青年銳評｜《野馬分鬃》：探尋青年成長焦慮的良藥

青春題材文藝作品熱衷於探討青年在廣闊的天地和有限的選擇間的無措，青年導演魏書鈞的電影《野馬分鬃》，講述的就是即將大學畢業的阿坤在野馬馳騁的夢想和四面堵車的現實之間來回流轉，為尋找歸宿而困擾，為走向未來而迷茫的故事。

如果將《野馬分鬃》類比成一部文學作品，它是一篇萬字散文，情節碎片化，議論碎片化，言辭多用綿延的複合句，像被霧靄籠罩的小山重重疊疊，初見並不引人注目，回味起來發現早已埋伏在潛意識中，交融進隱秘的思緒。碎片化的敘事只將每個情節點到為止，並不刻意追求“深入”。散文化的敘事在一定程度上增加了對人物塑造的要求和難度，《野馬分鬃》在這方面具有非常值得挖掘的內涵。

主人公阿坤並不是一個討喜的角色，他有叛逆、輕狂、浪漫的特性，但人物弧光是透過反覆的打擊來實現的：觀眾樂於看到的“個性”被一步步磨平稜角，使他整體處於迷茫、無措和逞強的狀態。共情點的悲觀色彩讓他既不符合社會對“優秀”的認證，也不能滿足觀眾對“個性”的崇拜。

然而，不討喜並不意味著對他的塑造是失敗的。相反，影片極其鮮明地推出了一個相當完整且具有典型性的形象。阿坤最大的特點，同時也是最大的矛盾點在於：輕狂且逃避。

阿坤的輕狂在影片中被著力表現，從影片開頭考駕照開始，一步步“豐富”他的“輕狂”。空有一身好車技，但由於不遵守駕校規矩而遲遲拿不到駕照；空有錄音的才能和頭腦，卻因經常逃課而無法如期畢業；找到一份收入可觀的工作，可因為欣賞不來老闆的音樂而放棄難得的機會……

影片不惜大量筆墨以體現阿坤的恃才放曠、厭惡約束和不求進取，這些特點顯而易見，而讓其性格產生厚度的發力點主要來自於對阿坤女友阿芝的塑造。

阿芝是一個善解人意且勤勞孝順的人，在很多方面與阿坤截然相反。影片體現了阿芝的兩種心境：一是對阿坤現狀的不滿，二是對阿坤成長的耐心。她一次次地包容、忍讓阿坤的不思進取，常用靈活的話術勉勵阿坤迴歸生活的正確軌道。

阿芝同阿坤的強烈對比，讓阿坤的輕狂之外多了一絲心虛，但駐紮在潛意識中的對尊嚴的維護，讓他愈加強烈地想要樹立起高大的形象，卻欲蓋彌彰地暴露出了潛藏的自卑。尤其是阿芝提議阿坤一起去香港遊玩這一場戲，阿芝善意地給阿坤臺階下，他卻反覆以“迪士尼不好玩”為由，試圖掩蓋“能力不如女友”的心虛。這一片段充分調動了阿坤性格的矛盾點，讓觀眾從中看透了阿坤性格最大的弱點：逃避。

阿坤畢不了業，明面上表現為不屑於遵從校園規則，實際上是沒有足夠的能力面對社會的洗禮；阿坤勸服女友迪士尼不好玩，真相是放不下大男子主義面子，不願白白享受由女友的勞動換來的享受資格；阿坤嚮往內蒙古，嚮往野馬馳騁，本質是恐懼城市規則對他的打壓，害怕被迫走出學生時代恃才放曠產生的迷人的優越感。

“逃避”是為了保護自己的舒適區，使生活掌握在自己的認知裡——即“認知安全”。“認知安全”是人的安全感的重要來源，阿坤在面對不可抗拒的現實壓力時，本能選擇了保障自己的“認知安全”，哪怕是自欺欺人，也要讓自己封閉在舒適的生活狀態中，不至於陷入認知崩塌的痛苦裡。正是這種出於自我保護的封閉，導致了他對現實的逃避，進一步暴露了輕狂放縱的一面。

至此，我們可以理解阿坤對一件事越是輕狂固執，越是體現出對壓力的逃避和抗拒，不單要加固認知的圍牆，甚至要透過主動進攻來震懾自我認知——即俗言所說的“越自卑的人攻擊性越強”，因為他需要透過攻擊他人來守護脆弱的心理防線。

分析過阿坤這個角色的性格層次後，再來看阿坤所代表的人物意義：生活中“不思進取”的年輕人，沒有能力對抗世俗，也沒有勇氣直面自己，不甘心被社會模板馴化，也沒有能力另闢蹊徑，只能透過叛逆、放縱、浪漫來掩飾自己的空虛和恐懼。而當青春已逝，再也吃不起年齡紅利時，才開始被迫思考自己是誰，從哪兒來又要到哪兒去。這種“過去不可回望、未來不可期待”的焦慮，一針見血地刺痛了某些年輕人不可觸碰的弱點。

塑造“迷茫”並非一件易事，如果迷茫沒有原因，那麼只會是無病呻吟，更不能引起觀眾的共情和思考。想要塑造“好的迷茫”，作者首先應該是不迷茫的，對一個問題有著清晰和周全的解釋，才能順暢地將其表達在作品中。《野馬分鬃》是一個青年導演對當下一些青年成長焦慮的揭示，它再一次引發了青年對“解決危機的藥方”的強烈訴求。當下很多青年文藝創作者對社會問題的觀察和探究，正是為了多年後實實在在給予這代人一個答案。因此我們鼓勵實驗、鼓勵討論、鼓勵發散、鼓勵展示，尤其尊重那些正在思考並且不斷思考的青年——這些正是對馳騁前的馬兒的修磨和考驗。