再談聲韻丨談詩說韻(7)

立仁商先生文集

再談聲韻

聲韻說穿了，無非是人們說話的音節高低變化。早年，中國的文人發現字音組合不同，會有“悅耳”與“噪耳”之別，就如音樂家發現聲音有“樂音”與“噪音”的不同。於是，音樂家定下音階，像五度的工尺譜和七度的五線譜。聲韻家（早年當然沒有這個“職稱”）依據調值定下了詩詞的聲韻律。只不過音樂家是宮商角徵羽，聲韻家是平平仄仄平。

老外學漢語，發現漢語的“抑揚頓挫”竟然這麼美，像唱歌。唱歌有七個音階，漢語發音有幾個音階？各地方言中，音階最少的大概是河北灤方言，只有三個。多的據說有九個。我的老家是七個。不過，音階在語言學中叫“調值”。假如把一條豎線四等分，可得到五個點，自下而上定為五度：1度是低音，2度是半低音，3度是中音，4度是半高音，5度是高音。一個音如果又高又平，就是由5度到5度，稱為高平調；如果從最低升到最高，就是由1度到5度，稱為低升調；如果由最高降到最低，就是由5度降到1度，稱為全降調。還有先降後升或先升後降的，組成豐富多彩的聲調。以普通話的“陰陽上去”分：“陰平”是高而平，叫高平調，發音時由5度到5度，簡稱55，調號是“-”；“陽平”由中音升到高音，叫中升調，由3度到5度，簡稱35，調號是“/”；“上聲”由半低音降到低音再升到半高音，叫降升調，由2度降到1度，再升到4度，簡稱214，調號是“√”；“去聲”由高音降到低音，叫全降調，由5度到1度，簡稱51，調號是“\”。《中華新韻》是將55、35歸於平聲，將214、51歸於仄聲的。古人讀音的調值我們不得而知，反正各個時期都有區別。各朝各代為便於詩詞的寫作和閱讀，定下了相對統一的聲調，這便是“韻書”，我們將其稱為“古韻”。至宋代有“平水韻”，後又根據語音變化屢有修改，今流行版本已是清代的了。

“平水韻”使用的歷史相當長，如將它之前的舊韻使用時間加起來，歷史更悠久。各地口音不同，為遵統一韻律，對於“韻書”中未收錄的字，自有“教書先生”們將所在地不同的聲調找出規律來，分別歸於“平上去入”。如俗夫老家，七個聲調如何歸四？同調的如何歸“部”？我的外祖父（小有名氣的塾師）給我講得頭頭是道。我當時還小，大有不服氣。某日，我問老人：“詩曰：‘不如歸去夢中看’，此詩是平韻，‘看’是仄聲，對嗎？”老人說：“此字可讀kàn，也可讀kān的。”我說：“這裡是看見的意思，為什麼讀平聲？”老人說：“你沒見字角上有紅圈嗎？”我說：“我將來寫詩，‘犯平仄’的地方圈一下平仄不就行了？”老人吹鬍子瞪眼了。童言無忌，實際上道出了“圈讀”的辦法，也是“沒有辦法的辦法”。從這一點而言，任何韻書，從來就沒有真正統一過漢字的讀音，只是“約定俗成”而已。

除了讀音，古今讀“法”也有很大區別。學古漢語的人都知道古漢字“一字多讀”現象，比如“衣”，讀平聲表示“衣服”，讀仄聲表示“穿衣服”；“冠”，平聲表示“帽子”，仄聲表示“戴帽子”；“強”，平聲表示“強大”，是

形容詞

，仄聲（jiàng）表示“使其強大”是動詞。現代漢語中這類讀法少見了，即使存在也“變了味兒”。像上面幾個字，“衣”的去聲沒有了；“冠”的去聲只保留了“蓋了帽了”的含義，如比賽“冠”軍；“強”現在無論形容還是使動用法，都讀平聲。如果古人見到“強國”，他會讀“‘犟’國”的，因為這裡是“使國強”的意思，是使動用法。

近現代漢語發音的變化更快，特別是新中國成立後，“以北京語音為標準音，以北方話為基礎方言，以典範的現代白話文著作為語法規範”的現代標準漢語——“普通話”得以確立。人們終於在普通話上找到了聲韻的共同點。現在去俗夫老家，可能閨閣之人也會與你講普通話。這樣一來，同一首詩詞，用普通話寫、用普通話讀，“共鳴”立刻便有。詩有何用？就是用她優美的聲韻和凝練的詞句傳達詩人思想情感的。寫詩填詞，離了“格”、“譜”不行，“譜”是創、讀兩者的同一性，在同一性上必須嚴要求。那麼，做詩是依據“平水韻”還是“中華新韻”？這是差異性問題，差異性是允許存在的。

假如我們不認識先秦文字，就不能真正讀“古文”，也就沒法玩兒書法金石什麼的。反之，假如我們現在寫的文章滿篇象形字，恐怕文章無讀者。這就要求文字學家必須“識古用今”。一個用韻的裡手呢？不“知古”便不成器，不“用今”便失去許多讀者的共鳴。當然，你如果是與其他詩人互贈，“古僻”一點另有情趣。朱自清的散文以語言優美著稱，但是，他與另一個文豪俞平伯作為筆會，都寫了《槳聲燈影裡的秦淮河》，兩篇文章連俗夫也難讀懂！

俗夫在聲韻上還是那句話，“倡今知古，雙軌並行；今不妨古，寬不礙嚴。”——當然，這話不是俗夫說的。

我的《談詩說韻》系列僅限於個人心得，不具“權威”，目的在於討論，願參與討論的詩友關注一下，便於讀到我的所有“謬論”。