在這件事上張藝謀這麼多年都不死心，這次鄧超終於幫他辦成了

張藝謀的新電影《影》，在看之前我沒有關注過任何與它相關的問題，甚至不知道鄧超暴瘦幾十斤原來是為了它，加上我是27號提前看的點映，沒有遭遇任何劇透，所以真的享受了一次很平和很純粹的觀影。

第一觀感是：非常中國的水墨風。整部電影像一副水墨畫，除了人物的膚色、唇色和血色之外，全都是水墨黑白，看似單調，卻恰恰像電影中的八卦一樣，八卦生萬物，而黑白兩色中則藏著一整個大千世界。明明是最最簡單的色彩，卻既能刻畫服飾宮牆，又能描摹湖光山色。

一直以來我對張藝謀最有好感的一點就是，他執著於弘揚中華文明、中華之美。相比我國導演總喜歡搞那種晦澀難懂的暗喻隱喻來彰顯電影內涵的高大上，張藝謀的這種愛好其實好像有點形式主義的膚淺，但其實並不好搞，甚至還要更難搞。因為觀眾對看不懂的電影往往“不明覺厲”，對好像能看得懂的東西反而喜歡隨便批評幾句顯得自己很有水平。

以前的張藝謀，給人留下的最深刻的印象，大都是濃墨重彩的，從《紅高粱》《大紅燈籠高高掛》到《英雄》《十面埋伏》，你甚至都能回憶起每部電影的色彩，尤其是《滿城盡帶黃金甲》，簡直華麗到過頭，以致想起這部電影腦海裡還是各種金燦燦。

但是《影》不一樣。我不知道他是先從“影子”這樣一個純黑色的意向想到要做這樣一部水墨風的電影的，還是一開始就想做一部水墨風的電影，然後選擇了一個和影子有關的故事。金碧輝煌是中國，水墨丹青也是中國，後者還要更獨一無二、更婉轉含蓄。總之，極簡的水墨風很特殊卻不會喧賓奪主，那種冷冰冰的氛圍反而剛好很襯這個故事。

故事當然也很中國風。

各種陰謀陽謀，前期偏安一隅的小王國裡昏庸的君主、強臣直臣佞臣，加上影子死士、公主和親等很中國的元素，中間打仗設伏也算“兵法詭譎”了，結尾則是韜光養晦出其不意的反轉。

這中間還穿插著太極八卦、書法古琴等，所有人的衣服穿得都很仙風道骨，屏風背後的人影既別有韻味，又有一種窺探的意味，那些人臉彷彿正在冷眼旁觀著這一切。

而小艾參透如何破解楊蒼至陽至剛的那套刀法的訣竅，則是我們中國人最常說的“以柔克剛”，也是真正體現了電影中實時出現的“太極”的真諦。

孫儷飾演的小艾是女子，關曉彤飾演的長公主青萍也是女子。艾和萍都是草，亂世之中隨波逐流，無法掌控自己的命運。

已經嫁給都督多年、甚至幫他一起完成這起復仇陰謀的小艾，更多的像是一個符號，反而是青萍的底色更為亮眼，大概也有“風起於青萍之末”的意思，柔弱微風最終也能呼嘯為狂風。

在王兄昏庸無能地割地求和、甚至把她作為籌碼許給敵國將領之子楊平去和親時，青萍一絲一毫都不肯屈服，甚至烈性到藏在偷襲敵國的隊伍中一起去作戰，親手殺死侮辱自己的楊平、助田戰砍倒敵國大旗後，再無遺憾地死去。那是千百年來雖然柔弱卻常常比男子還要烈性的中華女性。

其實青萍和楊平的故事，要是展開來寫可以拍個很狗血很好看的劇了，但是電影寥寥幾筆、意猶未盡反而更加令人心心念念。兩個人未見面時，暗戳戳地期待有什麼故事發生，想不到見面就是如此慘烈，還沒萌就已經先虐了。

整部電影有種話劇的感覺，甚至莫名的想起莎士比亞，難能可貴的是在一本正經敘事的時候還能穿插一些笑點，比如越是一臉認真越是讓人想笑的王千源，君臣對罵那段真是浮誇得很可愛了。我覺得老外應該也會愛看。

這麼多年來，張藝謀都在努力拍一部很中國的電影，這次終於成功了。

演員也很重要。鄧超一個人分飾了都督和影子兩個角色，實際上都督剛出場的時候我完全沒認出他來，某個鏡頭覺得好像是鄧超，很快又自己否定，不對這不是鄧超。

真的，看多了綜藝、微博裡搞笑的鄧超，有時會忘記他是一個演員，甚至最開始看到他跟孫儷對戲我都還覺得有點好笑，但他很快就用實力證明了他真的是一個演員，而且是一個非常非常厲害的演員。

一般的一人分飾兩角，通常只是性格上的差異，演技之外基本都能靠造型搞定，而都督和影子，一個病入膏肓形銷骨立，一個身體健壯肌肉賁張，鄧超要在短期內迅速增肌又迅速減重。

雖然這樣對身體很不好，但我還是想說，為了這部電影，值得！