心中若能容丘壑，筆下方能匯山河

本文轉自：四川日報

□寸言

兜兜轉轉、峰迴路轉，本來以為只此遺憾的“青綠”，在各種機緣巧合下讓我看到了全貌。雖然現場看舞劇的機會並不算多，但是我想說，在我看過的各類演出中，《只此青綠》獨佔鰲頭。劇情、表演、燈光、舞美、音樂、審美、服裝、意境、立意……都絕對是近年來的巔峰之作。

《只此青綠》舞繪《千里江山圖》，以展卷、問篆、唱絲、尋石、習筆、淬墨、入畫等篇章為綱目，講述了一位故宮青年研究員穿越回北宋，以展卷人的視角，窺見畫家王希孟創作《千里江山圖》的故事，將中國傳統文化的美與傳承展現得淋漓盡致。區別於許多舞劇，《只此青綠》的故事相對完整，從開場展卷人與王希孟隔空相遇，到最後與其在展櫃對望致謝，中間每一章出現的每一個充滿意象的人：篆刻人、織絹人、磨石人、制筆人、制墨人……將古時作畫的要素串聯，再透過王希孟嘔心瀝血的創作經歷，以及青綠作為千里江山的象徵，將整個舞劇聯通，也成為古今時空的連線，讓觀眾身臨其境地感知到這部國寶級作品的來之不易，也讀懂為何這幅畫會從古至今牽動著中國人的情感。但它的劇情又不是那種常見的衝突強烈的敘述，而是呼喚著觀眾自行去發現美，那悠遠綿長的傳統文化意象，需要觀眾心慢下來、靜下來，去細細體會。所以被定義為舞蹈詩劇，而非單純的舞劇，整個劇充滿古典詩意，以意念的流動構建起了劇中的精神世界，其中的人物皆因念而起、隨心而動、有感而發。

如果要細寫，我覺得《只此青綠》要寫一個系列，每一篇章，每種元素都可以寫出一篇論文來。在這裡，我主要記錄一些最觸動我的地方。

剛柔並濟。就從“青綠腰”說起，我是跳過舞的人，如果沒有腿和腰部的力量支撐，那看似柔軟至極的“青綠腰”，是不可能達到90度的。還有青綠和入畫的每一步都是半蹲式，看似簡單，但其實底盤是用了不少力量在控制。除了“青綠腰”，還有一系列充滿剛柔之氣的造型：靜待、望月、落雲、垂思、獨步……讓人覺得青綠整個舞蹈是端莊甚至莊重的，這也符合其象徵物：層巒疊嶂的山。那麼穩重大氣，不可撼動，也那麼蒼茫深遠，充滿時空的穿透力。幾個篇章，既有問篆、尋石、淬墨的極度陽剛，也有唱絲、習筆的柔美至極，更有入畫的剛柔相融，就像《千里江山圖》，既有巍峨的高峰，也有遠處如眉如黛的連綿，既有稜角銳利的山崖岩石，也有微瀾起伏、煙波浩渺的江河，那麼自然流暢。

構圖審美。舞劇的光影舞美以及構圖給人留下了極為深刻的印象。多層圓形移動的舞臺，三層圓弧形的屏風，不斷起落變換，頗有太極圖的意象。猶記一場王希孟、青綠和展卷人的三人舞，上中下的舞姿與構圖，像這世間天地人的聯通，在不斷變換中最終達到了天人合一的境界。天幕和燈光的運用，演員們婀娜多姿的身影，形成了如同畫卷般的人物風景，美輪美奐。中國山水畫的高遠、深遠、平遠，不僅在《千里江山圖》中，也在《只此青綠》中，前中後景、黃金分割線、中軸線對稱、留白，你能在畫作中見到的章法和構圖：遠近、虛實、疏密、聚散、開合、藏露、均衡、呼應等，在《只此青綠》中都能見到。

國色之美。從春晚的“青綠”開始，就已經讓人驚豔。沒想到舞劇裡的顏色更是豐富多彩，也正如王希孟在《千里江山圖》中所用的重彩：硃砂、赭石、硨磲、石青和孔雀石，再加之在絹絲上作畫，經歷了千年時光的沉澱，依然歷久彌新，甚至發著寶石般的光芒。唱絲是我除了“青綠”之外很喜歡的篇章，絹絲的色澤白到發亮，有點像畫作中的硨磲，帶來一陣溫柔清新之感，讓人眼前一亮。“青綠”不用多說，正是江山圖中山巒的顏色，孔雀石和石青漸變，像極了薄霧中層層疊疊的遠山。我時常覺得，中國色是最美最有詩意的顏色，光藍色就有黛、靛、青、碧等數十種，很多顏色如果不配合傳統文字都無法描述出來。但《只此青綠》為我們展現了這種色之美。最令人震撼的是入畫，我原以為就是青綠的服裝，仔細看並不是，而是江山圖五種顏色的融合。當所有“山巒”圍繞著王希孟起伏時，《千里江山圖》也緩緩在我們眼前展開。

理想追求。《只此青綠》如果僅僅是視覺盛宴，只是詩般敘事，在我這裡還達不到巔峰二字。但它高就高在其內在能量精神的傳遞。許多現場的觀眾都落淚了，是太美太盛大了嗎？我覺得不單單於此，而是裡面一些精神文化層面的東西引起了我們的共鳴和崇敬。歷代的工匠精神，孜孜不倦的文博學者，天才少年經歷無數挫敗後的堅韌不屈……他們都在為自己的理想追求而堅持堅定著。而正是這些人，一代又一代的傳承，才讓我們中華文化屹立於不敗之地。而一個人的成功成就我們經常很容易就看到，比如王希孟的《千里江山圖》，讓我們永遠記住了這個十八歲的熱切而又生猛的天才少年，但他成功的背後是一代又一代人的前赴後繼，是中華文明的傳承延續，這又回到了《只此青綠》的篇章，如果沒有筆、墨、色、絹、篆……又何來的中國畫，如果沒有那些匠人的嘔心瀝血，又怎會有如今我們看到的《千里江山圖》。心中若能容丘壑，筆下方能匯山河。取之於山河繪山河，取之於民用於民，取之於道用於道，此乃吾輩當敬當為之事。

正如編導韓真所說：“《只此青綠》對《千里江山圖》的演繹是層層遞進的，看第一層的時候，是青綠設色之美；第二層的時候，是江河日月之美；第三層的時候，是希孟創作時嘔心瀝血的藝術之美；再往下一層的時候，可能是工藝人對於他們這一生只做一件事的執著之美；再無限層地往下剖下去，可能就是中華五千年文明之美。”而我們每一位觀眾如果能從《只此青綠》中看到這層層之美，我想對每個人來說就是收穫和成長。

《只此青綠》，舞繪的是千里江山，展現的是山河氣魄，傳承的精神文化。無名無款，只此一卷，青綠千載，山河無垠。