傳承：中國燈——紅木宮燈，快要被遺忘的傳奇燈飾

在眾多傳統燈具發展迭代中，最有代表意義的還是

“廣式紅木宮燈”。

海外揚名“中國燈”

“廣式紅木宮燈”至今有600年曆史，因明朝廣州木雕藝人發明而得名，是繪畫、木雕和玻璃工藝的集合體。

它以珍貴的原料精雕細刻，曾是進貢皇宮的珍品，後大量出口，廣受外國人喜愛，

被稱為“中國燈”。

據記載，用紅木做宮燈為明朝廣州木雕藝人所發明，歷史已愈六百年。在歷史的長河裡，紅木宮燈的點點滴滴，締造了享譽世界的燈飾傳奇。然而，大浪淘沙，到如今，紅木宮燈正成為一種漸漸被遺忘遺失的藝術，提起它，很多人的記憶或許只停留在某一部古裝電視劇中。

關於紅木宮燈，它的種種訴說著不平凡……時至今日，隨著中式文化的復甦，中式裝修產業也越來越受大眾喜愛，紅木宮燈已飛入尋常百姓家。現代的紅木宮燈更多地融入了現代人的人文思想和審美需求，既保持了穩重古雅的風格，又富有時代感。為此，做中式裝修的設計師們也經常將紅木宮燈運用在室內設計中。

第一次接觸宮燈，估計大部分只知它是古代宮廷的照明用品，給人感覺，是那麼的“雍容華貴”，那麼的“豪華氣派”。歲月流轉，宮燈製作技術逐漸傳入民間，與地方文化特色相結合，於是，成就了輝煌一時的紅木宮燈。

廣州是傳統紅木宮燈的發源地之一，據記載，明朝鄭和下西洋回國後，帶回了泰國、越南、緬甸等東南亞國家出產的紅木，當時的廣州木雕藝人就將這些珍貴的紅木進行雕琢，併發明瞭可拆卸的紅木宮燈。

明清兩代，是中國紅木傢俱發展的鼎盛時期。作為紅木傢俱的衍生品，紅木宮燈也在這時得到了進一步的發展。到了清朝，紅木宮燈的雕琢更為精細，此時除了向京城進貢，還遠銷海外，成為當時備受矚目的“明星”。

紅木宮燈屬於木雕的一種，對於木料的選擇，也是非常有講究的。在很長一段時間裡，紅木宮燈的製作都以泰國、越南出產的酸枝木、花梨木為主，因其木質厚重且木紋細膩，色澤光亮，做成宮燈不僅美觀，還很耐用。

作為進貢宮廷的珍品，紅木宮燈的製作工藝也是相當精湛的，紅木宮燈同樣採取了榫卯結構，而其雕刻工藝則以通雕為主，極力彰顯通透玲瓏的工藝效果。據說，一盞紅木宮燈從開料到成品，就要經過56道工藝，包括批鑿、雕刻、打磨、油色、裝嵌、繪畫、包裝，甚至有一些工藝流程還要反覆多次才能完成。可以說，紅木宮燈結合了紅木文化藝術和傳統燈具藝術的精髓，表現在用料考究、做工精細，裝飾華美，無論從工藝還是文化氣息上都能與紅木傢俱相媲美，散發著濃郁的東方魅力。

千百年來，

宮燈成為我國一種獨有的民族文化形式，

匠人們把它從宮廷帶入民間，

並深植於中國傳統藝術的土壤中。

紅木宮燈技藝曾瀕臨失傳，他們四代傳承，點亮這個“非遺夢”

紅木+宮燈=紅木宮燈，一個算式簡單地闡述了紅木宮燈的組成，然而說起先後由來又是另一段源遠的歷史。花梨、紫檀、酸枝此類紅木早在明朝引入，廣州作為重要的經商口岸，無疑得取材便利之先，廣作傢俱也就隨之興盛。此期間，木雕藝人又將紅木用於宮燈的製作，也就催生了後來的紅木宮燈。

在歷史的波輪中，紅木宮燈歷經興衰，說起當下仍在堅守這一傳統的手藝人，不得不提紅木宮燈製作技藝省級代表性傳承人羅昭亮。這位八旬老翁，從父叔輩手中接過木作衣缽，憑藉對繪畫的濃厚興致，將瀕臨失傳的紅木宮燈攥在手裡，也將技藝傳給兒孫，一家四代人，手牽手點亮紅木宮燈的“非遺夢”。

承木作“衣缽”添繪畫興致

自建工藝廠搶救瀕臨失傳宮燈

羅昭亮生於木雕世家，小時候由父親羅啟湘和叔父羅啟洲領入木作大門。羅啟湘、羅啟洲兄弟倆出生在江高鎮兩下村的一個貧農家庭，父親早逝，他們十歲左右就被迫到廣州尋生計。羅啟湘當建築學徒，羅啟洲當木雕學徒，十年光景，羅啟湘成了廣州有些名氣的“三行佬”（泥水、做木、油漆），用自己的名字開辦了建築裝修公司。而羅啟洲則成為了一名“花梨佬”，雕刻紅木傢俱。

“父親每天都在做木為生，我還在學走路的時候，天天把父親鋸下來的木頭當玩具。” 羅昭亮回想過往說，到他上小學了，父親教他做木，叔父教他雕刻，“我用木碎料自己設計做了一張通花雕刻的大床模型和一架木飛機，這是我人生中第一次搞木雕。”

父親和叔父每每合作做中式裝修工程時，羅昭亮總在旁邊，耳濡目染時間久了，木工和木雕也在他的腦海裡打下深深的烙印。而真正接觸紅木宮燈，還是羅昭亮上初中時。那時候他常常經過大南路的中華宮燈廠，透過寬大的櫥窗，看到裡面掛著各式紅木宮燈，羅昭亮覺得宮燈造型很有品味，上面的玻璃也很豔麗，走馬燈更有動感，從心底裡就喜歡上紅木宮燈。後來羅昭亮又跟叔父深入學習木雕，並且師從書畫家對國畫進行鑽研。

1996年，羅昭亮已經58歲了，在改革開放浪潮下曾下海經商做過摩托配件，賺了一些錢，但是卻覺得做紅木傢俱、宮燈才是他的本行。於是，他成立了藝華美術工藝廠，聘請已退休的老藝人做技術指導。當時紅木宮燈生意不景氣，中華宮燈廠關門停產，全廠職工遣散，羅昭亮不忍這一手藝消失，下了最大的決心將賺來的錢全部投入到紅木宮燈的搶救工程中。

攜兩處老廠房幾位工人艱難前行

將歷史文化元素融入新時代創作

穿過江高鎮神山片區的蜿蜒小道，筆者找到位於兩下村的藝華美術工藝廠，這就是紅木宮燈框架的生產基地，一間設計陳列室，一個木雕區，一處框架製作區，一個做木區，幾位工人正在各自崗位上忙碌，一大批木料佔據了大部分的位置。

羅昭亮還有另一個廠房，即距離工藝廠一兩百米的家，宮燈分木雕框架和玻璃畫兩部分，玻璃畫部分大多都是他在家中執筆完成。筆者在羅昭亮的家中看到，這裡陳列著多個大型的紅木宮燈，其中包括他90年代製作的鎮廠之寶——華夏之年，有366個燈之多。

“現在撐起紅木宮燈不容易。”羅昭亮向筆者道出心聲，製作宮燈的週期長，收到一批貨款項後又得投入到材料購買中，拆東牆補西牆，工人工資也發不起，自己和愛人的退休金也都全數放了進去。

儘管維持下去這般拮据，但20多年來，羅昭亮還是沒有放棄紅木宮燈，“要不就不做，要做就做地球上沒有的東西。”在這一理念的支撐下，也就有了如此多又不同樣的紅木宮燈。

昏黃燈光下的木雕區，木雕師傅正在雕刻著宮燈的落地架，這是羅昭亮近期最為不一樣的創作。羅昭亮介紹說，這是迎合黨的十九大主題的紅木宮燈，運用了鰲魚、水浪花、龍、祥雲等象徵，寓意鰲魚順著水浪花衝上天，變身龍的傳人，這一宮燈將在今年6月到北京參賽。

羅昭亮說，有80年的人生閱歷，傳統歷史文化深深紮根在他心中，創作的源泉也來自其中。這些年他都在做一些具有時代意義的宮燈，譬如工匠精神、“一帶一路”等主題，將傳統歷史文化賦予其中，同時也在對中式水晶燈、琺琅新臺燈等進行研發創作。

入選省市級非遺專案引關注

如今三代傳承人始終在路上

是金子總會發光。2009年紅木宮燈成為市級非物質文化遺產專案，2010年成為省級非物質文化遺產專案，這一傳統工藝也越來越受到各界的關注，紅木宮燈也走出了國門，銷往東南亞等地。

如今羅昭亮成為省級代表性傳承人，令他欣慰的是，女兒羅敏欣得其真傳，也已成為市級代表性傳承人，並自己開辦了工作室，而兒子羅國鍵則更多在運營上幫忙，正在上大學的外孫女也已開始畫玻璃畫，並且開始授課，才6歲的孫子一有空就纏著爺爺學畫畫。

在工藝廠，羅昭亮向筆者演示了玻璃畫上色，短短10分鐘不到，他已為玻璃添上五顏六色。他說，這是一門獨門絕技，技藝和紙上書畫大不同，玻璃上作畫顏色不能太厚，最終要透光，而且正反兩面看均是畫，且不能復筆，一筆下去就得成功，多年來的摸索，他總結出勾、皴、點、擦、染的技法。

現在，羅昭亮大多的心思都放在玻璃畫上，一天下來畫十多幅，夜裡睡著了突然有思路也會爬起來，畫完再睡。羅昭亮說，目前他也在收徒弟教授他們畫玻璃畫，紅木框架設計還是主要由他負責，兒子也會參與到運用電腦創作那一塊。而說起木雕，如今大部分依賴神山本土的老師傅，他感嘆當下年輕人都不願意做“手作”，這一塊也面臨著失傳的風險。

羅國鍵則認為，雖然紅木宮燈在社會上影響力有所增強，但是如何發展成為文化產業是他這一代人必須思考的，只有文化價值提高，紅木宮燈生存發展空間才會變大，也才能一直流傳下去。