陳凱歌談《無極》再失氣度，15年過去了《無極》口碑還能翻盤嗎

齊魯晚報·齊魯壹點 記者 師文靜

讓導演陳凱歌在公眾場合有失紳士氣度的，永遠是電影《無極》。

在最新一期的綜藝節目《演員請就位》中，陳凱歌再談《無極》不僅連嘲帶諷地擠兌了演員李成儒，依然對此片被痛批而耿耿於懷，堅持自己對這部電影的愛護和心疼。

他說《無極》就是他的“孩子”，在這個意義上，他對此片永遠無法釋懷，但電影是面向公眾的，導演則要去面對所有的評價。

郭敬明在《演員請就位》中指導三個演員重排了《無極》片段，主持人大鵬讓李誠儒評點。李誠儒坦誠沒看過原片，不看的原因是受了當時評論的影響，再加上太喜歡《霸王別姬》，看了七八遍，陳凱歌后面的戲就沒再看。

鏡頭轉到陳凱歌，他說李成儒這就對他的作品定性了，言辭之間開始不悅。然後針對“沒看《無極》”這一點，陳凱歌開始文縐縐地“擠兌”李成儒——

“他是梨園子弟，封閉世界出來的，比較保守，對世界進步不關心，西皮二黃一響，眼一閉，戲就來了。他明天要去鬥蛐蛐，兩條蟲一咬，大夯下來了，他是生活和沉浸在過去時代中間的，感受過去時代夕陽的老藝人……”

陳凱歌說這一番的話同時，李成儒表情尷尬，“如坐針氈”。這一切的起源，都是電影《無極》。

2005年，陳凱歌執導的魔幻大片《無極》上映，遭遇一片惡評，當時陳凱歌就說，這是一部拍給十年後的觀眾看的電影。如今15年過去了，當下的觀眾對《無極》重燃興趣，無極口碑逆轉了嗎？並沒有，在評分平臺它的分數依然不及格。

其實，關於《無極》的問題，在“一個饅頭引發的血案”那場幾乎全民關注的盛大網路狂歡中，就已經探討得很透徹。

陳凱歌想雜糅一切，拍一部氣勢恢宏的“大巨片”，但《無極》呈現出來卻是觀眾無法接受的“亂燉”“混雜”。

《無極》有中國神話的影子，但非常接近西方魔幻，但更多是陳凱歌利用當時的科技手段製造的非常奇觀化的畫面。《無極》呈現的是一個架空世界，沒有時間概念，沒有地域概念，人能光速奔跑，人與神不僅能面對面交流還能做交易，能回到過去看見歷史；片中“滿神”掌控故事走向，但這個形象令人費解，她不是中國神話體系中秉持“天機不可洩露”原則的神仙，造型也不是西方命運女神，這種生硬的中西合併，被觀眾大面積吐槽……

這種時空、人物構建，很難讓2005年的觀眾產生親和感，即便到了2020年，這種完全虛空、虛構做背景的電影估計也很難引發大眾的關注。

陳凱歌說《無極》講的是一個愛與自由的故事，但在觀眾看來，它主題模糊，大家看得一頭霧水。如果影片中所說的“無極”就是陳凱歌導演所說的“愛與自由”，但是很少有觀眾會對此產生共鳴。影片上映之後，影評人戴錦華說過一句很出名的話，她說：“在《無極》中，沒有一個有血有肉的人物，只有兩個道具，兩具華服———鮮花盔甲和黑袍，一個象徵著權力，一個象徵著奴隸身份，整部電影就像是一部“模範奴隸手冊”，在教觀眾怎麼做奴隸。”

也有影評人認為，陳凱歌想以自己的人文氣質式影片來征服市場和觀眾，他有苦心固執的一面，很難得的，陳凱歌擁有一個導演應該有的情懷，只不過這種人文精神式敘事方式和情感表達，無法銜接觀眾的認知。

陳凱歌依然執念於《無極》的好，依然對當年《無極》遭遇的群嘲無法釋懷。甚至《無極》之後，他把自己的影片和自己當時遭遇的網路“重錘”拍成了電影《搜尋》，訴說網路暴力的威力。而從此之後，陳凱歌式大片不再雜糅，開始認真拍本土故事，本土歷史。

但若走出導演個人判斷，拉遠一點距離再來看《無極》，把它放到國產片發展程序中來看，可能會看得清楚一些。《無極》的口碑失利，是進入2000年之後，第五代導演所標識的那種“大巨片”的失利。從《英雄》到《夜宴》到《無極》，國產片電影初代“大巨片”都口碑一言難盡，當時這些被華麗場景包裹的影片最大的特點就是乏味空洞。

第五代導演披荊斬棘般開闢“大巨片”時代過去後，如今的“大巨片”又是另一番光景了。

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