕鬆美好。

而姐姐達拉雖然因為自衛傷人被抓進監獄覺得很委屈鬱悶，面對糟糕混亂陰暗的監獄生活，一度極其鬱悶狂暴。但她在獄中見到生病室友的兒子，迅速激發了她的母性和善良，從此這個孩子成了她在監獄生活的寄託，即使在那樣的環境中，也能互相安慰帶給彼此片刻的歡樂。達拉和小男孩的每個眼神交流互動，都充滿了溫柔和善意，讓人很感動。所以這對逆境中痛苦掙扎又善良堅強的兄妹，給我們帶來的感動，甚至超越了當初《摔跤吧爸爸》中那對勵志的摔跤姐妹，雖然他們的人生沒有那麼多逆襲，但更加真實感人溫暖人心。

《雲端之上》這部電影生動寫實，從名字到故事和場景都充滿著大師風範，即使看之前不去了解制作團隊的資料，也能有這樣的感覺。原來這部電影的製作班底是絕對的奧斯卡配置，導演馬基德·馬基迪憑藉《小鞋子》獲得過奧斯卡提名，他的《天堂的顏色》《麻雀之歌》等電影觀眾評價都很好。該片的作曲A·R·拉赫曼也是奧斯卡金像獎配樂大師，當年奧斯卡獲獎電影《貧民窟的百萬富翁》配樂也是出自他。電影結尾雖然是開放式的，沒有寫姐弟的重逢，但我們可以盡情猜測美好的結局：姐姐無罪釋放帶著孤兒回家，而弟弟帶著素昧平生的祖孫三人回家，一個組合大家庭從此快樂地生活，充滿了親情甚至還可能有愛情，對於他們之前的人生來說這也算真的升發到了“雲端之上”。而片尾沒有歌詞的音樂，也完美地呼應了這種美好想象，給人一種非常空靈大氣又溫暖美妙的感覺，果然不愧是大師手筆。