《我的地盤》到《最偉大的作品》，咪咕音樂與周杰倫的“老友記”

作者| Mia

“他就是我們的青春。”“如果華語樂壇有市值，今天至少翻一番。”

7月6日，

“哥”終於沒鴿，苦等6年後，周杰倫第15張新專輯先行曲MV引爆全網。釋出後火速在微博、B站登頂

，微博熱搜閱讀數超11。2億次，字尾標籤為“爆”。在文娛榜單TOP10中，周杰倫新歌及相關話題“屠榜”，其中包括Jay與郎朗的世紀同框，喜提“胖哥倆”稱號，以及粉絲的自制“偽海報”等梗，以及毫無套路的“好聽”。

7月8日凌晨0點，專輯預售通道正式開啟

，在中國移動咪咕音樂的排面也拉滿了：新專輯焦點圖下方的二級入口，寫著“終於等到”4個大字，6個推薦歌單分別組成“周杰倫在這裡”、“新專輯一起聽”兩句話，購買專輯的傑迷即可獲得11個專屬Jay圖示，“支援我哥”登上熱搜，傑迷紛紛驚呼“請各大平臺按照這個標準捲起來”“不愧是周杰倫播放器”。可以預想，

15日新專輯在咪咕音樂、中國移動影片彩鈴正式上線，走心儀式感或將再次卷贏全網。

這波被盛讚“哎喲不錯喲”

的

走心宣發，源於平臺與周杰倫長久以來的默契。音符仍在流淌，《最偉大的作品》背後的故事，同專輯一樣精彩。

華語樂壇“復活日”，老友再攜手

“時代的狂，音樂的王，萬物臣服在我樂章。”天王有很多，周杰倫只有一個。

他3歲開始練琴、偶然被吳宗憲發掘、從幕後走向臺前製造銷量神話的傳奇被講述了一遍又一遍。走到街上，隨便問問說唱、爵士、節奏藍調等曲風的啟蒙來源，答案也多半會是“周杰倫”。

周杰倫是讓所有80後90後聯合起來“做資料”的唯一旗幟，是他們無可替代的青春符號，也是次次製造社交媒體刷屏狂歡的“頂流”。

蘋果排行榜中，TOP10中周杰倫佔了9首，Top50中佔了42首。

其音樂中的才華輸出、

逆

潮流性、先鋒性，以及其中對戰爭、暴力、輿論等種種社會議題的人文思考，對“爆款必須低門檻、高傳唱度、洗腦”等規則完成了一次次解構與顛覆，拓寬了華語音樂的表達可能，超前於時代，時隔多年聽來仍“抓心撓肺的好聽”。

因此不難理解，

7月6日為何成為了樂迷們的集體狂歡日，評論驚呼“華語樂壇復活”。

先導曲提琴絃樂和鋼琴間奏的結合，恍如《夜的第七章》《以父之名》《夜曲》的歐式華麗感，鼓點beat配以rap，是熟悉的周氏R&B的味道，郎朗出演鬥琴片段又Cue了《不能說的秘密》。

“畫作在裡面隱隱約約出現的數量很多，《不是菸斗的菸斗》《記憶的永恆》《星夜》《吶喊》《睡蓮》……暗含的詩與散文也有《偶然》《再別康橋》《翡冷翠的一夜》……”詞作者黃俊郎表示，幾乎每一句歌詞都cue到某位藝術家或作品。“只有藝術，能把那些不被周遭人認同的思緒、人性的言行舉止、荒誕不經的生活、窮途潦倒的落寞，蛻變成為最美麗而引人遐想的存在。”《最偉大的作品》並非自詡，而是對多位藝術家的致敬。

樂評人@

三石

一聲 盛讚“偉大不只是在這一首歌中豐富的器樂編排、合理分佈，更在於周杰倫這麼多年來音樂一直審美線上、狀態不減的偉大。”

先行曲“沒掉鏈子”，也讓樂迷對整張專輯餘下曲目更加迫不及待。

據悉，專輯共收錄了12首曲目，包含一首鋼琴演奏Intro，以及《最偉大的作品》《還在流浪》《紅顏如霜》《錯過的煙火》《粉色海洋》《倒影》6首新歌，涉及中國風、嘻哈、饒舌等多種曲風。

為了爭奪周杰倫，各大平臺使盡渾身解數。

從網易雲、QQ音樂的周杰倫版權大戰，到快手拿下週杰倫的首箇中文社交媒體賬號，再到今年影片號重映周杰倫演唱會，次次都是“弄崩伺服器、考驗程式設計師”的水平。

圍繞這張新專輯，一場“網際網路平臺流量大戰”再次打響。

此次抖快B紛紛入局“爭搶周杰倫”，微博、B站、抖音與傑威爾音樂達成合作，快手宣佈將有獨家彩蛋，TME推出了“營業·周”、“畫餅·周”、“布鴿·周”三款相關周邊，豆瓣則為“提前開分烏龍事件”道歉，其頂流效應一次次被驗證。

在眾多平臺中，

咪咕音樂是合作最久最全最穩定的一家，雙方的攜手成為“最長情的告白”。

雙方的淵源最早可以追溯到2003年，當時的周杰倫還沒當上“周董”“奶茶小王子”，還是剛嶄露頭角的“小天王”，被移動相中成為動感地帶代言人，海報鋪滿大街小巷。一首量身定製的《我的地盤》，成為年度爆款歌曲，自此雙方開始了一段長久的穩定感情。2019年動感地帶升級，《我的地盤》迴歸，情懷殺令無數粉絲高呼“爺青回”。

另外，從2007年第一屆咪咕匯起，周杰倫就憑藉《黃金甲》獲得年度最暢銷首發單曲獎。此後的咪咕匯頒獎典禮上，他陸續斬獲了流行金曲獎、年度最受歡迎港臺男歌手、年度特別貢獻獎等獎項，也在咪咕匯上貢獻了無數精彩的金曲演繹，截至2021年第十五屆咪咕匯，

周杰倫累計斬獲超26個獎項。

基於一直以來的緣分，咪咕音樂承包了周董出道以來的全量歌曲、專輯，400+個LIVE現場，被傑迷稱為“周杰倫播放器”。藉著新專輯釋出的契機，“老友”再度聯手，而咪咕音樂也用心為傑迷帶來了最強的儀式感。

變與不變：樂壇迭代與玩法升級

對於樂迷而言，

“周杰倫”不僅僅是一鍵開啟青春回憶的咒語，更是樂壇更迭，時代變遷的見證人。

將時針撥回到十幾年前，那是一個上學路上還在用walkman，在教室分享耳機聽《JAY》《范特西》的年代。《七里香》時期，彩鈴開始流行，大街小巷隨處播放“在我的地盤，就得聽我的”。等到前兩年發行《說好不哭》《Mojito》等單曲時，朋友圈曬單多少張數字專輯則直接印證“壕氣指數”。

這十幾年間，音樂載體從磁帶、CD變為MP3，再變為數字音樂。音樂宣發也變化巨大，從傳統打歌模式變得更為豐富多樣，注重線上化、影片化、強互動。與此同時，能夠看到使用者需求也不斷“消費升級”，閾值提高，對不同風格包容性更強。

作為最新成績單，《最偉大的作品》能夠看到周杰倫在音樂道路上不斷蛻變升級，打破邊界的野心。相應地，被稱為“寶藏APP”的咪咕音樂也在以相同步調持續創新，其

定製化宣發玩法持續數字化升級。

為了配合新專輯的上線，咪咕音樂在不同時間節點推出了量身定製的專屬活動。

7月6日，推出“方文山的暗號”預熱直播連線活動，邀請其“御用作詞人”方文山、樂評人“呆若木一”等聯袂暢聊新專輯，期間放出了關於新歌歌名的三個暗號：四字、節氣和顏色。7月6日-7月15日期間，帶來《終於等到周杰倫》——咪咕音樂24小時不間斷系列主題直播，重新體驗《晴天》《半島鐵盒》的心動感。

此外，咪咕音樂還攜手周杰倫中文網、石墨文件帶來了“周杰倫音樂風格館”，力邀傑迷一起定製“賽博演唱會”。線上文件園遊會、館藏區等隨處可見灌籃等周式元素，在一起等待新

專

的日子裡打造傑迷“元宇宙嘉年華”。

另外，

咪咕音樂作為中國移動旗下的數字音樂平臺，便於打通年輕人社交場景，帶來了“影片+社交+福利”的玩法

，購買專輯後，歌曲不但可以設定為音/影片彩鈴和來電鈴聲，還贈送30天咪咕音樂白金會、30G咪咕音樂App定向流量、JAY迷專屬勳章、專屬咪咕音樂APP桌面圖示等寵粉大禮包，一鍵打通“影片化社交”。

值得一提的是，此次新專輯延續了咪咕音樂獨有的至高音質體驗，推動聽覺盛宴升級：

平臺提供兩種音質選擇，包括“原版錄音室母帶”效果的至臻音質（24bit），再現音樂所蘊含的純臻、細膩與震撼，以及“臻3D音質”，帶來沉浸式環繞體驗，滿足使用者需求，還原創作者藝術表達。“藝術挑戰技術，技術啟發藝術”在此得到了驗證。

在10天的專輯釋出過程中，變的是活動創新玩法，不變的是“一直在咪咕音樂聽周杰倫”這件事。

音樂的治癒性和陪伴感，在活動中體現得淋漓盡致，“傑迷上咪咕音樂彷彿回家”的歸屬感

，在眾多平臺也可謂獨一份。

“影片化表達”重寫“音樂出圈之道”

對於一張優秀專輯，只聽不看，未免辜負了創作者的一番苦心和美意。看懂MV，也就讀懂了其中的思想情感，周董在音樂行業二十餘年來的

沉澱與思考，跟他的跨界融合實驗。

在《最偉大的作品》中，“大魔術師”周杰倫帶領

觀者

穿越回金碧輝煌的“爵士年代”，將魔術、繪畫、音樂、詩歌、裝置藝術等融為一體，從莎瑪麗丹商場漫步到旺多姆廣場，“變出”瑪格利特的蘋果，達利的“龍蝦電話”“融化時鐘”……

彷佛一部音樂版、魔法版的《午夜巴黎》。

不得不承認，實力帶貨、藝術史科普還得是周董。MV中同款寶麗來相機價格翻番，“宋朝院體畫”“出現了哪些名人”點燃了粉絲的學習熱情。由此不難看出，

視覺化故事化的表達極大豐富了音樂的敘事維度，成為歌曲出圈密碼。

在這個上至父母輩、下至小學生都在哼唱《孤勇者》《最偉大的作品》的年代，

誰還沒登上影片化表達的船，誰就將被時代拋棄。

從單一維度的聽覺升級為視聽雙重維度衝擊，顯然更符合大眾心理特徵和傳播規律。“短影片神曲”生命週期短暫，經典歌手依然“恆久遠、永流傳”，但更需要社交化和影片化的加持和打磨。

基於上述認知，傑威爾官方賬號近日選擇擁抱中國移動影片彩鈴5G影片號

，同時也嘗試了種種互動影片彩鈴玩法。開啟撥號盤按“8”和“#”號鍵，即可收到帶有新專輯預約連結的簡訊，直達周董新專

預約

介面；開啟撥號盤按“1”和“#”號鍵，即可一鍵GET對方設定的周杰倫歌曲作為自己的個性影片彩鈴。

在通話前的等待場景中，集影片、音訊、社交、互動於一身的5G影片彩鈴，以沉浸式互動玩法豐富了音樂分發渠道，在使用者自發裂變傳播中提升新歌影響力，進一步反哺上游生產端。

在周杰倫新專輯用8#、1#玩法出圈背後，影片彩鈴依託於超2。9億使用者的規模和超130億次的月播放量，

推動音樂宣發實現“從聽到看”的2.0升級。

此外，中國移動影片彩鈴不僅廣泛應用於音樂mv場景，更與《我和我的祖國》三部曲等熱門電影，以及《乘風破浪的姐姐》《夢華錄》等大熱劇綜合作內容口碑宣傳。

在影片化的總體趨勢下，音樂產業未來還能怎麼玩？我們進行了一番猜想。

比如基於泛文娛產業的打通，未來可能產生更多優勢互補的跨界融合，打破圈層壁壘，

如此

前奧運助威歌曲《準備好》，便成功探索了體育與音樂業界的聯動；

批次製造的短影片神曲引發關注，“同質化”向左，“

去

同質化”向右，是否臣服於流量演算法和工業流水線，仍將是業內的長期分歧點；

另外，隨著影片化時代視聽技術革新，宣發玩法升級，使用者與音樂人之間實現“零時差”“零距離”，將直接啟發創作，提高效率。

可以確信的是，無論時代如何變化，在音樂產業不斷更新迭代的將來，周杰倫與咪咕音樂的“老友記” 仍將繼續上演，美好情懷也將永不缺席。