六六欣賞不了黃磊編劇，楊絳對張愛玲有偏見？文學允許百花齊放

最新一屆白玉蘭最佳編劇名單公佈，黃磊排名第一，位居第二的編劇六六公開懟黃磊，說他編劇是瞎掰，自己欣賞不了，等有能力時才配得編劇獎。其中的火藥味和酸辣程度，一時讓眾人譁然。但看網友評論，卻清一色傾向於支援黃磊。

一是人們喜歡《小歡喜》程度大於《安家》，覺得前者接地氣，能引起家長學生強烈共鳴，有人情味有煙火氣息。而後者，其人設有硬凹的感覺，不是孫儷表演，其編劇根本不受歡迎。

二是，就算是有編劇資格，在編劇領域有作品，也不能就赤裸裸表達對同行的不喜歡。

更何況兩人還合作過《雙面膠》。並且六六因此首次獲得了白玉蘭最佳編劇獎的提名。

雖然一開始這個懟人事件上了熱搜，圍觀群眾也討論熱烈，但黃磊對此沒有做出任何反應，並且還一如既往該秀甜蜜恩愛接著虐單身狗，為妻子慶生，所以沒有將事態再度擴大。

這種做法是值得稱道的。

人無完人，作品也沒有百分百完美，而能夠以豁達心態去看同行業僥僥者的作品，接納並保留自己的看法才是共贏姿態。

01

看不慣他人作品，對別人有偏見，從來都有。

曹丕在《典論·論文》所言：“文人相輕，自古而然。”

唐朝國子祭酒辛弘智閒來作詩一首

“君為河邊草，逢春心剩生。妾如臺上鏡，照得始分明。”

同房的學士常定宗，看出這是一首好詩，但很想裝自己能行，於是他把“始”字圈出來，改成“轉”字。

改了一字，他還想把這首詩據為己有，於是兩人就詩的著作權產生了爭議，去找羅道宗博士評理。

羅博士讀完，給了判決：

“今一言競詩，取詞多為主。詩歸弘智，‘轉’還定宗。”

各人取自己所長，有理有據，倆人這才作罷。

正如曹丕所言：

“夫人善於自見，而文非一體，鮮能備善，是以各以所長，相輕所短。”

有趣的是，腦癱詩人餘秀華，憑藉《穿過大半個中國去睡你》而為人熟知，她從不遮掩她對兩性關係的喜怒哀樂，有人喜歡，也被許多人詬病。她評價汪國真的詩說：

雞湯詩人，都是些忽悠學生的作品，沒什麼價值！

而實際上，汪國真的詩雖然也被人評價為偽詩，卻無法動搖他在那個年代作為偶像詩人的地位。

餘秀華說汪國真詩浮淺，但

汪國真的雞湯詩所反映的真善美的真情流露卻大受歡迎，

在那個幾乎沒有詩人的年代，既替補了空位，又像勵志大哥，給了人希望和勇氣。

即使是老舍，著有《四世同堂》等膾炙人口的作品，在他所處時代，也不受文人之士的歡迎，卻以他獨有的市井幽默在廣大群眾中有很好的口碑。

評價一個人的作品，不是某個權威人士依他的喜好說了算，而是看讀者是否喜歡，在人民群眾中的影響力。

流傳得久遠且能給人帶來正向能量的作品，就可以稱為好作品。

02。

允許有不同的表達，但請說話委婉，就事論事，不要上升為人身攻擊。

清．胡文煥《歷代詩話考索》：

“文人相輕，自古皆然。昌黎之文，不能置一辭，轉而詆其詩，且造作言語，以毀其行。”

1926年5月，劉半農出版白話小說《何典》，請魯迅作序。

耿直的魯迅不但不捧場，還在文章中批評劉半農說：

“我看了樣本，以為校勘稍迂，空格令人氣悶。半農計程車大夫氣似乎還太多。至於書呢？那是：談鬼物正像人間，用新典一如古典。”

遭受如此奚落，劉半農對魯迅芥蒂叢生，以至於後來甚至傳出劉半農極力阻止魯迅返回北平工作的傳言。

涅克拉索夫和屠格涅夫沒少嘲笑陀思妥耶夫斯基，甚至還作詩一首，放在雜誌扉頁上：

陀思妥耶夫斯基，親愛的小子，

可憐相的勇士。

你好比是文學的鼻子上，

新長出的一隻發紅的癤子。

這些文人赤裸裸地表達了對他人作品的不恭敬，就因為他們的見解不同，就展開了激烈地諷刺打擊，造成他們之間關係的不和。

清代尚鎔則將造成這種現象的原因總結得一應俱全：

“一由相尚殊，一由相習久，一由相越遠，一由相形切。”

審美不同，政見不同，各人交際範圍不同，就造成了彼此之間的輕看和隔膜。

而實際上劉半農也好，陀思妥耶夫斯基也罷，他們的作品都能夠流傳下來，就證明其有可取之處。

而每個人對他人的評價，也不能心存芥蒂，要能經受得起他人的評論。

03。

求同存異，即使要批評，也不能公開流露。

王維看不慣李白上天入地天馬行空的風格，認為是有害詩風；李白也看不慣王維那點田園情調，更不喜歡動不動就是把佛理引入詩中。

且不論他們中間還有一個玉真女人的存在，但他們從不公開面對面地針鋒相對。

即使是楊絳先生，對張愛玲的作品有看法，也只是在給友人鍾叔河的信中以自己外甥女的口吻來說：

“我覺得你們都過高看待張愛玲了，我對她有偏見，我的外甥女和張同是聖瑪利女校學生，我的外甥女說張愛玲死要出風頭，故意奇裝異服，想吸引人，但她相貌很難看……她的文筆不錯。但意境卑下。”

同樣是評價張愛玲，王小波說

“張愛玲的小說有種不同凡響之處，在於她對女人的生活理解得很深刻。”

餘秋雨也曾說：

“是她（張愛玲）告訴歷史，二十世紀的中國文學還存在著不帶多少火焦氣的一角。正是在這一角中，一個遠年的上海風韻永存。”

實際上，也不難理解楊絳先生對張愛玲的評價，一則，她們有年齡差，楊絳大張愛玲9歲，以外甥女的轉述對張愛玲有了先入為主的印象。

二則楊絳先生是對自己的多年好友私下裡說，沒有絲毫讓張愛玲難堪的意味。

三則，楊絳先生說的也是大實話，雖然張愛玲作品流傳很廣，還有不少被改編成影視作品，在文壇頗具影響力，但不可否認，她的作品往往令人壓抑，隱晦，雖然有一定深刻的地方，卻沒有積極溫暖之處。

這與公開表達對他人作品的不認可，不可同日而語。

公開地講，有時就有挑釁和不尊重的況味。對於雙方當事人都有不好的影響。

實際上，每個人的才華和各自的生長軌跡以及生活背景的不同，還有閱歷和人生經驗的迥異，文學造詣肯定有千差萬別，不可能每個人的作品都適合所有受眾的口味。

一千個哈姆雷特，在一千個人眼裡都還有一千種解讀方式呢。

每個人都有自己的獨到之處，也有不足之處。

但這個開放文明的社會，我們允許百花齊放，各自呈現多元深刻的研究和探討。

最好的方式是，彼此欣賞，以包容和開放的心態去接納他人的存在和成就。必要時相互切磋,共同提高。

04.

常言道：水無長形，文無定法。

表達方式有千萬種，因人而異，蘿人青菜，各有所愛。

而且，實事求是說，黃磊有無編劇才華，大家都有目共睹，更何況，他在很小的時候就常常以編劇本為大家排演節目，而受到老師同學的讚賞和推崇，他的父親也是從他的才華綻露看到他的文藝天賦，才極力勸說他從數理化世界轉向文學藝術，讓他報考影視表演院校。

而且在這一事件當中，黃磊並沒有為自己發聲。

正如毛姆所說：

“千萬別太在意批評。我的第一個短篇被某個書評家苛評。我怒髮衝冠，問候了那人母親。後來有一天，我把那個短篇又讀了一遍，意識到他是正確的。不僅膚淺，結構也糟糕。這件事我一直沒忘，幾年後，德國空襲倫敦時，我往那個書評家的房子上打了一束光。”

所以，黃磊的做法還是值得稱道和學習的，“風從四面八方來，但我只站在這裡”，把發言權交給更大多數人，才是明智的選擇。

每個人只能在各自熟悉和擅長的領域出類拔莘，無法去感同身受他人的作品也情有可緣，但有人喜歡的作品就應該值得鼓勵，欣賞不來，也不輕易去抵毀說風涼話，不評判，圍觀就好，讀者觀眾才最有發言權。

作品有無市場，是否引起人共鳴才是最大的評判標準。

文學允許百花齊放，文人不相輕，相敬相容相親，見賢思齊，見不賢而自省，共贏才是王道。

讓我們看看那些真正的，有才華的藝人是怎麼看待同行的作品的。

畢加索曾面對張大千盛讚齊白石：齊先生畫水中的魚兒，沒有上色；用一根線畫水，就使人看到江河，嗅到水的清香……”

張大千請畢加索訪問中國，畢加索卻連連擺手：

“我不敢去你們中國，因為中國有個齊白石！”

畢加索率真得可愛！他對齊白石懷著敬畏之心。

有趣的是，齊白石的胸懷，不比畢加索小，見到畢加索作品，他寫道：

“青藤、雪個、大滌子之畫，能橫塗縱抹，餘心極服之。恨不能生前三百年或為諸君磨墨理紙。諸君不納，餘於門之外，餓而不去，亦快事也！”

言語之中流露出佩服和崇拜，把自己都看得小了。

1972年，《人民中國》雜誌準備出一期書法專輯。啟功是評委，他在眾多應徵稿件當中看到一幅草書作品，十分震驚，掛在牆上反覆端詳，退後三步，摘下帽子，對著作品三鞠躬，說：“他能代表中國！”而這幅作品的作者卻是當時併名不見經傳的劉散之。

這些文人，都是各自領域的翹楚，他們並沒有耍大牌，以功倨傲，反而以恭敬心對同行的優秀作品給予了高度的讚譽。

能夠看到自己的不足，能夠欣賞到別人的長處，不去揭別人的短，才能讓一個人在自己的領域內有更長足的進步。