《樂隊的夏天》第二季，第3+4期 repo

海朋森是朋克風嗎

寫在前面：本週的《樂夏》大家普遍表示不好看、想快進等等——沒問題，可1。5倍速看我是怎麼噴的，然後評論轉發點贊，素質三連謝謝。

【Joyside《太空浪子》】

Joyside得到熱捧在情理之中。雖然此Joyside非彼Joyside，臺上眾人以邊遠為首已改頭換面，不再是那個酒鬼樂隊，Joyside換上華服，唱著“朋友，乾杯”式的盛大歌曲，作為中浪的我們一起祭奠青春。看我的用語雖然有點尖酸，但這一週裡最感動我的歌是這一首。浪子的中年，簡稱中浪，完成了彼此的想象。當然了，最好的Joyside只存在《海王星黎明的酒宴》，我特別記得當年有一個片子，邊遠對著鏡頭，張著滿嘴大黃牙說，“呵呵，他們嫌我髒”，然後翻身跳入逼仄的舞臺。這個時代已經結束了。而今的Joyside挺好。

PS。 邊遠說他在Joyside閉門歇業的那些年，做著一些不一樣的音樂。這裡面有“浪樂隊”，其首張專輯《浪》是我前司發行的，專輯上有我的名字，嘿嘿。

【大波浪《No Such Disease》】

大波浪做著討好的音樂。世人誰不愛New Order？The 1975從Joy Division身上學到一招半式就已經打到年度最佳。我喜歡大波浪的，只是如果他的新浪潮能有楊德昌的新浪潮這麼厲害就更好。

【Rustic、左右、不速之客】

這仨連在一起說。

Rustic的音樂根本沒有大家想的那樣不堪。不信你問問大張偉，你說這歌，和你的《破滅》相比，如何？只是節目出來的效果確實沒辦法，Rustic成為了炮灰。

其實，你發現沒有，《樂夏》是存在音樂風格鄙視鏈的。上游我們不講，但至少，朋克、硬搖滾、金屬，都是處在鄙視鏈最下方的。包括第一期的夏日陽光，很有意思的樂隊，甚至連鏡頭都捨不得多給。Rustic這也直接被大家當做傻缺給對待了，有人在意他這首歌在流行朋克裡還加了一點點衝浪吉他的感覺呢？

至於左右、不速之客，左右我一直不喜歡，那歌裡唱啥，“風花雪月，海誓山盟，有你有我，有愛有痛”，大哥喊麥呢；而且不知道是不是我耳朵有問題，這吉他solo出錘咋這麼多次呢。但至少在不速之客這裡，作為Hard Rock他們真的沒啥問題，人家槍花都重組了，憑什麼Hard Rock不能有一席之地呢？你們知道盤尼西林在上一季末尾有很多Hard Rock的東西融進去不？就因為小樂有話題有流量人設豐滿才有資格Hard Rock啊……

【椅子樂團《Rollin' On》】

去年，椅子拿金曲獎最佳演唱組合這事兒就挺丟人的——一種蜀中無大將廖化作先鋒的既視感。從我個人來說，我對city pop持謹慎態度，椅子在編曲上如吉他琴行老闆樂隊的無能感，很容易產生我覺得自己也能重新組樂隊來玩的錯覺，很不好。另外我個人非常反對chill的樂隊，我也覺得椅子樂團裡面的一些日式元素非常媚俗（相比之下，伍佰音樂裡的日式元素就很舒服）。你不能因為另一個樂隊琴行老闆茄子蛋樂隊不來《樂夏》就拿一個A貨頂著啊。

【白舉綱《蠢夢》】

每週都要有一個專業樂迷祭天，本週是相徵老師。#白舉綱被專業樂迷質疑#

之前我和@衣溼樂隊獸醫遊淼 在做前瞻的時候，遊老師對小白頗為嘖嘖，我當時就說了，小白沒啥問題啊，人家從小玩樂隊的，偶像是Foo Fighters，遊老師說，看不出來啊。所以，其實怪不得這麼多的專業樂迷，白舉綱2018年出了一張專輯《耳盲》，這張專輯聽過的老師也許不多，作為一個大眾偶像，白舉綱在那裡頭做著這麼地道的核，EMO，其實很了不起了。這也是為啥大張偉在節目裡說，他當時發現小白竟然是做這種音樂，他很吃驚的緣故，因為大張偉本人也很好這一口。總之，我很喜歡白舉綱的音樂。

白舉綱演的這首《蠢夢》，在《我是唱作人》裡的歌，你說演的有沒有問題？有。問題在於：他不像樂隊。即，白舉綱在臺上，和樂隊眾人的關係，不像是一個樂隊。他的樂隊成員，更像是他的伴奏樂隊。不僅是畫面上，從聽感上也是如此。這關係很微妙，反倒是後面出場的劉忻和她的遺忘俱樂部，沒有這個問題。

我不知道座中20位專業樂迷，除了DK之外的，其他19位老師是都感受到了這種微妙的關係，所以覺得白舉綱的樂隊不純正還是怎麼地，但光就相徵老師的發言，我想指出其錯誤之處，倒不是說地上地下的討論，而是：如今年輕人認為的核/EMO/nu-metal音樂的標杆，已經不再是林肯公園和化學浪漫了，而是：One Ok Rock / Twenty One Pilots了。只有更新了這個認知，才會把從地上地下的情感拉扯出來。當然，現在都2020年了，我也不知道該怎麼進行地上地下話題的討論，這你讓參加《樂夏》的這些希望破圈希望能拍東哥兄弟廣告的哥們怎麼想啊……只能說：相徵老師，您辛苦了……

【遺忘俱樂部《Biggest part》】

之前已單獨寫了一段，摘錄部分：

……我想說的是：自然。劉忻和她的遺忘俱樂部，在這首《Biggest part》，我找不到任何一絲矯揉造作的成分，這不是“演”出來的樂隊。在這首車庫/後朋克色彩的歌裡，劉忻讓我想起了我特別喜歡的那幾個女主唱樂隊，比如像Yeahs Yeahs Yeahs；她的嗓音也讓我想起了Siouxsie and the Banshees。這首歌也寫得極好，她不是隨便寫了一個demo就扔給樂隊編一個躁的去，你能看出這首歌的寫法就是朝著樂團化去的，而最後的副歌，劉忻直接把自己扔出去的唱法，放大自己，讓自己不斷地衝向失控邊緣——這是我最喜歡的唱法，心隨所至，不滯於物，我心目中的搖滾樂就是失控的藝術。

我覺得劉忻比小白優點在於，小白先出場，吸引了炮火，專業樂迷略心虛，不再敢對劉忻施加毒手；另一個角度來說，女性相對比男性更有優勢，對其會更寬容；還有一點則是劉忻本人的舞臺形體、風格都要優於小白（也可能是後期剪輯問題，特地要把小白拿去祭天，但保了劉忻），但無論如何整個風格都要完整，遺忘俱樂部更像是一個整體。或者說，劉忻有比小白更大的決心（畢竟小白是一個超級樂天派，而且小白的綜藝節目資源如今要遠優於劉忻，他的境遇要比劉忻強）。

【The Fuzz《控制》】

從The Fuzz剛發第一張專輯的時候，我就很喜歡他們。一方面是我自己的後朋克情結，他們讓我想起了年輕時候的PK14，包括我喜歡的海朋森，等等。而這次《樂夏》他們選的這首《控制》非常好，詩性的歌詞、整個Bass線和鼓點都處理得很有感染力，他們真的成熟了。另：主唱劉鵬最後與女兒那一段，很能感動我。

（然後我有點沒能理解法茲就這樣被淘汰了……？你們網抑雲的後浪們不是最喜歡這種音樂的嗎？還是我對後浪有什麼誤解……？）

【達聞西樂隊《大都會》】

雖然我對city pop持保留態度，但我覺得達聞西配得上晉級的名額。因為主唱真的太帥了，這顏值，米未竟然不捧？！

（以及我再一次迷惑現在後浪樂迷的口味……city pop不是你們正喜歡的嗎……）

【野孩子《黃河謠》】

之前錄《樂夏》前瞻的時候，我問遊老師，現在年輕人還會聽《黃河謠》嗎？遊老師說，會啊，你看張尕慫多火對吧。可他轉頭就說：張尕慫……其實火的是那些搞笑的東西……我立即噴他：你讓人家野孩子搞笑？

誰能想到，最後原生態無新增搞笑擔當的重任，落到的是我們的好朋友五條人身上……

《樂夏》對於我來說其實是一個觀察的樣本。我想知道現在的年輕人到底喜歡什麼，不喜歡什麼。只有在一個足夠大的觀眾體量下，一個足夠大的曝光量下，這樣的觀察才有意義。我對野孩子一直存疑，不是我對他們的音樂存疑，是我覺得後浪不太會喜歡《黃河謠》。在我的那個年代，我身邊很多80後是真的直接聽《黃河謠》聽哭的，一點不矯情，就跟 #周迅被野孩子唱哭# 那個狀態一樣，尤其是有外出打工經歷的年輕人更甚。

所以，讓我看看，《黃河謠》這次能不能繼續流行起來吧。