兩首《踏莎行》都寫離愁，都寫男女雙方兩地相思，卻各有特色

宋詞中寫男女相思之情，通常會靈活地運用詞的上下片，分別寫出男女共同面對離別的情況，讓讀者在一首詞中同時看見男女雙方往復迴旋的思緒，讀來別有情味。比如，晏殊的《踏莎行·小徑紅稀》和歐陽修的《踏莎行·候館梅殘》。這兩首詞都是寫離愁，都同樣地寫出了男女雙方的反應。而且他們都用了《踏莎行》這個詞牌，但兩家處理男女情愁的方式與態度，卻各有特色。

先來看晏殊的《踏莎行》：

小徑紅稀，芳郊綠遍，高臺樹色陰陰見。春風不解禁楊花，濛濛亂撲行人面。

翠葉藏鶯，朱簾隔燕，爐香靜逐遊絲轉。一場愁夢酒醒時，斜陽卻照深深院。

唐圭璋《唐宋詞簡釋》說：“此首通體寫景，但於景中見情。上片寫出遊時郊外之景，下片寫歸來後院落之景。心緒不寧，故出入都無興致。”他以為是寫女子在暮春時的閒愁。不過，這首詞未嘗不可以另作解讀。劉慶雲在《新譯宋詞三百首》一書中，對此詞的詮釋與我的想法不謀而合。她以為：“此詞抒寫離情。其寫法較為特別，與一般單從女性或男性角度寫離別之苦不同，而是從行者與留者雙方著筆，互相映照。”

這首詞的上片寫男子離去的情景。“

小徑紅稀，芳郊綠遍

”，是說小路上花兒稀疏，郊野長滿了綠草。紅稀為花少，綠遍為草多。這是徵人路上所見春光已晚的景象。

“

高臺樹色陰陰見

”，樓臺在樹蔭遮掩下隱約可見。徵人離去仍不時回頭尋找女子所在的樓頭或剛才惜別的地方，可見他依依不捨的心情。可是，他卻不能久留，往前走去，不禁令人觸景傷情。

“

春風不解禁楊花，濛濛亂撲行人面

”，他埋怨春風不懂得約束柳絮，而讓它濛濛一片地飛撲在行人臉上，徒生悲感。春風本是無情物，他卻怨怪起春風來，正因為離愁困人，讓人心亂如麻。所謂“撩亂春愁如柳絮”，就是他紛亂的情思的外化。詞人轉換了三個場景，用遠近不同、動靜不一的景物，呈現出離人的心境變化，含蓄委婉而動人。

下片，轉換到女子那一方。“

翠葉藏鶯，朱簾隔燕

”，寫黃鶯隱藏在翠綠的樹葉後面，燕子被隔離在珍珠簾外。這既以黃鶯的鳴叫、燕子的飛翔，一聲音、一視覺的意象，呈現出暮春的景色，也藉由翠葉到珠簾，將情境從戶外帶到室內來。

果然，穿過簾子，我們看見室內的景象，“

爐香靜逐遊絲轉

”。“爐香”，指香爐內燃燒香料所生的煙氣。“遊絲”，是春天裡一種昆蟲的分泌物，類似蛛絲，飄蕩於空中，因稱遊絲；或指飄蕩於空中的昆蟲（蜘蛛或青蟲）所吐的絲。這一句是說，爐上的香菸徐徐繚繞升騰，隨著空中飄飛的遊絲旋轉。在文學裡，香之為意象，往往關涉男女的親密關係；而遊絲的“絲”諧音相思的“思”。這句詞一方面寫出了春日閨中閒靜無聊的氣氛，一方面也寓含著一縷柔情隨著思念盤旋之意。

“

一場愁夢酒醒時，斜陽卻照深深院

”，最後點出一個“愁”字來。本來是傷春念遠，因著這份愁而飲酒，因酒而入夢，以為可以忘卻煩憂，而當她一覺醒來，夕陽已斜斜照入深深的庭院內。這裡以景來寫情，意味深長。時間就是這樣無情，詞人無非是告訴我們：他不是有過“夕陽西下幾時回”的感嘆嗎？一天的光景就如此輕易地消逝，整個春天豈不也是這樣？而人間的一份春心、春情，又如何能留得住？

這首詞以景言情，寫男女相思怨別之情，似有若無之間，幽邈而哀婉，充分展現了晏殊詞一貫的閒雅情調。

我們再看歐陽修，他深於體情，而且筆法豪宕奔放，他寫的男女之情則是另一種面貌。他的《踏莎行》是這樣寫的：

候館梅殘，溪橋柳細，草薰風暖搖徵轡。離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。

寸寸柔腸，盈盈粉淚，樓高莫近危闌倚。平蕪盡處是春山，行人更在春山外。

這首詞，毫無異議地，一致都認為是男女兼寫之作。俞陛雲《宋詞選釋》說：“唐宋人詩詞中，送別懷人者，或從居者著想，或從行者著想，能言情婉摯，便稱佳構。此詞則兩面兼寫。”俞平伯《唐宋詞選釋》說：“上片徵人，下片思婦。結尾兩句又從居者心眼中說到行人。”唐圭璋《唐宋詞簡釋》說：“此首，上片寫行人憶家，下片寫閨人憶外。”劉永濟《唐五代兩宋詞簡析》說：“上半闋行者自道離情，下半闋則居者懷念行者。”

歐陽修不像晏殊那樣純以景色帶出離情，他不只寫離人與閨婦見到的景象，也直接道出愁情與別淚，而且語調激切，直讓人感到兩處真切的離愁別緒來。

上片寫遊子的離愁。詞從離別的光景開端，“

候館梅殘，溪橋柳細

”。“候館”，指迎候接待賓客的旅舍。旅店附近的梅花凋謝了，溪橋邊的楊柳還很纖細，因為柳葉還沒有長起來。這番春景，對即將遠行的旅人來說，實在無法給人增添半點快樂，因為殘梅、細柳，都是觸惹離愁的景物啊。

“

草薰風暖搖徵轡

”，這句是說，於芳草散發香氣、春風送暖之際騎馬遠行。“薰”，是香草，引申為花草香氣。“搖徵轡”，指策馬啟程。這一句寫出了正值初春時節，春風微暖，草木吐芳之時，卻要騎馬上路，心情之苦悶可想而知。

“

離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水

”，離愁究竟是怎麼一回事？所謂“行行重行行”，它是人一步一步地往前走，不斷地拉大彼此的距離而產生的。越走越遠，離愁便越積越深，變得無窮無盡，如春水一樣地長流不斷。這兩句用層疊遞進的方式，誇大渲染了離愁，帶給旅人心頭沉重的壓力，真不知如何去紓解。

我們都知道離愁是兩方的事，遊子是如此地愁苦，那麼與之相愛的閨中婦人的情況就可想而知了。下片敘述閨婦的愁思。

“

寸寸柔腸，盈盈粉淚

”，她傷心至極，肝腸寸斷，粉頰上佈滿淚痕。這兩句寫內在的痛苦，無法掩抑，表現為淚流滿面，自然真切感人。這淚水乃來自一份無窮的別恨，只要情人不回來，人便無法停止對他的思念，而“思悠悠，恨悠悠”，別淚便也無法終止，總是流個不停。

“

樓高莫近危闌倚

”，寫出了一種明知故犯的動作。明明知道千萬不要一個人走上那高高的樓臺上去倚靠著欄杆的，她一直都叮嚀自己不要這樣做，因為最怕觸惹愁情，可是她終究無法不想念對方，忍不住又要登樓遠望，期盼著情郎歸來。

“

平蕪盡處是春山，行人更在春山外

”，她在樓臺上看見了什麼？那原野的遠方、草地的盡頭，是綿延的春山。極目所見，就只能望見山那邊了，這裡當然有怨嘆山阻擋了自己視線的意思。一重山兩重山，人的目力雖然有限，但心中的盼望卻超出了眼前所見的範圍——她所思念的行人遠在層層疊疊的春山之外啊！女子登樓，總是失望。因為看不盡，盼不到，她的愁怨就只能化為流不斷的淚水了。

這首詞上片寫遊子的離愁如春水一樣的無窮無盡，下片寫閨婦終日盼望情人歸來的心情，以至於淚流不已。男女雙方，共同締結的一份情，因離別而共同承擔一樣的愁恨，這種“思悠悠，恨悠悠”的情懷，只有“恨到歸時方始休”了。

晏殊和歐陽修的《踏莎行》，或隱或顯的，是含蓄的流露或是激切的表現方式，都見證了愛情世界一體性的特質與相對性的面貌。詞人讓男女雙方的情愁一併呈現，好讓讀者更瞭解愛情中男女的關係，是如此密切，彼此相關。因此我們如果能將心比心，多體貼對方一些，即使面對人生難免的愁恨，也能感到一絲絲的暖意。在愛情的路上，我們不是單獨行走的人，我們的心永遠都在一起。