“披哥”四公之最《達拉崩吧》：憑藉史詩美感點燃觀眾的想象

近幾日，隨著

《披荊斬棘的哥哥》第四次公演結果出爐，網路輿情開始翻騰。

滿屏的意難平，這種情緒完全可以理解，誰都希望自己喜歡且認為好的哥哥們/舞臺能得到更好的結果，但最好的結果只能有一個，這是賽制規定，無論怎樣，都不能讓所有人滿意。

奇怪的是，四公結果出爐之後越來越多的聲音把矛頭指向獲得第一名的李承鉉陣營，這些洶湧的“不平”來源在哪裡？翻看了以下32位哥哥公開可見的粉絲基數（含已經離賽的），大概明白了答案。

*上述圖片均為截至10月12日下午3點的新浪微博公開資料：32位哥哥的微博粉絲數量和四公不同陣營的微博粉絲總量。

四公的賽制是隻有第一名可以全員保留，也就是說無論哪個陣營第一名，都是少數派，而四公以微弱優勢取得總分第一名的李承鉉陣營，截至目前都是粉絲基數最小的一個陣營，跟其他三個陣營完全不在一個量級，也難怪這個陣營突然就承接了那麼多惡意。

事實上，

文無第一，武無第二，每個舞臺的得分都是現場觀眾投票的結果，無論是誰身在現場，面對喜歡的哥哥或者喜愛的舞臺都做不到絕對的冷靜、剋制。對這一點，哥哥們看得很透徹。

以至於出現了一個奇怪的現象：參加節目的哥哥們一塊兒玩耍、互相學習，一片 Peace & Love ，而大量“粉絲”則帶著情緒四處宣洩，對於不喜歡的哥哥或者舞臺大加撻伐，與此同時，“真愛粉們”不忍自己喜歡的哥哥遭受委屈，則到處披荊斬棘。

作為沉浸式追“綜”的一員，關於四公藝術家合作舞臺，我的觀感如下（謹代表個人觀後感，不代表絕對正確）。

《達拉崩吧》：史詩美感的音樂劇點燃觀眾的想象

四公拿到最好結果的是《達拉崩吧》，

個人認為，

實至名歸。

史詩氛圍的《達拉崩吧》

這個舞臺完全顛覆了對早前版本的想象，早前版本我聽過，有一種偏童話的美感，但是李承鉉陣營和圖靈音樂實驗室合作的版本讓我覺得有一種史詩般的恢弘、熱血與壯美；

整個舞臺的元素非常豐富——張淇的唸白開場既為整個舞臺起了調，也為整個表演敘事定了調，還為整個舞臺拉起故事主線；

各種樂器交融出的音樂構成了這個表演的骨架；李承鉉陣營的演唱則構成了整個故事的血肉與場景，黃貫中的演唱就像一位傾訴神話的行吟詩人，其他人的演唱也都角色鮮明，層次豐富，整體融合得非常磅礴唯美；劉迦舞蹈的形體表達讓整個故事更具像化……我太愛這個我舞臺了！

《當年情》：太懷舊的舞臺可能無法與觀眾群共情

很多人都說這個舞臺有多好，有多懷舊，沒有拿最高分就是有黑幕什麼的。仔細看下，你會發現，哥哥們的確是在懷舊，的確充滿情懷，也的確融入了對當下的理解和對未來的詮釋，但是這種詮釋有沒有傳遞給或者觸達到現場觀眾呢？我看未必。

原因在於，1986年，電影《英雄本色》上映，《當年情》是主題曲，但是現在看批哥的主流觀眾群（無論現場還是螢幕前）最多是集中在80、90、00後吧，最大的80後在電影上映的時候才6歲，這批人在長大後看過這部經典影片並且喜歡那首歌曲的基數應該是有限的，更無法與《算你狠》相提並論。

就個人而言，這個舞臺沒法讓我產生任何共情（如果我在現場，我也許會投票給他們，但是投票理由不是舞臺多麼動人，而是我喜歡大灣區哥哥們）。

這個舞臺還有一個無法觸動觀眾的點在於，它的視覺形式跟《往事只能回味》的太像了，它的舞臺又沒有前者那麼強的故事感和美感，感染力自然也會略遜一籌。此外，從百度指數可以看出，《往事只能回味》的傳唱度、觀眾熟知度會更強一些。

百度指數顯示《當年情》的熟知低很多

從地域分佈來看熟知度也是普遍較低

《這世界那麼多人》：出現在錯誤舞臺的唯美舞臺劇

怎麼說呢，如果是在一個劇院裡，這個舞臺會得到比較好的呈現。但是放在一個競技舞臺上，除了前面的觀眾，其他人可能無法接收舞臺傳遞的資訊，甚至會覺得有些平淡。從螢幕欣賞視角來看，這個舞臺的亮點和記憶點比較有限。

聽完之後，我只記得言承旭手託舞者的那個鏡頭，至於歌詞、情感，甚至舞臺的名字都不記得了。

《舍離斷》：只有李響一人脫塵出俗是不夠的

作為螢幕觀眾，我覺得這歌舞臺最大的問題就在於表演者氣質與舞臺氣質的衝突。《舍離斷》是國風濃厚的一個曲目，張晉陣營的哥哥們雖然實力不弱，但是跟國風氣質吻合的也只有李響一人，其他哥哥要麼太剛強（比如晉哥、高瀚宇），要麼太煙火氣（比如胡海泉、尹正、敖犬）……

胡海泉演唱的時候腦海裡突然就回蕩起“胖寶”，一直齣戲想笑。據現場觀眾的反映，舞臺接近1/3的時間，大家都是位於百葉屏風後面，大家都看不清表演的哥哥們。