《梅爾羅斯》——極度致鬱的故事卻套著喜劇的殼

大衛梅爾羅斯做了什麼

《梅爾羅斯》改編自愛德華·聖·奧賓的同名自傳小說，講述出生於上層階級家庭的男主角帕特里克·梅爾羅斯在幼時經常遭到父親大衛·梅爾羅斯的虐待，而母親也對這一情況表示默許的故事。

富二代梅爾羅斯出身於貴族家庭，卻自幼被父性虐，更悲催的是母親對此事冷漠和無動於衷。因此，梅爾羅斯註定成長為一個複雜而矛盾的瘋子。他出身高貴卻幹著下流的勾當——吸毒，他一面要極力維護自己優雅的貴族姿態，一面要滿足自己見不得人的慾望。他想戒掉毒品，卻又毀於意志力的薄弱。

他有著自我救贖的慾望和認知人生的智慧，當他給朋友打電話時，對方問他：你從哪裡打來的？他回答說：我是從人生低谷打來的。

這樣複雜一個角色，也只有本尼能夠駕馭自如了。卷福很適合這種癲狂不羈荒淫無度的廢柴貴公子形象，整個表演都張力十足。癮君子、精神分裂、飽受虐待、嚴重缺愛，卷福把這些表現得淋漓盡致。卷福的表演，讓這個充滿矛盾的人物變得立體，也讓所有的故事變得可信。

看本尼的作品隨時都有喝高了的危險，大腦皮層的興奮和一種生理性的刺激。就像針頭推進血管，有時候不需要思考。因為他不講道理，他強烈個性化的演繹和間歇井噴式的情緒把觀眾拉入他的非理性的深淵。他的情感是痛苦的壓抑的，在自虐中使觀眾獲得快感的釋放。他簡直是混亂冷漠又自戀的現代人的一面鏡子，像瓦格納激烈的交響樂。極端化的角色才能凸顯他的魅力。我知道為什麼大家喜歡他因為他和其他很多人一樣對瘋狂與傷痛趨之若鶩。

梅爾羅斯地位尊貴卻沾上毒癮，一邊要注意自己的形象，一邊又要滿足自己的慾望。他擁有夢想卻遭到父親反對，他明明想成為律師，卻又不得不服從父親的命令。他憎恨父親又必須隱藏在心，他恨不得將父親碎屍萬段，在父親的朋友面前又不能表現出來。他自負的同時又充滿自卑，他極度的以自我為中心，也終究無法承受生活的打擊……

梅爾羅斯童年時，長期被父親猥褻。梅爾羅斯的父親，那個在人前尊貴體面、極負聲望的所謂成功人士，私下裡其實是個令人作嘔的齷齪禽獸。

是不知情還是出於其他理由，梅爾羅斯的母親選擇了沉默。就那麼放任毫無自保能力的年幼兒子在暗無天日的泥濘裡獨自掙扎。不管是何種原因，母親保護的缺位，使他母親成了父親的合謀者。但這個合謀者，卻受到了孩子的原諒和情感上的依賴。

無助、恐懼、憤怒、自我厭棄……小梅爾羅斯雖無法分辨這些複雜的情緒，但他卻極清楚，自己受到了來自最信任的人的侵害，他感到噁心。

但是，他絕不敢說出去。說出去意味著會讓父母陷入麻煩，進而可能拆散家庭。家庭對孩子而言就是一切，對家庭的忠誠會讓孩子選擇保密，即使這樣的家庭多麼汙濁不堪。

當然，實施侵害的雙親中的一方，也會嚇唬、警告孩子，迫使他們保守這個骯髒的秘密。劇中，梅爾羅斯的父親就以威脅的口吻試探過梅爾羅斯。

梅爾羅斯表現出的玩世不恭、嬉笑怒罵，也是因為這樣的經歷而衍生出來的。無論梅爾羅斯願不願意，他都已經深受那個惡魔的影響，即使惡魔已經下了地獄，但其扭曲的價值觀和殘忍的處世之道已經烙進了他的骨血。

“勤奮和野心是庸俗的”，這是惡魔的名言。梅爾羅斯雖然每每用譏諷的口吻說出，但他的行事作風儼然已經是這句話的翻版。

電視劇塑造的男主一方面空虛沉淪玩世不恭，另一方面渴望救贖嚮往新生，這兩點我覺得結合得恰到好處，使得本劇既不至於讓觀眾太反感太煎熬，又沒有套路煽情的油膩感。濃郁的色調、快速跳躍的節奏都沖淡了過度陰鬱的感覺，男主種種浮誇反諷的行為甚至搞出了一點喜劇效果，這些我覺得都是改編上成功的點。

主人公選擇了沉溺毒品來逃避自己的痛苦。他知道這是錯的，可是他掙脫不出來。世界一片冰冷，他四處碰壁。從酒店窗子向外俯瞰，唯一的念頭是為什麼不可以一躍而下。如果不能跳下去，要窗戶做什麼。海洛因在他的血管裡呼嘯奔流，他瘋狂敲打著玻璃。

場景的轉換鏡頭也十分有意思，不顯突兀但又特別有新意。這部劇的神話不僅是演員成就，導演和編劇的改編也更加精彩。是一部十分成熟的現代劇，臺詞的運用，導演的拍攝，演員的適度發揮與優秀演繹，都註定了它的優秀。如此高的契合度與發展，這是一個其他人很難達到了高度。