港影：孩子氣的郭富城

「在文字中證道。——唐淚」

對很多人而言。

“奶郭”尤其令人印象深刻。

對你愛不完。

天天月月年年到永遠。

少年與舞步。

從躍動的關豐曜，到兩鬢斑白、面沉如水的劉傑輝。

角色也有了自己的歲月。

他也很“孩子氣”。

但並不是言其性格底色。

而是與其職業生涯密切相關。

先打個比方。

在天賦相若情況下，學生學習的動力來自哪裡？

有的孩子天生聽話，有的孩子被迫聽話，有的孩子求知慾旺盛，這些都是動因。

但可能很多人並不知道另外有一種情況。

有些孩子，天生“愛考試”。

因為考試的結果，會帶來一種特別的愉悅和滿足感受，無論考好還是考差，都會變相激勵這個學生自行鞭策。

而這與郭富城在新世紀連莊影帝之後的狀態非常接近。

這個階段，被很多人視作“開竅”。

但其實只是因為他開始專注。

在九十年代，他本來先踏足影壇。

1989年，以一部配角電影《飛越危牆》開始了大銀幕之旅，卻於第二年被一個廣告推上華語世界青春偶像的寶座，突然就轉向步入了樂壇。

另一件事情，更出乎包括他自己在內所有人的意料之外。

僅僅兩年之隔，剛剛從臺灣迴歸香港樂壇的郭富城，就越過香港樂壇一眾資歷遠早於他的歌手，悍然“封王”。

與當時聲威最熾的張學友、劉德華和黎明一起，並稱“四大天王”。

這實在是讓無數人意外，並至今難以釋懷的當年舊事。

但郭富城表現出來一種特別的進取心。

“封王”之後的歲月，無論是唱功進步的幅度與高度，還是舞步的不斷打磨精深，甚至包括演唱會的搏命程度以及曲風的無止境探索，他皆可稱“四王之首”。

比如他幾乎每一張新專輯都會解鎖新的技巧，要麼是氣息的控制力變強，要麼是假聲的應用，又或者是顫音的細膩深入，又比如他每一次紅館演唱會，都會有別出心裁的創舉甚至是危險動作。

也在不斷與新的創作人合作，所以他的唱片風格跨度很大，對於一些守舊的歌迷來講，就尤其難以適應，比如他在1995年推出大熱專輯《純真傳說》，但隨即而來的是《備忘錄》、《聽風的歌》、《愛的呼喚》及《唱這歌》等風格各異的唱片，其中不乏迴歸傳統港風而備受肯定的作品，但他從不停留。

而無論是銷量、獎項還是演唱會成績的得來，其實也都與前述的“愛考試”心態有關。

他一直以“重在參與又力爭上游”的心態在前行。

故而我們看得見那幾年，他在專業上不斷捶打自己，以極快的進境彌補了唱功的短板，並將舞臺優勢擴充套件到更大，在1998年就踏足了完全的巔峰狀態。

這種堅韌、冷靜、奮進和不屈不撓的心態，真的值得借鑑和嘉許。

不過若論“愛考試”。

新世紀之後的影壇表現則更為貼切。

2005年，郭富城憑《三岔口》擊敗港影名宿梁家輝首封影帝。

次年，他攜《父子》再戰，創下極為罕見的連莊戰績。

回香港的飛機上，他難以入眠。