安迪·沃霍爾與他的朋友們，將帶著波普藝術登陸成都

波普藝術（Pop Art）誕生於上世紀50年代初的英國，並於60年代盛行於美國，因其對戰後湧現出的與流行文化、消費主義及工業時代相關的影象和技術的使用而得名。

11月15日，“遇見安迪·沃霍爾—— 波普藝術與新表現主義”展覽將在成都印象城對公眾開放。展品涉及安迪·沃霍爾、賈斯珀·瓊斯、羅伯特·勞申伯格等十餘位藝術家的近百幅作品，其中包括重新整理二十世紀藝術品拍賣記錄的《瑪麗蓮·夢露》同系列絲網版畫，展覽旨在透過四個不同單元呈現出波普藝術的興起與發展。

遇見波普藝術傳奇人物 安迪·沃霍爾

1950年代末，世界藝術的中心開始由巴黎向紐約轉移。在此過程中，波普藝術和新表現主義的興起起到了推波助瀾的作用。波普藝術家們打破了“高雅藝術”與“低俗藝術”的邊界，將廣告、產品包裝、流行音樂、漫畫書和好萊塢電影等日常生活影象以不同的方式植入到各自的創作中，這其中最為人們所熟知的就是波普藝術的領軍人物——安迪·沃霍爾（Andy Warhol）。

安迪·沃霍爾是波普藝術中最具代表性的藝術家之一，美國波普藝術運動的發起人和主要倡導者。本次展覽中，共展出60餘幅安迪·沃霍爾的藝術作品，包括其備受推崇的代表作重新整理二十世紀藝術品拍賣記錄的《瑪麗蓮·夢露》同系列絲網版畫、《金寶湯罐頭》、《地下絲絨和尼科》等，讓廣大藝術愛好者近距離感受波普藝術獨特的視覺語言。

四大單元 完整呈現波普流派發展

據遇見博物館策展人介紹，本次展覽共涵蓋4個部分，第一單元為“為什麼波普”，著重講述了波普藝術的起源，作為波普藝術的代表人物之一，以安迪·沃霍爾的作品《金寶湯罐頭》、《雷達手錶》拉開序幕。第二單元“波普與跨界”，波普藝術不僅影響了視覺藝術，還滲透到了音樂、電影、設計、出版、時尚等領域。波普藝術家們經常探索廣告和消費文化在藝術和社會中的作用，他們憑藉敏銳的商業嗅覺和絲網技術為品牌廣告、黑膠唱片、電影宣傳設計海報或封面。

藝術家創作不是非此即彼，同一個藝術流派中的藝術家也不盡相同，在展覽的第三單元“波普與新表現主義”中展示了1970年代新舊主義角力更迭時期的著名藝術家的創作。展出作品涵蓋了羅伯特·勞申伯格的《百年紀念》、賈斯珀·瓊斯的《兩個球》、羅伊·利希滕斯坦的《船上女孩》、及凱斯·哈林的《安迪米老鼠》等。最後展示了波普藝術傳奇人物安迪·沃霍爾的經典作品，例如《巴斯奎特與沃霍爾的畫展海報》、《奶牛》系列、瑪麗蓮·夢露（Marilyn Monroe）等名人形象版畫，同時展陳了部分以聚焦安迪·沃霍爾為主題的攝影作品。

值得一提的是，展覽中特設小朋友喜愛的色彩遊戲環節，透過高純度的色彩、大膽的配色，在瞭解波普藝術的同時，激發兒童對色彩的感知以及對審美的提升。

紅星新聞記者 曾琦 編輯 曾琦